Laurence
Bonvin

Enseignements

Photographic revelation

PHOTOGRAPHY

Photographic revelation

with Laurence Bonvin

Endurance In this course, the objectives are to allow students to experiment with new approaches or techniques regarding past, ongoing, or diploma projects. They also have the opportunity to revisit and refine subjects that have not met their satisfaction in terms of concept, form, technique, or execution. This experience aims to expand ideas, refine techniques, continue unfinished work while improving it, or build a more comprehensive body of images. Endurance lies at the heart of this process, whether it's persevering in completing a project, revisiting an idea until it's exhausted, or overcoming obstacles such as lack of time, self-confidence, or courage. This semester thus offers students the opportunity to confront their limits, surpass them, and achieve their best in their endeavors.

Photographic Hanging

PHOTOGRAPHY

Photographic Hanging

with Laurence Bonvin

For two semesters, second-year students developped projects related to the thematic Reclaiming Water. They were invited to question and procuce images in relation to the countless political, social, economic, human and environmental issues linked to water. Who owns it? Is it a common good or a marketable resource? How can we visually address these issues?

Révélation Photographique

PHOTOGRAPHY

Révélation Photographique

with Laurence Bonvin

During the first semester of the third year, this course enables students to take up a project they have already started, which could be continued in the second semester for the diploma. Students are encouraged to take risks in form, technique, production or subject matter.

Photographic revelation

PHOTOGRAPHY

Photographic revelation

with Laurence Bonvin

Stammering This involves taking an idea, a project in progress or a project that has already been completed but not satisfactorily, and pushing it further, both from a conceptual and/or aesthetic point of view, as well as from a production point of view. To experience what can be improved in a project compared to a first realisation. Revisiting a classic. It is also about testing ideas, taking risks, pushing a process further, experimenting.

Accrochage Photographique

PHOTOGRAPHY

Accrochage Photographique

with Laurence Bonvin

How can we move from the two-dimensionality of the image to the multi-dimensionality of the experience ? How can we introduce notions of space, volume, tactility and sensuality into images and the way they are presented ? If images can allow us to create new links with the world, how can we possibly move away from an essentially technically based vision, a perspectivist and anthropocentric vision ? How can we imagine and represent what a representation detached from our human point of view would be ? In our culture a separation has been established between culture and nature. This dichotomy has determined the way we see, understand and represent the world around us. How can we create images of the living, of "nature" that go beyond this distinction and this point of view ? Images that contribute to recreating a link with what is nonhuman: the plant, the mineral, the animal, the cosmic. What does an animal, a plant, an object, a tree, the earth feel and perceive ?

Do you speak Touriste ?

PHOTOGRAPHY

Do you speak Touriste ?

with Laurence Bonvin, Milo Keller

do you speak touriste ? Quand les photographes décodent le cliché  En collaboration avec l’ECAL Commissaire d’exposition : Pauline Martin Du 6 mars au 11 mai 2014 Vernissage public le 5 mars à 18h Graziella ANTONINI ¦ Claude BAECHTOLD ¦ Emmanuelle BAYART & Timo KIREZ ¦ Mathieu BERNARD-REYMOND ¦ Kurt CAVIEZEL ¦ Olivier CHRISTINAT ¦ Raquel DIAS ¦ David FAVROD ¦ Thomas GALLER ¦ Romain MADER ¦ Murielle MICHETTI-BAUMGARTNER ¦ Adrien MISSIKA ¦ Noha MOKHTAR ¦ Simon RIMAZ ¦ Nicolas SAVARY ¦ Corinne VIONNET Du « clic » du touriste à la carte postale, de la webcam au guide de voyage, do you speak touriste ? décode la photographie touristique et invite chacun à interroger sa propre pratique. Le détournement du cliché est ainsi exploré par cette exposition collective, qui réunit seize artistes suisses, et par un concours organisé en collaboration avec l’ECAL. A travers un parcours thématique dans les salles du musée, les photographes décryptent, par des tirages, des projections et des installations pour certaines inédites, les fonctions et les codes d’une habitude très généralisée. Face au Cervin et aux pyramides de Gizeh, entre voyage imaginaire et réalité fantasmée, les artistes nous suggèrent que le regard touristique ne se réduit pas à quelques clichés. L’exposition associe des créateurs confirmés, comme Nicolas Savary ou Adrien Missika, mais aussi des artistes en devenir pour mieux questionner les pratiques et les stéréotypes visuels solidement ancrés chez les touristes que nous sommes. Concours ECAL Dans le cadre de l’exposition  do you speak touriste ? Quand les photographes décodent le cliché  qui se tiendra au Musée d’art de Pully du 6 mars au 11 mai, un  c oncours inédit  a été organisé en collaboration avec l’ECAL sur le thème du détournement du cliché par l’artiste. Pendant le semestre d’hiver 2013, les étudiants de Laurence Bonvin, photographe suisse de renom et enseignante à l’ECAL depuis 2002, ont eu pour mission d’interroger la notion d’image touristique sur le territoire helvétique, du Cervin au jet d’eau de Genève en passant par les Alpes et Lavaux. Les mises en forme codifiées et analogiques de ces images (cartes postales, albums, dépliants,…) ont été placées au cœur de la réflexion. Au terme de ce travail, deux lauréats ont été primés et se sont vus attribuer, pendant la durée de l’exposition do you speak touriste , deux salles du musée pour la présentation de leur projet photographique. Une sélection d’autres projets occupe une troisième salle. Le jury Le jury était composé de Delphine Rivier, directrice du Musée d'art de Pully, Milo Keller, responsable du Bachelor Photographie de l'ECAL, Sébastien Leseigneur, commissaire associé du Centre de la Photographie de Genève et Pauline Martin, historienne de l’art et commissaire de la Nuit des images au Musée de l’Elysée. Les lauréats Ont reçu le 1 er  prix ex aequo: - Thibault JOUVENT, pour son installation d’images en mouvement à la facture froide et distante, exécutée avec une précision et une douceur très helvétiques. - Hadrien HÄNER, pour son installation Super 8, projetant en alternance des cartes postales du jet d’eau de Genève et des timbres représentant le Cervin. En plus des deux lauréats, une sélection de travaux a particulièrement retenu l'attention du jury. Ainsi, les projets de Coline AMOS, Alexandre HAEFELI, Benoît JEANNET, Maxime GUYON sont également exposés dans une salle du musée. Notons également qu'une série de cartes postales est éditée à partir d’une sélection d’images issues du projet de Julien ROUX. Musée d’art de Pully Chemin Davel 2 | CH-1009 Pully Mercredi-dimanche 14h-18h T +41 (0)21 721 38 00 www.museedepully.ch