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CINEMA

Donika Gashi – How Lucy gave birth to us (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Au coeur de l'âge de pierre, dans une tribu préhistorique, vit Lucy, une jeune femme Cro-Magnon descendante de Lucy l’australopithèque.

CINEMA

Hervé Ossent – L'antre (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Guillaume, un jeune éleveur porcin, découvre les pratiques zoophiles de son père.

CINEMA

Loïc Pidoux – Bételgeuse (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Trois jeunes artistes cherchent leur place dans le monde, sous la lueur des restes d'une supernova.

CINEMA

Arsène Fragnière – Cartilage (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Au terme de la nuit, Gaël va abandonner son groupe d'ami.e.s. Au fur et à mesure que la soirée avance, iel se rend pourtant compte que quelques chose cloche.

CINEMA

Matteo Friberg – À mort les bossus (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Le chevalier Borboron s’est empoisonné. Il veut s’excuser auprès d’Hildegund avant de mourir.

CINEMA

Mégane Brügger – Maman danse (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Que reste-il d’une mère après des années de violence conjugale ? Que reste-il de son corps, de sa dignité et de sa force? Sûrement des mots, de la mémoire et quelques pas de danse qui se transmettent encore.

CINEMA

Maria Luiza Vaz – Où étais-tu pendant la nuit? (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Clara est une jeune fille de seize ans qui vit seule avec sa mère dans une petite maison isolée dans la forêt. Clara est pleine de vitalité, mais sa mère, dépressive, l’empêche de s’émanciper. La rencontre avec un mystérieux garçon dans la forêt va mener Clara à transgresser son quotidien.

CINEMA

Léa Favre – Qui part à la chasse (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Aujourd’hui, Lea part à la recherche d’un sujet pour un film documentaire. Quand elle croit enfin tenir sa proie, la situation s’inverse. La chasseuse devient la proie.

CINEMA

Benjamin Eggenberger – Le terrier des cigognes (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Un amour aliénant entre deux êtres qui souhaitent avoir un enfant mais n’y arrive pas.

CINEMA

Camille Anker – Naissance d'une pierre (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Sur le siège passager, une jeune femme attend la fin de la route qui se dessine par-delà la vitre.

CINEMA

Pol Barrelet – Quitter la ruche (Réalisation)

avec Valentina Novati, Héléna Klotz

Mila en a marre de vivre dans cette petite ville, elle rêve d’ailleurs. Mais tout quitter signifie même ses amis les plus chers.

CINEMA

Sara Dutch – Mife et Miso vont en bateau (Réalisation)

avec Elene Naveriani

Dans un futur proche, Xzir, une femme d‘une trentaine d‘années, se retrouve confrontée à une grossesse non désirée. Dans la société techno-autoritaire et ultra digitale dans laquelle elle vit, les grossesses sont automatiquement inscrites dans un registre national et surveillées par l‘Etat, les avortements interdits. Xzir va prendre les chemins illégaux du DarkWeb pour tenter de mettre fin à sa grossesse coûte que coûte.

CINEMA

Pablo Guscetti – CHI CH'IEN PIÜ CHIÖ (Réalisation)

avec Elene Naveriani

Pour échapper à une attaque de zombies, deux femmes que tout oppose se retrouvent enfermées dans un refuge de montagne.

CINEMA

Theofanis Papadopoulos – Firelight (Réalisation)

avec Elene Naveriani

Une fratrie doit alimenter deux cheminées, afin de garder au loin un monstre qui vit dans le noir.

CINEMA

Jonathan Daza Ospina – Silencio (Réalisation)

avec Elene Naveriani

Une preneuse de son enregistre les sons d'un passé oublié dans les jungles du pacifique colombien.

CINEMA

Fei Fan – Fenni in Wonderland (Réalisation)

avec Elene Naveriani

Au cours de ses pérégrinations dans Paris, Fenni, une jeune Chinoise, dérive entre rêve et réalité.

CINEMA

Anna Joos – NIEDERURNEN, GL (Réalisation)

avec Elene Naveriani

Dans une vallée suisse oubliée, un vent maléfique hante la vie d'anciens ouvriers d'usine d'amiante.

CINEMA

Valentina Parati – Acciaio (Réalisation)

avec Elene Naveriani

<meta charset="UTF-8"><meta charset="UTF-8">À travers une métaphore aux accents mécaniques, une chaîne ininterrompue de trois situations, divergentes et pourtant reliées par un seul élément : l'acier vivant et pulsant. Une voiture familiale avec une mère et son enfant, un camion furieux, des voitures volantes. Une berceuse de moteurs sans fin.

CINEMA

Loïs de Goumoëns – Rase campagne (Scénario)

avec Anne Brouillet

<meta charset="UTF-8"><meta charset="UTF-8"><meta charset="UTF-8">Première version de scénario de long-métrage, écrite sur les deux ans de Master.

CINEMA

Loris Ciaburri – Lux Vitae (Scénario)

avec Anne Brouillet

<meta charset="UTF-8"><meta charset="UTF-8"><meta charset="UTF-8">Première version de scénario de long-métrage, écrite sur les deux ans de Master.

CINEMA

Antoine Scalese – Hypersex (Scénario)

avec Anne Brouillet

<meta charset="UTF-8"><meta charset="UTF-8"><meta charset="UTF-8">Première version de scénario de long-métrage, écrite sur les deux ans de Master.

DESIGN GRAPHIQUE

MEDIA & INTERACTION DESIGN

PHOTOGRAPHIE

Service Design - 2024

avec Angelo Benedetto, Vincent Jacquier, Pauline Saglio, Calypso Mahieu

Lors du cours de service design, les étudiant·es en troisième année des bachelors Design Graphique, Photographie et Media & Interaction Design ont collaboré·e sur des projets multisupports. Cette collaboration, organisée entre le département de Communication Visuelle, avait pour thème les SDGs (Sustainable Development Goals). Le thème "Pour la bonne cause, faites des SDGs une réalité" visait à promouvoir des causes qui tenaient à cœur à chaque groupe d'étudiant·es. Tous les projets étaient composés d'au moins deux supports distincts, dont un support principal et un secondaire. Les étudiant·es avaient la liberté de choisir les médias les plus pertinents pour leurs projets, que ce soit un site web, des publications, des affiches, une séquence vidéo et même de la réalité virtuelle.

ARTS VISUELS

SLAP !

avec Geoffrey Cottenceau, Gina Proenza

Parade, accélérateur à particules ou bal dansant, SLAP propose d’habiter un espace dans une perspective gravitationnelle. Les oeuvres, qui se positionnent à la frontière entre deux et trois dimensions, sont soumises aux lois centrifuges et se retrouvent à échanger entre elles pour créer des narratifs fortuits, comme si la ronde continue dont elles faisaient partie s’était brus- quement arrêtée. L’espace d’exposition devient le lieu d’un évènement foncièrement social -de par les travaux qu’il accueille et le contexte d’exposition- et révèle la perspective sociale que les oeuvres entretiennent entre elles. Telle une discussion un peu trop longue avec un.e ami.e.x d’ami.e.x, certaines pièces se retrouvent écrasées par leurs conversations, tandis que d’autres s’y prêtent facilement. Vous n’hésiterez donc pas à intercepter quelques unes des phrases que s’échangent les pièces, tout en ayant la possibilité de : répliquer/négocier/argumenter avec l’espace-temps-social que SLAP, en vrai meeting point statique, propose le temps d’une soirée.

PHOTOGRAPHIE

Sara De Brito Faustino – Toute petite et vilaine

par Sara De Brito Faustino

« Il s’agit d’un foyer, un lieu où étrangeté et familiarité de l’ordinaire se côtoient. Espace intime, il se devrait d’être ressourçant et sécurisant. Pourtant, il a été le théâtre de scènes douloureuses. Aujourd’hui cette maison m’apparait comme menaçante. Inconfortable, dysfonctionnelle, elle témoigne des cicatrices du passé. Dans mes photographies, je revisite mes souvenirs et me réapproprie mon corps. Mes maquettes minuscules expriment un idéal de fillette confronté à mes fêlures actuelles. Déconstruire, reconstruire, les objets deviennent corps : je me sens difforme et pétrifiée. Toute petite et vilaine suscite une tension antagoniste entre esthétique séduisante et éléments inquiétants. »

DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP

Céline Witzke – From Fabric to Glass: Capturing the Movement of Textiles in Experimental Glassmaking

par Céline Witzke

Ce projet puise son inspiration dans le monde de la mode, plus précisément dans les mouvements organiques, les volumes et les textures que l’on trouve dans les textiles, et explore comment ces éléments créent d’une façon naturelle des formes douces. En collaboration avec le fabricant de verre suisse Niesenglass, une collection d’objets en verre polyvalents est créée, mettant en avant l’artisanat d’un point de vue innovant.

DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP

Shan Yu Kuan – BASUANN

par Shan Yu Kuan

« BASUANN » puise son inspiration dans l’image des chaises asiatiques traditionnelles en rotin et en bambou. Son nom fait écho à la prononciation taiwanaise signifiant « attacher avec des cordes ». Composé de sept pièces de conduits en spirale, « BASUANN » est assemblé à l’aide de joints à mortaise et à tenon pour relier la partie assise à la partie des pieds. Il est en outre renforcé par des cordes qui relient solidement le tabouret. « BASUANN » fusionne harmonieusement le design contemporain de meubles et les images évocatrices de l’artisanat traditionnel asiatique, mettant en valeur l’esthétique du design minimaliste.

DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP

Charitini Gkritzali – Topology of a Body

par Charitini Gkritzali

Inspirée des appareils orthopédiques du XXe siècle, « Topology of a Body » est une série de bijoux corporels qui se conforme à l’anatomie humaine et ressemble aux éléments structurels du corps. Chaque pièce est composée de formes géométriques solides et de courbes organiques créées à l’aide de fils d’argent ou d’acier. L’épaisseur du fil est modifiée selon un rythme dynamique, soulignant la morphologie du corps. Cette structure métallique, soigneusement conçue pour envelopper la figure humaine, prend une forme sculpturale. Comme les appareils orthopédiques, les bijoux sont construits pour permettre au corps de bouger, alors qu’ils semblent le maintenir dans un état d’immobilité constante. Ce paradoxe soulève une question : ces objets permettent-ils le mouvement du corps ou le retiennent-ils ?

DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP

Marine Col – ROPY

par Marine Col

« Ropy » est un tabouret sérieusement ludique, qui se joue du temps passé. Conçu en un trait, tout en légèreté, cet objet puise son charme dans un réemploi de la matière. Les anciennes cordes navales du port de Lausanne, aux couleurs ternies par le temps, lui servent de matière première et deviennent matière précieuse une fois l’objet réalisé.

DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP

Anaïs Sulmoni – IVORIA

par Anaïs Sulmoni

Autrefois vénéré et choyé, l’os est aujourd’hui rejeté et dissimulé. Pourtant, il est omniprésent, prisé des industries cosmétique et alimentaire. Il m’interpelle depuis de nombreuses années par l’aspect vivant de cette matière alors même qu’elle représente la mort. En m’appuyant sur l’abondance de ce déchet organique, j’ai cherché à recréer le prestige de l’ivoire. J’ai découvert le potentiel de l’os en tant que colle et poudre appliquée sur différents supports: bois massif, copeaux de bois et tissus. Le journal de bord et maquettes met en lumière l’os qui présente de nouvelles possibilités esthétiques et structurelles et agit comme le premier pas vers la réconciliation avec ce précieux matériau.

DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP

Morgane Chiron – TILTED

par Morgane Chiron

« TILTED » est un projet architectural centré sur des carreaux de céramique qui transcendent les normes, manipulent l’éclairage et transforment les espaces. Légèrement inclinés, ces carreaux interagissent de façon dynamique avec la lumière, créant des motifs captivants et renforçant la profondeur. Leur finition module le comportement de la lumière, créant une expérience sur mesure. Les couleurs, notamment, évoluent et se transforment selon l’heure de la journée, évoquant des émotions et conférant une personnalité aux espaces. Ces toiles dynamiques changent le paradigme associé aux carreaux de céramique puisqu’elles chorégraphient la lumière, redéfinissent l’espace et captivent les sens, offrant une fusion captivante d’art et d’innovation.

DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP

Minyeol Cho – A Piece of Nature

par Minyeol Cho

J’ai été fasciné par le mode de vie suisse, axé sur la nature et les expériences en plein air. L’idée d’un ensemble de vaisselle d’extérieur m’est venue en profitant de la beauté des conversations et des repas en plein air par temps ensoleillé. Mon design se concentre sur une esthétique naturelle, en utilisant des matériaux favorisant une connexion avec la nature. J’ai cherché un design simple préservant l’intégrité du bois et mettant en valeur sa beauté intrinsèque. L’intérieur de l’ensemble est recouvert d’une teinture naturelle extraite des arbres à laque, offrant imperméabilité et respect de l’environnement. Cette conception permet d’apprécier les caractéristiques, l’esthétique et la praticité du matériau.

DESIGN GRAPHIQUE

Romain Oederlin – Archetype

avec Diego Bontognali, Aurèle Sack

Ce que l’on voit est-il réel ou subjectif ? L’interprétation est en permanence le résultat d’une appréhension individuelle. C’est pour cette raison que l’espace peut être manipulé et exacerber des relations désirées. En lien avec la perception de notre environnement, ce travail étudie le principe d’anamorphose engendré par des caractères typographiques conçus en trois dimensions. Fluctuantes entre lettres et abstraction, ces structures visuelles proposent différents degrés de lisibilité en fonction du point de vue adopté.

PHOTOGRAPHIE

Samuel Spreyz – MSM. Rx

par Samuel Spreyz

« Les hommes cisgenre gays seraient-ils emprisonnés dans le système sanitaire pour toujours ? Tels des clones désirants sous chimie, ils jouissent d’une nouvelle révolution sexuelle. Une révolution sexuelle sous substances légales. Ils deviennent des patients de longue durée pour accéder à ce libéralisme sexuel. Au moyen de la PrEP, leur utilisation consensuelle du système sanitaire s’intensifie et c’est ce que MSM Rx a l’ambition de représenter. Mon essai visuel se fonde sur une fascination pour ce mode de vie, mélange entre chimie légale et illégale, fêtes torrides et autres pratiques extrêmes entre mâles consentants. »

PHOTOGRAPHIE

Gina Bolle – Instanz

par Gina Bolle

« Instanz » est une installation interactive composée d’une cellule en acier contenant une vidéo à cinq canaux, trois caméras infrarouges et deux caméras de surveillance. Plongé·e dans un espace sombre et isolé, le·la spectateur·rice est confronté·e à des diffusions enregistrées en direct, des images collectées humiliantes ou dérangeantes et du son. Pensé selon la théorie du « dispositif » de Foucault, « Instanz » indique un système exerçant un pouvoir et un contrôle sur la société. Cela démontre comment une caméra peut servir d’outil pour nuire à son sujet. Semblable au « panoptique », le·la spectateur·rice n’a aucun contrôle sur le fait d’être observé·e ou non. L’œuvre explore le potentiel d’exploitation du médium photographique et confronte le·la spectateur·rice à des vidéos qui montrent des déséquilibres de pouvoir.

DESIGN DE PRODUIT

Oscar Rainbird-Chill – Point de Charge

avec Camille Blin, Augustin Scott de Martinville

Une proposition de prise sur lampadaire pour recharger les véhicules électriques de la ville de Lausanne, en prévision de l'interdiction 2030 des véhicules non électriques. L'objectif du projet a été de créer une conception compacte avec un niveau de visibilité approprié qui fait référence à la typologie familière et établie de la signalisation routière en fonte.

ARTS VISUELS

Tara Ulmann – Thank You for Everything (I Feel Better Now)

par Tara Ulmann

« Thank You for Everything (I Feel Better Now) » est une retranscription sincère et décousue d’un recueil de textes poético-théoriques queer qui retrace, à la façon d’un journal de bord, les états d’âmes traversés dans les failles d’une rupture. Adieu l’image. Ici, il n’y aura que les maux qui feront foi. S’il y a eu de l’amour, c’est qu’il y a eu de la haine et vice versa. Si je peux définir la rupture, c’est que je suis en mesure de réparer. La performance pour enfin parler, mais surtout dire. Parler plus fort et penser plus loin que la photographie.

DESIGN DE PRODUIT

Sophia Götz – Smell&Tell

avec Camille Blin, Augustin Scott de Martinville

Stimulation olfactive pour les personnes atteintes de démence En utilisant le pouvoir de l’odorat – l’un des sens le plus fortement associé aux émotions et à la mémoire – « Smell&Tell » crée des interactions significatives et stimule la communication et l’engagement ludique. Les personnes atteintes de démence peuvent maintenir leur qualité de vie et promouvoir leur bien-être en participant à des activités et à des interactions sociales qui stimulent le cerveau et maintiennent les fonctions quotidiennes. Le résultat de ce projet est un jeu olfactif composé d’une série de dix odeurs et de différentes manières de déclencher des conversations. La conception de l’interaction entre le soignant et la personne affectée n’est pas seulement destinée à être agréable, mais aussi à renforcer l’identité.