"The ECAL Manual of Style – How to best teach design today?", 15.10.2022–16.04.2023, Vitra Design Museum

"The ECAL Manual of Style – How to best teach design today?"
15.10.2022–16.04.2023
Vitra Design Museum


Du 15 octobre 2022 au 16 avril 2023 au Vitra Design Museum, l’ECAL/Ecole cantonale d’art de Lausanne présente "The ECAL Manual of Style – How to best teach design today?" – un livre et une exposition révélant la fascinante méthodologie d'enseignement de l'institution suisse de design, à travers les témoignages de designers reconnnu·e·s et une collection de ses projets d’étudiant·e·s les plus innovants.


Fondée en 1821, l'ECAL est largement considérée comme l'une des meilleures institutions d'art et de design au monde, décrite par It's Nice That comme « L’Oxbridge, le Harvard ou le MIT du monde du design ». Dans The ECAL Manual of Style, la pédagogie du design à l'ECAL est présentée par le biais d'une question centrale posée aux designers, critiques et écrivain·e·s de renommée internationale lié·e·s à l'ECAL: « Comment enseigner au mieux le design aujourd'hui? ». Leurs réponses mettent en évidence les nombreuses approches en matière d'enseignement, dans lesquelles le style individuel n'est pas seulement encouragé, mais rigoureusement poussé à se développer pour atteindre sa forme professionnelle la plus cohérente.

Organisée par le célèbre designer Jonathan Olivares et le directeur de l'ECAL Alexis Georgacopoulos, l'exposition passe en revue une sélection de projets novateurs et anticonformistes, issus de méthodes d'enseignement fascinantes. Réalisés par des étudiant·e·s et leurs tuteur·rice·s, ces objets non conventionnels révèlent une méthodologie créative au cœur de l’action, nécessaire pour répondre aux besoins du futur.  

L'exposition présente une sélection de ces projets emblématiques et retrace leur processus de conception à travers un contexte historique. En d'autres termes, elle pose la question : « Comment enseigner au mieux le design aujourd'hui ? ».

Une question à laquelle Max Bill et Ettore Sottsass ont tenté de répondre en 1983 dans le cadre de l'exposition Design Since 1945 au Philadelphia Museum of Art. Leur réponse ? Chacun en donna une à son image : le premier mit en avant le pragmatisme et la praticité du design. Le second, son caractère utopique et métaphorique. Deux lignes de pensées qui se retrouvent au cœur de l'exposition de par sa scénographie. Du verre excentrique et coloré à la structure en bois fonctionnelle et sobre, l'exposition répond d’elle-même à la question : il n'y a pas une mais une multitude de manières d'enseigner le design.

Outre l'exposition, les résultats sont également présentés dans une publication, publiée par Phaidon et éditée par Jonathan Olivares et Alexis Georgacopoulos.

VERNISSAGE

Vendredi 14 octobre
Dès 18h00

ADRESSE

Vitra Design Museum
Charles-Eames-Straße 2, 79576 Weil am Rhein, Allemagne

DATES ET HORAIRES

Du 15 octobre au 16 avril
10h00 - 18h00

DESIGNERS ET PESONNALITÉS

Johanna Agerman Ross – Yves Béhar – Camille Blin – Erwan Bouroullec – Ronan Bouroullec – Pierre Charpin – Kim Colin – Alexandra Cunningham Cameron – Konstantin Grcic – Marva Griffin – Stéphane Halmaï-Voisard – Mette Hay – Jaime Hayon – Anniina Koivu – Nicolas Le Moigne – Sabine Marcelis – Ravi Naidoo – Hans Ulrich Obrist – Eugenio Perazza – Alice Rawsthorn – Deyan Sudjic – Patricia Urquiola

ECAL Alumni

Ini ArchibongThilo Alex Brunner – BIG-GAME – Michel CharlotJung-You ChoiChristophe GuberanMoises HernandezMaria JeglinskaFiona KrügerCarolien NieblingLéa PereyreJulie RichozAdrien RoveroBrynjar Sigurðarson – Francisco Torres – Alexis Tourron (Panter&Tourron) & Stefano Panterotto (Panter&Tourron)Hongchao WangGiorgia Zanellato & Daniele Bortotto

SCÉNOGRAPHIE

La scénographie est basée sur un concept de Maxine Granzin , Paula Mühlena et Yohanna Rieckhoff - étudiant·e·s en Master Design de Produit) - suite à un atelier d'une semaine dirigé par Jonathan Olivares , en étroite collaboration avec Glas Italia.

COLLABORATIONS

Phaidon
Vitra Design Museum
Glas Italia

Image ECAL/Santiago Martinez
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1/12

The Iceland Whale Bone Project - Milos Ristin - 2013
Hot Tools - Philipp Grundhöfer - 2012
Bread Workshop - Group project - 2000
Time According to ECAL & Swiss Craftsmen - Alexis Tourron - 2015
ECAL x Alessi - Matthieu Girel, Marie Schenker, Julie Richoz, Christophe Guberan - 2011

1/5

Au doigt et à la baguette - Alexis Georgacopoulos - 2004
Vase-O-Rama - Philippe Karrer, Aurélie Mathieu - 2011

1/2

The Milking Stool - Ronan & Erwan Bouroullec - 2002
The Milking Stool - Pierre Keller - 2002
The Milking Stool - Matali Crasset - 2002

1/3

Alexandra Cunningham Cameron - Curator of Contemporary Design and Hintz Secretarial Scholar, Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, New-York
Eugenio Perazza - Founder, Magis, Torre di Mosto
Johanna Agerman Ross - Writer and curator, London
Marva Griffin - Founder and Curator SaloneSatellite, Salone del Mobile Milan
Konstantin Grcic - Designer, Berlin
Kim Colin - Designer and co-founder, Industrial Facility, London
Jaime Hayon - Designer and artist, Treviso and Valencia
Hans Ulrich Obrist - Curator and artistic director, Serpentine Galleries, London
Erwan Bouroullec - Designer Paris
Deyan Sudjic - Writer and professor of design architecture studies, Lancaster University
Anniina Koivu - Design writer, curator, head Theory in the Master programmes, ECAL, Lausanne and Milan
Alice Rawsthorn - Design critic and author, London