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Three ECAL graduates in competition at Design Parade 9 UPDATE: Thibault Penven, diplômé du Bachelor Design Industriel et du Master Design de Produit de l ECAL, a remporté le Prix du public de la ville d Hyères. A l occasion de DESIGN PARADE 9 (Festival international de design), qui aura lieu à la villa Noailles (Hyères) du 4 au 6 juillet 2014, trois diplômé·e·s de l ECAL en Bachelor Design Industriel et Master Design de Produit ont été retenu·e·s parmi les 10 candidat·e·s en compétition. Ils·elles ont été sélectionné·e·s par un jury présidé par les designers Stefan Scholten et Carole Baijings. Les designers de l ECAL sélectionnés sont: Carlo Clopath (diplômé du Bachelor Design Industriel 2012), Suisse Marlo Kara (diplômé du Bachelor Design Industriel 2014) Suisse | Grèce Thibault Penven (diplômé du Bachelor Design Industriel 2012 et du Master Design de Produit 2014), France Le jury sera également présent à Hyères pour le festival, du 4 au 6 juillet. Il est composé de: Stefan Scholten et Carole Baijings, designers, présidents du jury, Amsterdam Stéphane Arriubergé, éditeur, Moustache, Paris Lidewij Edelkoort, trend forecaster, Paris Mette Hay, co-directrice éditrice, HAY, Copenhague Alexandra Midal, commissaire, Paris | Genève Mathieu Peyroulet-Ghilini, lauréat du grand prix Design Parade 8, Paris Marion Ravel, co-directrice, poterie Ravel, Aubagne Information http://www.villanoailles-hyeres.com/design-parade-9/designers/selection
Artist residency in Mexico City for three students of the Master in Fine Arts Lors de la cérémonie des diplômes Bachelor et Master qui aura lieu fin juin, l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne remettra à trois étudiants de 1re et 2e années du Master Arts Visuels les «clés» d une résidence d artistes à Mexico City. Pendant deux mois cet été, Julien Berberat (né en 1988 à Delémont), Julien Gremaud (né en 1984 à Morges) et Emanuele Marcuccio (né en 1987 à Schio, Italie) participeront ainsi à SOMA Summer, un programme de workshops et de visites au coeur de la capitale mexicaine SOMA est un espace d art contemporain qui vise à s imposer comme un contrepoint dynamique aux écoles, musées et galeries du Mexique. Il est né à l initiative d un groupe d artistes mexicains qui, en s appuyant sur les expériences des précédentes espaces d art, comme La Panadería et Temístoclés 44, ont uni leurs forces pour créer une plateforme unique au sein de la scène culturelle. La mission de SOMA est d encourager le dialogue, la collaboration et même la confrontation entre artistes et producteurs culturels de différents horizons et générations. SOMA se compose de trois parties - l éducation: un programme de deux ans pour la professionnalisation des artistes, ainsi qu un programme d été pour les artistes étrangers - forum: des conférences, des discussions et des spectacles hebdomadaires - résidences: pour les artistes nationaux et internationaux, les critiques et les conservateurs. http://somamexico.org/program-2014/ Information ECAL Ecole cantonale d art de Lausanne 5, avenue du Temple, Renens Case Postale, CH-1001 Lausanne Suisse/Switzerland Tel.: +41 (0)21 316 99 33 Email: ecal@ecal.ch www.ecal.ch
ECAL at the Nuit des Images,28.06.2014,Musée de l Elysée Night Less with ECAL (de 15h => 22h) – Un parcours hallucinatoire dans un univers tropical révèle la richesse du biotope. De la photographie pure à l image en mouvement, en passant par des projections lumineuses et des créations sonores, les étudiants de l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne se sont risqués à sortir des sentiers battus. C est dans une jungle luxuriante truffée d installations inattendues que le spectateur doit s aventurer pour découvrir les réalisations des étudiants de deuxième année de Bachelor en Photographie à l ECAL, imaginées lors d un workshop dirigé par Nicolas Haeni (photographe, Genève). Les fruits de leurs recherches seront habilement valorisés par Camille Blin, designer, co-fondateur du bureau ACE et professeur à l ECAL, en charge de la scénographie de cette installation. Les dernières parutions de l ECAL seront également disponibles sur un stand. Musée de l Elysée Avenue de l Elysée 18 1006 Lausanne - Switzerland Tél. +41 21 316 99 11 www.elysee.ch http://www.nuitdesimages.org/ Image: ECAL/Jacques-Aurélien Brun et Benoît Jeannet
ECAL Masterclass: Michael Cimino,20.06.2014,IKEA Auditorium, ECAL Director, screenwriter, producer, New York Masterclass ECAL (en partenariat avec la Cinémathèque suisse, la Fondation de l Hermitage, Hamilton Montres) Michael Cimino Réalisateur, scénariste, producteur, New York Vendredi 20 juin 2014 à 18 h Auditoire IKEA, ECAL Le 19 juin à 19 h 30 au Capitole, la Cinémathèque suisse accueille le réalisateur new-yorkais Michael Cimino pour présenter la version restaurée de La Porte du paradis/Heaven s Gate (1974). Le lendemain, le 20 juin à 18 h, il donnera une masterclass à l ECAL. Né en 1939 à New York, Michael Cimino étudie les arts et la peinture aux universités de Michigan et de Yale. Il s impose au cinéma comme scénariste, notamment auprès de Clint Eastwood, qui accepte de lui confier aussi Le Canardeur/Thunderbolt and Lightfoot (1974) en tant que réalisateur. En 1978, il met en scène Voyage au bout de l enfer/The Deer Hunter avec Robert de Niro et Meryl Streep. Le film remporte 5 Oscars, dont ceux du meilleur film et du meilleur réalisateur. Deux ans plus tard, avec La Porte du paradis/Heaven s Gate, il entre dans la légende des génies maudits du cinéma en raison de son échec public. Il réalisera encore quelques films marquants dont L Année du dragon/Year of the Dragon (1985) et The Sunchaser (1996). ECAL Ecole cantonale d art de Lausanne 5, avenue du Temple CH-1020 Renens Tél. : +41 (0)21 316 99 33 Mail : ecal@ecal.ch www.ecal.ch
Rehearsal - Selected at IDFA (International Documentary Film Festival Amsterdam) 2014 - Selected at International Clermont-Ferrand Shortfilm Festival 2015 Synopsis A choir teacher, pupils of the Lyon Conservatory. Their face-to-face confrontation: a rehearsal, the second to last before the end of the year show. Commentaire Le temps d un cours de chant, un maître tente de hisser le niveau de ses élèves vers l audible. Entre la lutte chamanique du professeur et les corps fébriles des adolescents, un territoire inaccessible devient possible. Les souffles archaïques se font harmonie, Robert Schumann n est alors plus une simple évocation mais une invocation par des adolescents en mutation, captifs entre deux mondes. Kaveh Bakhtiari Rehearsal on Swissfilms.ch - Selected at IDFA (International Documentary Film Festival Amsterdam) 2014- Selected at International Clermont-Ferrand Shortfilm Festival 2015SynopsisA choir teacher, pupils of the Lyon Conservatory. Their face-to-face confrontation: a rehearsal, the second to last before the end of the year show.CommentaireLe temps d un cours de chant, un maître tente de hisser le niveau de ses élèves vers l audible. Entre la lutte chamanique du professeur et les corps fébriles des adolescents, un territoire inaccessible devient possible. Les souffles archaïques se font harmonie, Robert Schumann n est alors plus une simple évocation mais une invocation par des adolescents en mutation, captifs entre deux mondes.Kaveh BakhtiariRehearsal on Swissfilms.ch
Twenty-Three ECAL graphic designers selected at the Brno Biennial,19.06–26.10.2014,Brno A l occasion de la célèbre Biennale de Brno (République Tchèque) consacrée au design graphique qui se déroule du 19 juin au 26 octobre 2014, les étudiants et diplômés de l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne représentent en force la Suisse. Dans le cadre de l exposition internationale qui comprend 391 travaux de 229 auteurs issus de 24 pays (au départ il y avait 2012 travaux de 867 auteurs de 43 pays), les écaliens sont au nombre de 23 sur les 47 représentants helvétiques (sélectionnés parmi les six école suivantes ECAL, ECAV, FHNW, HEAD, SUPSI, ZHdK). Jan Abellan, Emilie Benvegnin, Mateo Broillet, Giliane Cachin, Charles-Antoine Chappuis, Julien Fischer, André Freiermuth, Lisa Guédel-Dollé, Samuel Guélat, Daniel Hättenschwiller avec Thomas Petit, Charlotte Hauser with with Denis Roueche, Joelle Aeschlimann, Mathieu Rivier, Philippe Karrer with Melanie Bonajo, Boris Meister, Eloïse Rossetti, Denis Roueche with Mathieu Rivier, Julien Savioz, Reinhard Schmidt with Ben Kaden, Britani Sonnenberg, Maxime Woeffray http://www.bienalebrno.org/en/InternationalExhibition/Submissions Information ECAL Ecole cantonale d art de Lausanne 5, avenue du Temple, Renens Case Postale, CH-1001 Lausanne Suisse/Switzerland Tel.: +41 (0)21 316 99 33 Email: ecal@ecal.ch www.ecal.ch
Eighteen ECAL graduates and /or professors awarded during Art Basel A l occasion des Swiss Art Awards / Swiss Design Awards présentés à Art Basel du 17 au 22 juin 2014, 18 diplômé·e·s et/ou professeur·e·s de l ECAL ont été primé·e·s par l Office fédéral de la culture (OFC) et ses partenaires. Les ancien·ne·s écalien·ne·s remportent 11 récompenses (+1 professeur) sur les 20 attribuées dans le cadre des Prix fédéraux de design. Ils·elles repartent également avec un Prix Kiefer Hablitzel et deux Prix fédéraux d art Swiss Design Awards Design Graphique ATLAS Studio: Martin Andereggen, Claudio Gasser and Jonas Wandeler (professeur ECAL) Vincent Devaud : (travaille chez Gavillet & Rust) Marietta Eugster / David Keshavjee / Andreas Koller (hors ECAL) Louisa Gagliardi Robert Huber Aurèle Sack Photographie Julien Gremaud Emilie Muller Objets et produits Thilo Alex Brunner / Jörg Mettler (hors ECAL) Carlo Clopath BIG-GAME: Augustin Scott de Martinville / Elric Petit / Grégoire Jeanmonod Yann Mathys Swiss Art Awards Claudia Comte Andreas Hochuli Fondation Kiefer Hablitzel Florian Lüthi Expositions Foire de Bâle Halle 4.0 17 – 22 juin 2014 10h – 20h, dimanche jusqu à 19h Entrée libre www.swissdesignawards.ch www.swissartawards.ch www.swissdesignawardsblog.ch Information ECAL Ecole cantonale d art de Lausanne 5, avenue du Temple, Renens Case Postale, CH-1001 Lausanne Suisse/Switzerland Tel.: +41 (0)21 316 99 33 Email: ecal@ecal.ch
Julia Bünter – Deadline Adrienne is about to turn 30 years old. She realizes she s never had an orgasm. She decides to get it by any means. Fiction / 19min Synopsis Adrienne is about to turn 30 years old. She realizes she s never had an orgasm. She decides to get it by any means. Commentaire Comme tous les sujets très sérieux, la quête de l orgasme se prête particulièrement bien à la comédie. Julia Bünter a l extrême élégance de risquer le rire plutôt que l introspection morale, brossant ainsi le portrait au vitriol d une époque où jouir est une obligation. Comment oublier cette scène d anthologie où l héroïne et son amie prétendument lesbienne car camionneuse testent l une sur l autre la meilleure façon de se masturber. Le beau souci de « Jour J », c est de rire de l intime sans jamais être graveleux. Lionel Baier / Director, Head of ECAL Cinema Department Festivals International competition at Clermont-Ferrand shortfilm Festival 2015 Deadline on Swissfilms.ch
Project by ECAL for Vacheron Constantin presented in Asia,11.06–15.08.2014,Taipei, Seoul, Shanghai, Nanjing Vacheron Constantin will present the project "The Minute Repeater" by ECAL /University of Art & Design Lausanne during this summer in various Asian cities (Taipei, Seoul, Shanghai, Nanjing ...). On the occasion of the 24th edition of the Salon International de la Haute Horlogerie (SIHH), which took place at Geneva in January 2014, the ECAL created, for watchmaker Vacheron Constantin, this special installation, result of a research work directed at ECAL by Vincent Jacquier, Head of Visual Communication Department, and Alain Bellet, Head of Bachelor Media & Interaction Design. This research, which brings together students from both Bachelor in Media & Interaction Design and Industrial Design, permitted to develop a stand for the watchmaker based in Geneva. Not less than 12 screens reveal the oneiric sense of the Calibre 1731 of Vacheron Constantin. Thank to the animations unveiled on each screen by the magic of magnifying glasses, ECAL proposes its interpretation of this minute repeater movement, known to be the flattest on the market. Production and technical development Guilhem Moreau, Mathieu Rivier, Pauline Saglio With the collaboration of Philippe-Albert Lefebvre, Matthieu Minguet Students involved in the project Laurent Bernaert, Nicolas Nahornyj, Hélène Zeis https://vimeo.com/97507095
Screening of the ECAL movies at Renens,05.06.2014,Place du Marché, Renens ECAL Cinéma – Place du Marché à Renens, jeudi 5 juin à 21 h 30. L ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne est reconnue pour son excellente formation dans le domaine du cinéma. La Ville de Renens est heureuse de lui donner l occasion de présenter les œuvres de quelques étudiants. L accès à cette belle soirée de découverte est libre. Le programme dure 1 h 20 et peut être vu par tous. Bienvenue dans l imaginaire des cinéastes de demain! «Frère et sœur», Christophe Saber, 2013, fiction, 14 Entre frère et sœur, on fait de son mieux, mais ce n est jamais simple… «Le doigt d honneur», Malika Pellicioli, 2013, fiction, 14 Théodore, Jeanne et Gabriel sont réunis pour les funérailles de leur père que l on enterre… avec sa chevalière, ou non?! «L âge de feu», Léo Haddad, 2013, fiction, 24 30 On peut passer son enfance côte à côte et pourtant, un jour, être éloignés. «Bonne Espérance», Kaspar Schiltknecht, 2013, fiction, 19 Au sein d un foyer pour jeunes filles, la rencontre entre deux femmes que tout semble opposer : une éducatrice face à une fugueuse rebelle. «À beira de Lisboa», Pablo Briones, 2013, documentaire, 8 Près du grand pont, des hommes cherchent des palourdes. Un documentaire respectueux avec des images d un Lisbonne mystérieux… En cas de fortes intempéries, la projection se fera à l abri. Informations dès midi au numéro 1600. Organisation Ville de Renens Informations 021 632 75 06 www.renens.ch
Option design industriel – 2014 Réalisation de pièces selon les consignes: une carafe avec une chaînette learning by seeing la lecture multiplis un objet qui vole Réalisation de pièces selon les consignes:une carafeavec une chaînettelearning by seeingla lecturemultiplisun objet qui vole
ECAL student won the Prize Emile Hermès 2014 A l occasion de la remise le 22 mai à Paris de la 3e édition du prestigieux Prix Emile Hermès (décerné tous les 2 ans par la Fondation d entreprise Hermès), le jury présidé par l architecte italien Michele De Lucchi a récompensé par le premier prix Paul Tubiana (né à Chatenay Malabry en 1991), étudiant en 3e année du Bachelor Design Industriel à l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne, ex aequo avec deux autres candidats. Chacun des trois lauréats a gagné 30 000 euros. Le projet de Paul Tubiana a été suivi à l ECAL par la designer française Pauline Deltour Parmi les douze finalistes (sur les 700 projets de designers issus de 54 pays différents reçus par les organisateurs), l ECAL comptait également deux autres étudiants du Bachelor Design Industriel: Anaïs Benoit Dignac (née en 1989 à Velizy Villacoublay) et Colin Peillex (né en 1991 à Genève). Les travaux des douze sélectionnés sont à découvrir jusqu au dimanche 25 mai dans le cadre de l exposition «Un temps pour soi» présentée à l Espace Commines (17 rue des Commines, 75003 Paris). «Léon» de ECAL/Paul Tubiana (paultub@gmail.com) Originaire de la région parisienne, Paul Tubiana (22 ans) terminera en juin 2014 ses études en Bachelor Design Industriel à l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne. Actuellement, il est exposé dans le cadre des D Days à Paris par l ECAL et Lausanne Jardins, grâce à un concours de scénographie consistant à intégrer des jardins à l espace urbain. Ce projet, sélectionné par la ville de Lausanne, sera prochainement exposé dans le cadre de Lausanne Jardins. Son projet pour le Prix Emile Hermès, «Léon», est une paroi en carton qui se déploie comme un éventail permettant de s isoler pour un instant choisi. Une façon de se dérober, facilement et élégamment, au regard des autres. Son équilibre est assuré par un socle en bois le long duquel se replie le paravent. Qu est-ce qui vous a inspiré ce projet? J avais envie de créer une paroi permettant de s isoler quelques instants, de se cacher des autres mais sans que cela se transforme en un mur gênant. L éventail m est apparu comme la solution la plus adéquate. C est une paroi que l on déploie d un geste élégant. De plus, cela crée une surprise à l ouverture du fait du format rectangulaire. Je l ai appelé «Léon» en référence au cri du paon qui fait la roue. L objet est en carton. Son équilibre est assuré par un socle en bois le long duquel se replie le paravent. Être designer aujourd hui, cela signifie…? Essayer d améliorer les objets pour améliorer la vie quotidienne. Nous devons créer des produits pratiques, malins, instinctifs, beaux, réjouissants, mais aussi faciles à produire et non polluants. Il existe déjà tellement d objets. Avant d en proposer un nouveau, le designer doit se demander: pourquoi en faire un de plus? Est-ce légitime? Qu aura-t-il de mieux qu un autre? Votre vision d un temps pour soi (la thématique du concours)? Faire ce que l on veut quand on veut, pouvoir se retrouver et sortir quelques instants du champ de vision des autres. Le Prix Emile Hermès Programme de la Fondation d entreprise Hermès en faveur du design, le Prix Émile Hermès récompense, tous les deux ans, les projets de designers autour d une problématique relative à l évolution de nos modes de vie. Pour cette troisième édition, la Fondation a choisi d aborder une thématique qui ouvre une réflexion sur un besoin essentiel: «Un temps pour soi». Ou comment faire une pause, s accorder un temps calme, se ménager la possibilité d une suspension des flux dans un monde rapide, qui se nourrit du continuum ininterrompu des actes, des pensées et des obligations. Un jury de professionnels, présidé par l architecte et designer italien Michele De Lucchi, a sélectionné 12 projets sur les 700 reçus, émanant de designers issus de 54 pays différents. Les finalistes sont originaires d Inde, d Autriche, de France, d Italie, de Singapour ou de Suisse. Tous sont des indépendants de moins de 40 ans, au démarrage de leur carrière ou en plein développement de leur activité. Chacun a pu réaliser, grâce à un budget alloué, le prototype de son projet. Une façon de dépasser le concept pour confronter ses idées aux savoir-faire manufacturiers ou industriels ainsi qu aux enjeux environnementaux. Fauteuil à bascule, cabane ventilée, crayon-bilboquet, kit de pêche... Leurs propositions sont aussi variées que les manières de suspendre le temps. Ce Prix s inscrit dans la lignée de la politique de mécénat menée par la Fondation d entreprise Hermès, qui accompagne, au travers d expositions, de résidences d artistes, de spectacles et même d une académie, le dialogue entre savoir-faire et création contemporaine. http://www.prixemilehermes.com Le Jury du concours Pour son Jury 2014, la Fondation d entreprise Hermès avait invité six membres éminents du design international, pour leur expertise et leur complémentarité: • Michele de Lucchi, Architecte (Italie), Président du jury • Pierre-Alexis Dumas, Président de la Fondation d entreprise Hermès et Directeur artistique général de la maison Hermès (France) • Chantal Hamaide, Directrice de la rédaction du magazine Intramuros (France) • Pascale Mussard, Vice-Présidente de la Fondation d entreprise Hermès et Directrice artistique de « petit h », maison Hermès (France) • Oki Sato, Designer (Japon) • Penny Sparke, Professeur d histoire du design, Université de Kingston (Royaume-Uni) Information ECAL Ecole cantonale d art de Lausanne 5, avenue du Temple, Renens Case Postale, CH-1001 Lausanne Suisse/Switzerland Tel.: +41 (0)21 316 99 33 Email: ecal@ecal.ch www.ecal.ch
Conférences ECAL: Stefan Kaegi,20.05.2014,IKEA Auditorium, ECAL ECAL Conference: Stefan Kaegi – Theater director, Berlin En collaboration avec le Théâtre Vidy-Lausanne Stefan Kaegi, metteur en scène, Berlin Mardi 20 mai 2014 à 18 h, auditoire IKEA, ECAL Suisse d origine, Stefan Kaegi s est formé à l Institut d études théâtrales de Giessen, en Allemagne. Il invente des dispositifs étonnants, souvent immersifs, toujours politiques, qui mêlent spectateurs et figurants actifs qu il appelle des « experts du quotidien ». Il est un des trois membres du collectif berlinois Rimini Protokoll, qui présente « Situation Rooms » au Studio Cinéma de l ECAL du 10 au 28 septembre pour l ouverture de la saison 14/15 du Théâtre Vidy-Lausanne.
ECAL Conference: Eugenio Perazza (Magis),13.05.2014,IKEA Auditorium, ECAL ECAL Conference: Eugenio Perazza, President and founder of Magis, Venice Eugenio Perazza, Président et fondateur de Magis, Venise Mardi 13 mai 2014 à 18 h Auditoire IKEA, ECAL Exposition « from HISTORY to FUTURE » Vernissage le mardi 13 mai 2014 à 19 h Exposition ouverte le mercredi 14 mai 2014 de 10 h à 17 h, Hall Kudelski, ECAL Eugenio Perazza naît à Ceggia dans la Province de Venise en 1940. Après différentes expériences professionnelles dans des entreprises de Vénétie, il fonde Magis en 1976 pour la réalisation de pièces de design caractérisées par un haut profil technologique et destinées à la production en grande série, ainsi qu à la diffusion mondiale. Aujourd hui, Magis est une entreprise de référence et développe ses projets avec les meilleurs designers au niveau international. De nombreuses créations de Magis font partie des collections permanentes des plus importants musées du monde. La revue Wallpaper* a salué son importance en plaçant Eugenio Perazza à la première place parmi les « Ten who will change the way we live ». ECAL Ecole cantonale d art de Lausanne 5, avenue du Temple CH-1020 Renens Tél. : +41 (0)21 316 99 33 Mail : ecal@ecal.ch www.ecal.ch
ECAL Conference: Vincent Baudriller,07.05.2014,IKEA Auditorium, ECAL ECAL Conference: Vincent Baudriller, Director of the Théâtre Vidy-Lausanne En collaboration avec le Théâtre Vidy-Lausanne Vincent Baudriller, directeur du Théâtre Vidy-Lausanne Mercredi 7 mai 2014 à 18 h, auditoire IKEA, ECAL Né en 1968, Vincent Baudriller a dirigé le Festival d Avignon de 2004 à 2013 avec Hortense Archambault. Ils en feront un haut lieu de la création contemporaine pour les arts de la scène, en dialogue avec d autres champs artistiques et ouvert à un large public. Chaque année, ils choisiront des artistes associés, notamment Thomas Ostermeier, Jan Fabre, Romeo Castellucci, Christoph Marthaler, Boris Charmatz, Stanislas Nordey et Dieudonné Niangouna. Depuis septembre 2013, il dirige le Théâtre Vidy-Lausanne.
Conférences ECAL: Harri Peccinotti & Olaf Breuning,06.05.2014,IKEA Auditorium, ECAL ECAL Conference: Harri Peccinotti - Photographer and art director, Paris + Olaf Breuning - Photographer and artist, New York A l occasion d une semaine de workshops à l ECAL avec les étudiants du Bachelor Photographie : Harri Peccinotti, photographe et directeur artistique, Paris Mardi 6 mai 2014 à 18 h, auditoire IKEA, ECAL Né à Londres, Harri Peccinotti a développé un style novateur, inspirant de nombreux photographes de mode. Dans les années 60, il a été le directeur artistique du magazine Nova et son photographe régulier. En 1968 et 1969, il a réalisé les clichés du calendrier Pirelli. Il fut directeur artistique pour des magazines tels que Flair, Rolling Stone, Vanity Fair et Vogue. A plus de 75 ans, il photographie pour French Vogue, Gloss ou 10 Magazine. Olaf Breuning, photographe et artiste, New York Mardi 6 mai 2014 à 18 h 30, auditoire IKEA, ECAL Né à Schaffhouse (Suisse), Olaf Breuning expose dans les plus prestigieux musées et galeries dans le monde. Son œuvre hétéroclite – installations, films, photographies, dessins – puise dans les codes visuels de la culture populaire, des clips vidéo, de la publicité, des films de série Z (parmi ses influences des cinéastes tels que John Carpenter ou John Waters, aussi bien que Doug Aitken ou les premiers travaux de Matthew Barney). Il crée une esthétique hybride où l étrange se mêle à l humour, abolissant les frontières entre cultures d élite et populaire.
Two students in photography awarded at Hyères A l issue de la 29e édition du Festival international de mode & de photographie qui se tenait à la Villa Noailles à Hyères, deux travaux réalisés à l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne ont été primés. Ainsi, Orianne Lopes (née en 1989 à Villeurbanne), diplômée du Bachelor Photographie en 2013, a obtenu avec son travail de fin d études la «Dotation School of Visual Arts» qui lui offre une place dans la promotion Photo Global 2014-2015 de la prestigieuse école new-yorkaise. Quant à Marie Rime (née en 1989 à Fribourg), actuellement étudiante en 3e année du Bachelor Photographie, elle a été saluée par le «Prix public photographie/Ville d Hyères». Le jury était composé de: Steve Hiett, photographe est le Président du Jury Photographie de cette 29e édition du Festival de Hyères. A ses côtés dix autres personnalités ont jugé le travail des photographes sélectionnés : - Manish Arora, créateur de mode - Stacey Baker, éditrice photo pour The New York Times Magazine - Michel Gaubert, illustrateur sonore - Clare vander Meersch, membre fondateur de la Fondation Magenta - Mutsuko Ota, directrice de la publication de IMA magazine - Damien Poulain, directeur de création et éditeur d Oodee - Cathy Rémy, directrice photographie adjointe de Le Monde M - Brett Rogers, directrice de The Photographers Gallery - Oliver Sieber, photographe - Andreas Wellnitz, éditeur visuel et consultant magazine www.villanoailles-hyeres.com/hyeres2014 Information ECAL Ecole cantonale d art de Lausanne 5, avenue du Temple, Renens Case Postale, CH-1001 Lausanne Suisse/Switzerland Tel.: +41 (0)21 316 99 33 Email: ecal@ecal.ch www.ecal.ch
L exposition «Low-Tech Factory» au Salon Prim Vert à Martigny,24–27.04.2014,CERM, Martigny A l occasion du Salon Prim Vert (le Salon des tendances printanières) qui se tient au CERM à Martigny du 24 au 27 avril 2014, l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne est heureuse de présenter l exposition «Low-Tech Factory», une sélection de machines conçues par des étudiants du Bachelor en Design Industriel et de Produit lors d un workshop mené par les designers Chris Kabel et Tomás Král. Il a été demandé aux étudiants de réfléchir à la valorisation du processus de fabrication d un objet, allant de la machine au produit fini. Ils ont ainsi expérimenté des principes de mise en forme simples et astucieux tels que le moulage, le thermoformage ou le tricotage, afin d obtenir des produits finis. « Low-Tech Factory » aborde le thème de l autoproduction chère aux designers, en regroupant quatre machines ludiques qui produisent pendant toute la durée de l exposition des bonnets, des sacs, des lampes et même du pop-corn! Oncle Sam (Vidéo: https://vimeo.com/52584608) ECAL/Laurent Beirnaert, Pierre Bouvier, Paul Tubiana La machine Oncle Sam traite les grains un par un pour se concentrer sur la transformation du maïs en pop-corn. Une explosion qui se déroule habituellement en masse est ici isolée pour profiter du spectacle. La satisfaction est à la fois visuelle et gastronomique. Rocking-Knit (Vidéo: https://vimeo.com/52541217) ECAL/Damien Ludi, Colin Peillex Rocking-Knit est une nouvelle interprétation du rocking-chair. Elle offre à son utilisateur des moments de détente productifs. Le mouvement de va-et-vient de ce fauteuil tricote des bonnets pour l hiver sans faire le moindre effort. Stamp (Vidéo: https://vimeo.com/52586355) ECAL/Anaïs Benoit Dignac, Arthur Didier, Edrris Gaaloul Stamp est une ligne de production qui transforme de simples treillis plastiques en lampes baladeuses. Les étapes de fabrication sont effectuées le long d un rail : le plastique est chauffé puis mis en forme et enfin serti autour d une ampoule économique. Le résultat de cette production ingénieuse : une lampe baladeuse munie d un abat-jour graphique et léger. Swing (Vidéo: https://vimeo.com/52584606) ECAL/Léonard Golay, Camille Rein Swing est un emporte-pièce géant qui transforme des morceaux de bâches élastiques en sacs ajourés qui se déploient. La production s effectue grâce au poids de l utilisateur qui exerce un mouvement circulaire. Un geste de production qui s apparente à un mouvement de danse. Salon Prim Vert CERM Rue du Levant 91 1920 Martigny, Suisse http://www.salonprimvert.ch/fr/
ECAL won the award for the best exhibition in Milan A l issue du Salon international du meuble de Milan 2014, l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne a été couronnée par le Milano Design Award, qui récompense la meilleure exposition de la manifestation. Ce prix a été attribué à l ECAL pour «Delirious Home» présentée au Spazio Orso 16 à Milan. Cette exposition met en scène une série d objets qui proposent une interprétation ludique du concept de «maison intelligente». Ils ont été réalisés par les étudiants en Bachelor Design Industriel et en Media & Interaction Design de l ECAL. Un projet dirigé par Alain Bellet et Chris Kabel. (Images HD) (Film) Par ailleurs, trois diplômés 2013 du Master Design de Produit de l ECAL (Manuel Amaral Netto, Cesare Bizzotto, Tobias Nitsche: www.fromindustrialdesign.com) ont remporté le prestigieux SaloneSatellite Award 2014 (doté de 10 000 euros) pour la lampe Volta. Quant à Sarha Duquesne (ECAL Master Design de Produit 2012) et Levi Dethier (ECAL Master Design de Produit 2013), ils ont gagné la quinzième édition du Design Report Award (7 500 euros et la possibilité d exposer pendant une année dans chacune des sept manifestations internationales Blickfang) avec le projet «Perimeter Collection», qui était également présenté au SaloneSatellite. http://perimetercollection.com ECAL «Delirious Home» A l occasion du Salon international du meuble de Milan 2014, du 8 au 13 avril au Spazio Orso 16, l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne présente «Delirious Home». Cette exposition met en scène une série d objets qui proposent une interprétation ludique du concept de «maison intelligente». Ils ont été réalisés par les étudiants en Bachelor Design Industriel et en Media & Interaction Design de l ECAL. Un projet dirigé par Alain Bellet et Chris Kabel. (Images HD) (Film) « Avec Delirious Home, les étudiants de l ECAL nous apprennent comment prendre le contrôle de ces technologies et appareils qui – nous le pensions – nous contrôlaient. Ils démontrent ainsi toute leur virtuosité pour l électronique, la mécanique et l interaction en développant une nouvelle esthétique qui ne se restreint pas à une approche formelle », expliquent Alain Bellet et Chris Kabel, responsables du projet. L exposition « Delirious Home » présente ainsi avec humour et originalité une sélection de projets qui résultent d une collaboration fructueuse entre étudiants Bachelor de l ECAL en Design Industriel et en Media & Interaction Design. Durant tout un semestre, les étudiants ont travaillé en groupes pour nous concocter de sympathiques miroirs qui réfléchissent notre image uniquement lorsqu on les regarde, des cactus hypersensibles qui apprécient lorsqu on les caresse avec douceur, un duo de fauteuils qui vous invite à un « tête-à-tête » dynamique et participatif, une série de cloches alimentaires qui célèbrent les moments de dégustation grâce à des sons harmonieux lors de leur ouverture, une famille de contenants qui défient les lois de la gravité, une horloge qui imite vos gestes, un rideau automatisé très serviable, un ventilateur qui amplifie votre propre souffle et une cuillère capable de suivre une tasse où qu elle aille. (Brochure avec textes et explications)
ECAL at the Design Days Dubai,17–21.03.2014,Dubai Pour sa seconde participation aux Design Days Dubaï (DDD) du 17 au 21 mars 2014, l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne est fière de présenter un projet de diplôme 2013 en Bachelor Media & Interaction Design réalisé par Benjamin Muzzin. «Full Turn» permet, grâce au mouvement rotatif de deux écrans dos à dos, de créer une séquence animée tridimensionnelle qui peut être vue à 360 degrés. En raison de la persistance rétinienne, les formes qui apparaissent sur les écrans se transforment en sculptures lumineuses cinétiques. Design Days Dubaï (DDD) est un point de rencontre annuel majeur et un catalyseur pour la scène du design régionale. Précurseur de tendances, Dubaï est un centre d innovation, de créativité et d échanges, qui naturellement s impose comme le lieu idéal pour la première foire internationale de design au Moyen-Orient. Se déroulant au pied de la tour la plus haute du monde, Design Days Dubaï expose 40 galeries de design parmi les plus réputées au monde. Du 17 au 21 mars 2014, les visiteurs peuvent voir plus près de 500 œuvres, ainsi que participer à un riche programme de conférences, workshops et performances. http://www.designdaysdubai.ae/
Consécration de l ECAL lors du palmarès des «Plus beaux livres suisses 2013» Le palmarès du concours des «Plus beaux livres suisses» organisé par l Office fédéral de la culture (OFC) est une véritable consécration pour le Bachelor Design Graphique et le Master Art Direction de l ECAL, puisque onze professeurs et neuf diplômés de l ECAL ont été primés. Deux livres réalisés par l ECAL ont également été récompensés: «Atrocity Exhibition Archive Paradoxe: Déambulations dans La Foire aux atrocités» et «30 Years of Swiss Typographic Discourse in the Typografische Monatsblätter. TM RSI SGM 1960-90». A noter qu à l occasion du concours des «Best Book Design from all over the World», Diego Bontognali, professeur en Bachelor Design Graphique, est le lauréat de la Goldene Letter, soit la distinction suprême dans un concours international. Ludovic Balland, professeur dans le même programme à l ECAL, est lui récipiendaire de la Goldmedaille. L exposition «Les plus beaux livres suisses 2013» sera notamment présentée à l ECAL en automne 2014. Palmarès avec uniquement les diplômés (en bleu), professeurs et intervenants (en rouge) de l ECAL: Atrocity Exhibition Archive Paradoxe. Déambulations dans La Foire aux atrocités Herausgeber: Julien Fronsacq, ECAL / Ecole cantonale d art de Lausanne Gestaltung: David Keshavjee, Julien Tavelli, Maximage, Lausanne/Zürich Druck: ECAL, Lausanne Verlag: ECAL, Lausanne ISBN: - 30 Years of Swiss Typographic Discourse in the Typografische Monatsblätter TM RSI SGM 1960-90 Herausgeber: Louise Paradis, mit Roland Früh und François Rappo, ECAL Lausanne Gestaltung: Robert Huber and Louise Paradis, Lausanne Druck: Kösel GmbH & Co. KG, Altusried-Krugzell (DE) Verlag: Lars Müller Publishers GmbH, Zürich ISBN: 978-3-03778-334-4 Art Therapy for Conceptual Artists Autorin: Neke Carson Gestaltung: Urs Lehni, Rollo Press, Zürich Druck: Tallinna Raamatutrükikoda, Tallinn Verlag: Rollo Press, Zürich ISBN: 978-3-90621-301-9 Atelier Bow-Wow. A Primer Herausgeber: Laurent Stalder, Cornelia Escher, Megumi Komura, Meruro Washida Gestaltung: Bruno Margreth, Cornel Windlin, Zürich / Berlin Druck: Printmanagement Plitt, Oberhausen Verlag: Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln ISBN: 978-3-86335-302-5 A-TYPICAL PLAN. Projects and essays on identity, flexibility and atmosphere in the office building Herausgeber: Jeannette Kuo, Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne (EPFL) Gestaltung: Samuel Bänziger und Larissa Kasper, St.Gallen Druck: Kösel GmbH & Co. KG, Altusried-Krugzell Verlag: Park Books, Zürich ISBN: 978-3-90602-709-8 Pierrette Bloch Herausgeber: Musée Jenisch Vevey Autoren: Diverse Gestaltung: Gavillet & Rust/Piguet, Genève Druck: Musumeci S.p.A., Quart Verlag: JRP | Ringier Kunstverlag AG, Zürich ISBN: 978-3-03764-329-7 Cinematography. Robby Müller Autorinnen: Linda van Deursen, Marietta de Vries, Amsterdam Gestaltung: Mevis & van Deursen, Amsterdam Druck: robstolk, Amsterdam Verlag: JRP | Ringier Kunstverlag AG, Zürich ISBN: 978-3-03764-341-9 Marcel van Eeden. Tales of murder and violence Autor: Marcel van Eeden Gestaltung: Elektrosmog, Marco Walser, Selina Bütler, Zürich Druck: DZA Druckerei zu Altenburg, Altenburg (DE) Verlag: Stroom, Den Haag ISBN: 978-9-07379-977-6 Learning from Warsaw Herausgeber: Nele Dechmann, Nicola Ruffo, Agnieszka Sosnowska Gestaltung: Atlas Studio, Martin Andereggen, Claudio Gasser, Jonas Wandeler, Zürich Druck: Drukarnia Argraf, Warszawa Verlag: Kodoji Press, Baden; Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle, Warszawa ISBN: 978-3-03747-056-5 Meret Oppenheim. Worte nicht in giftige Buchstaben einwickeln Herausgeber: Lisa Wenger, Martina Corgnati Gestaltung: Bonbon, Valeria Bonin und Diego Bontognali, Zürich Druck: DZA Druckerei zu Altenburg, Altenburg Verlag: Scheidegger & Spiess, Zürich ISBN: 978-3-85881-375-6 Pierre Schwerzmann Autoren: Pierre Schwerzmann, Catherine Othenin-Girard (Nyon); Marco Costantini (Genève); Thomas Huber (Berlin) Gestaltung: Pierre Schwerzmann, Nyon; Olivier Weber, (Lausanne); Izet Sheshivari, Genève Druck: Courvoisier-Attinger Arts Graphiques SA, Biel/Bienne ; Dr. Paper et Mr. Tee, Timotei Keller, Genève Verlag: Boabooks, Genève ISBN: 978-2-94040-923-5 Keiichi Tanaami. No More War Autor: Keiichi Tanaami, Tokyo Herausgeber: STUDIOLO, Fredi Fischli, Niels Olsen, Zürich Gestaltung: Teo Schifferli, Zürich Druck: DZA Druckerei zu Altenburg, Altenburg (DE) Verlag: Edition Patrick Frey, Zürich ISBN: 978-3-90592-940-9 www.swissdesignawards.ch/beautifulbooks
Exhibition «do you speak touriste?»,06.03–11.05.2014,Musée d art de Pully do you speak touriste ? Quand les photographes décodent le cliché do you speak touriste ? Quand les photographes décodent le cliché En collaboration avec l ECAL Commissaire d exposition : Pauline Martin Du 6 mars au 11 mai 2014 Vernissage public le 5 mars à 18h Graziella ANTONINI ¦ Claude BAECHTOLD ¦ Emmanuelle BAYART & Timo KIREZ ¦ Mathieu BERNARD-REYMOND ¦ Kurt CAVIEZEL ¦ Olivier CHRISTINAT ¦ Raquel DIAS ¦ David FAVROD ¦ Thomas GALLER ¦ Romain MADER ¦ Murielle MICHETTI-BAUMGARTNER ¦ Adrien MISSIKA ¦ Noha MOKHTAR ¦ Simon RIMAZ ¦ Nicolas SAVARY ¦ Corinne VIONNET Du « clic » du touriste à la carte postale, de la webcam au guide de voyage, do you speak touriste ? décode la photographie touristique et invite chacun à interroger sa propre pratique. Le détournement du cliché est ainsi exploré par cette exposition collective, qui réunit seize artistes suisses, et par un concours organisé en collaboration avec l ECAL. A travers un parcours thématique dans les salles du musée, les photographes décryptent, par des tirages, des projections et des installations pour certaines inédites, les fonctions et les codes d une habitude très généralisée. Face au Cervin et aux pyramides de Gizeh, entre voyage imaginaire et réalité fantasmée, les artistes nous suggèrent que le regard touristique ne se réduit pas à quelques clichés. L exposition associe des créateurs confirmés, comme Nicolas Savary ou Adrien Missika, mais aussi des artistes en devenir pour mieux questionner les pratiques et les stéréotypes visuels solidement ancrés chez les touristes que nous sommes. Concours ECAL Dans le cadre de l exposition do you speak touriste ? Quand les photographes décodent le cliché qui se tiendra au Musée d art de Pully du 6 mars au 11 mai, un concours inédit a été organisé en collaboration avec l ECAL sur le thème du détournement du cliché par l artiste. Pendant le semestre d hiver 2013, les étudiants de Laurence Bonvin, photographe suisse de renom et enseignante à l ECAL depuis 2002, ont eu pour mission d interroger la notion d image touristique sur le territoire helvétique, du Cervin au jet d eau de Genève en passant par les Alpes et Lavaux. Les mises en forme codifiées et analogiques de ces images (cartes postales, albums, dépliants,…) ont été placées au cœur de la réflexion. Au terme de ce travail, deux lauréats ont été primés et se sont vus attribuer, pendant la durée de l exposition do you speak touriste, deux salles du musée pour la présentation de leur projet photographique. Une sélection d autres projets occupe une troisième salle. Le jury Le jury était composé de Delphine Rivier, directrice du Musée d art de Pully, Milo Keller, responsable du Bachelor Photographie de l ECAL, Sébastien Leseigneur, commissaire associé du Centre de la Photographie de Genève et Pauline Martin, historienne de l art et commissaire de la Nuit des images au Musée de l Elysée. Les lauréats Ont reçu le 1er prix ex aequo: - Thibault JOUVENT, pour son installation d images en mouvement à la facture froide et distante, exécutée avec une précision et une douceur très helvétiques. - Hadrien HÄNER, pour son installation Super 8, projetant en alternance des cartes postales du jet d eau de Genève et des timbres représentant le Cervin. En plus des deux lauréats, une sélection de travaux a particulièrement retenu l attention du jury. Ainsi, les projets de Coline AMOS, Alexandre HAEFELI, Benoît JEANNET, Maxime GUYON sont également exposés dans une salle du musée. Notons également qu une série de cartes postales est éditée à partir d une sélection d images issues du projet de Julien ROUX. Musée d art de Pully Chemin Davel 2 | CH-1009 Pully Mercredi-dimanche 14h-18h T +41 (0)21 721 38 00 www.museedepully.ch
Exhibition «Ring Bell Twice» by John M Armleder,06–28.03.2014,Gallery l elac, Renens Du 7 mars au 4 avril 2014 à la Galerie l elac, l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne est très heureuse de présenter «Ring Bell Twice», une exposition de John M Armleder. Le mardi 11 mars à 18h dans le Studio Cinéma de l ECAL, le plasticien genevois fera également des performances inédites avec le musicien et artiste suisse Christian Marclay. Sous l impulsion de Stéphane Kropf (responsable du Bachelor Arts Visuels), John M Armleder a produit de nouvelles peintures directement dans la Galerie l elac (après une exposition organisée dans cet espace en tant qu artiste en 2003 et une autre en tant que curateur en 2007). Cette installation célèbre la transition entre le professorat de John M Armleder à l ECAL (initié par Pierre Keller en 1995) et de futures collaborations entre l ECAL et l artiste genevois. D ailleurs, en tant qu enseignant et plasticien, John M Armleder a influencé de nombreux jeunes talents issus de l ECAL, dont Valentin Carron, Philippe Decrauzat, Cyprien Gaillard ou encore David Hominal. Outre une grande pièce murale constituée de plusieurs Puddle Paintings et de rideaux disco, l exposition comporte une série de diptyques qui confronte les différentes approches de John M Armleder à la peinture sur toile, qu elle soit géométrique, en gouttes ou coulée. Au sol, des tas de matériaux de construction et d artefacts culturels tentent de créer un liant négligé à l exposition, dans un joyeux questionnement sur l utile et le futile, la précision et l organique, la fonctionnalité et le déchet. John M Armleder «Fondateur en 1969 à Genève, avec d autres artistes proches de Fluxus, du groupe Ecart et de la galerie du même nom, John M Armleder (né à Genève en 1948) a développé une œuvre incroyablement subtile et complexe. Depuis les performances et installations dans les années 1970 jusqu aux collages, compositions abstraites, emprunts explicites à l histoire de l art et réutilisations de mobilier (Furniture Sculpture), qui lui vaudront la consécration dans les années 1980 et le feront figurer en première ligne dans la reconnaissance internationale du courant néo-géo, John M Armleder n a eu cesse de se réinventer et d enrichir constamment une carrière protéiforme, hybride et singulière.» Source: www.lespressesdureel.com La Galerie l elac remercie la Galerie Andrea Caratsch pour sa collaboration. «Ring Bell Twice» de John M Armleder Exposition ouverte du 7 mars au 4 avril 2013 du mercredi au vendredi de 13h à 17h Galerie l elac 5 av. du Temple 1020 Renens +41 (0)21 316 99 33 ecal@ecal.ch www.ecal.ch
Do you speak Touriste ? do you speak touriste ? Quand les photographes décodent le cliché En collaboration avec l ECAL Commissaire d exposition : Pauline Martin Du 6 mars au 11 mai 2014 Vernissage public le 5 mars à 18h Graziella ANTONINI ¦ Claude BAECHTOLD ¦ Emmanuelle BAYART & Timo KIREZ ¦ Mathieu BERNARD-REYMOND ¦ Kurt CAVIEZEL ¦ Olivier CHRISTINAT ¦ Raquel DIAS ¦ David FAVROD ¦ Thomas GALLER ¦ Romain MADER ¦ Murielle MICHETTI-BAUMGARTNER ¦ Adrien MISSIKA ¦ Noha MOKHTAR ¦ Simon RIMAZ ¦ Nicolas SAVARY ¦ Corinne VIONNET Du « clic » du touriste à la carte postale, de la webcam au guide de voyage, do you speak touriste ? décode la photographie touristique et invite chacun à interroger sa propre pratique. Le détournement du cliché est ainsi exploré par cette exposition collective, qui réunit seize artistes suisses, et par un concours organisé en collaboration avec l ECAL. A travers un parcours thématique dans les salles du musée, les photographes décryptent, par des tirages, des projections et des installations pour certaines inédites, les fonctions et les codes d une habitude très généralisée. Face au Cervin et aux pyramides de Gizeh, entre voyage imaginaire et réalité fantasmée, les artistes nous suggèrent que le regard touristique ne se réduit pas à quelques clichés. L exposition associe des créateurs confirmés, comme Nicolas Savary ou Adrien Missika, mais aussi des artistes en devenir pour mieux questionner les pratiques et les stéréotypes visuels solidement ancrés chez les touristes que nous sommes. Concours ECAL Dans le cadre de l exposition do you speak touriste ? Quand les photographes décodent le cliché qui se tiendra au Musée d art de Pully du 6 mars au 11 mai, un c oncours inédit a été organisé en collaboration avec l ECAL sur le thème du détournement du cliché par l artiste. Pendant le semestre d hiver 2013, les étudiants de Laurence Bonvin, photographe suisse de renom et enseignante à l ECAL depuis 2002, ont eu pour mission d interroger la notion d image touristique sur le territoire helvétique, du Cervin au jet d eau de Genève en passant par les Alpes et Lavaux. Les mises en forme codifiées et analogiques de ces images (cartes postales, albums, dépliants,…) ont été placées au cœur de la réflexion. Au terme de ce travail, deux lauréats ont été primés et se sont vus attribuer, pendant la durée de l exposition do you speak touriste , deux salles du musée pour la présentation de leur projet photographique. Une sélection d autres projets occupe une troisième salle. Le jury Le jury était composé de Delphine Rivier, directrice du Musée d art de Pully, Milo Keller, responsable du Bachelor Photographie de l ECAL, Sébastien Leseigneur, commissaire associé du Centre de la Photographie de Genève et Pauline Martin, historienne de l art et commissaire de la Nuit des images au Musée de l Elysée. Les lauréats Ont reçu le 1 er prix ex aequo: - Thibault JOUVENT, pour son installation d images en mouvement à la facture froide et distante, exécutée avec une précision et une douceur très helvétiques. - Hadrien HÄNER, pour son installation Super 8, projetant en alternance des cartes postales du jet d eau de Genève et des timbres représentant le Cervin. En plus des deux lauréats, une sélection de travaux a particulièrement retenu l attention du jury. Ainsi, les projets de Coline AMOS, Alexandre HAEFELI, Benoît JEANNET, Maxime GUYON sont également exposés dans une salle du musée. Notons également qu une série de cartes postales est éditée à partir d une sélection d images issues du projet de Julien ROUX. Musée d art de Pully Chemin Davel 2 | CH-1009 Pully Mercredi-dimanche 14h-18h T +41 (0)21 721 38 00 www.museedepully.ch do you speak touriste ?Quand les photographes décodent le cliché En collaboration avec l ECALCommissaire d exposition : Pauline MartinDu 6 mars au 11 mai 2014Vernissage public le 5 mars à 18hGraziella ANTONINI ¦ Claude BAECHTOLD ¦ Emmanuelle BAYART & Timo KIREZ ¦ Mathieu BERNARD-REYMOND ¦ Kurt CAVIEZEL ¦ Olivier CHRISTINAT ¦ Raquel DIAS ¦ David FAVROD ¦ Thomas GALLER ¦ Romain MADER ¦ Murielle MICHETTI-BAUMGARTNER ¦ Adrien MISSIKA ¦ Noha MOKHTAR ¦ Simon RIMAZ ¦ Nicolas SAVARY ¦ Corinne VIONNETDu « clic » du touriste à la carte postale, de la webcam au guide de voyage, do you speak touriste ? décode la photographie touristique et invite chacun à interroger sa propre pratique. Le détournement du cliché est ainsi exploré par cette exposition collective, qui réunit seize artistes suisses, et par un concours organisé en collaboration avec l ECAL.A travers un parcours thématique dans les salles du musée, les photographes décryptent, par des tirages, des projections et des installations pour certaines inédites, les fonctions et les codes d une habitude très généralisée. Face au Cervin et aux pyramides de Gizeh, entre voyage imaginaire et réalité fantasmée, les artistes nous suggèrent que le regard touristique ne se réduit pas à quelques clichés.L exposition associe des créateurs confirmés, comme Nicolas Savary ou Adrien Missika, mais aussi des artistes en devenir pour mieux questionner les pratiques et les stéréotypes visuels solidementancrés chez les touristes que nous sommes.Concours ECALDans le cadre de l exposition do you speak touriste ? Quand les photographes décodent le cliché qui se tiendra au Musée d art de Pully du 6 mars au 11 mai, un concours inédit a été organisé en collaboration avec l ECAL sur le thème du détournement du cliché par l artiste.Pendant le semestre d hiver 2013, les étudiants de Laurence Bonvin, photographe suisse de renom et enseignante à l ECAL depuis 2002, ont eu pour mission d interroger la notion d image touristique sur le territoire helvétique, du Cervin au jet d eau de Genève en passant par les Alpes et Lavaux. Les mises en forme codifiées et analogiques de ces images (cartes postales, albums, dépliants,…) ont été placées au cœur de la réflexion.Au terme de ce travail, deux lauréats ont été primés et se sont vus attribuer, pendant la durée de l expositiondo you speak touriste, deux salles du musée pour la présentation de leur projet photographique. Une sélection d autres projets occupe une troisième salle.Le juryLe jury était composé de Delphine Rivier, directrice du Musée d art de Pully, Milo Keller, responsable du Bachelor Photographie de l ECAL, Sébastien Leseigneur, commissaire associé du Centre de la Photographie de Genève et Pauline Martin, historienne de l art et commissaire de la Nuit des images au Musée de l Elysée.Les lauréatsOnt reçu le 1er prix ex aequo:- Thibault JOUVENT, pour son installation d images en mouvement à la facture froide et distante, exécutée avec une précision et une douceur très helvétiques.- Hadrien HÄNER, pour son installation Super 8, projetant en alternance des cartes postales du jet d eau de Genève et des timbres représentant le Cervin.En plus des deux lauréats, une sélection de travaux a particulièrement retenu l attention du jury. Ainsi, les projets de Coline AMOS, Alexandre HAEFELI, Benoît JEANNET, Maxime GUYON sont également exposés dans une salle du musée.Notons également qu une série de cartes postales est éditée à partir d une sélection d images issues du projet de Julien ROUX.Musée d art de PullyChemin Davel 2 | CH-1009 PullyMercredi-dimanche 14h-18hT +41 (0)21 721 38 00www.museedepully.ch
Design manuel, design et méthodologie Réflexion sur les modèles de méthodologie en design. Proposition d une réédition d un manuel existant, ou constitution d un nouvel ouvrage de règles inspiré d une vision plus personnelle de la pratique du métier. Réflexion sur les modèles de méthodologie en design. Proposition d une réédition d un manuel existant, ou constitution d un nouvel ouvrage de règles inspiré d une vision plus personnelle de la pratique du métier.
Les Villes invisibles Exercice consistant à dessiner un logo pour une des villes décrites par Italo Calvino dans son ouvrage «Les Villes invisibles». Par la suite, l identité est transposée sur un objet souvenir pour la ville en question. Rendu dessiné sur Illustrator, accompagné de l objet, ainsi qu un cahier de recherche. Exercice consistant à dessiner un logo pour une des villes décrites par Italo Calvino dans son ouvrage «Les Villes invisibles». Par la suite, l identité est transposée sur un objet souvenir pour la ville en question. Rendu dessiné sur Illustrator, accompagné de l objet, ainsi qu un cahier de recherche.
Dessin sous contrainte Développement d une contrainte physique qui influence la manière de dessiner. Développement d une contrainte physique qui influence la manière de dessiner.
Portraits courts réalisés par les étudiants du Bachelor Cinéma de l ECAL,17.02–15.03.2014,Cinémas Vaud et Valais Films-conférences « Exploration du Monde » présentés par le Pour-cent culturel Migros. Portraits courts réalisés par les étudiants de l ECAL En salle du 17 février au 15 mars 2014 La 1re année du Bachelor Cinéma de l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne pose un regard attentif, tendre, curieux, parfois espiègle sur ce qui constitue le fondement de l identité vaudoise et valaisanne. Patronne de bistrot, artiste, guérisseur, commerçant, étudiant, étranger ou amoureux du Léman, c est tout un microcosme du quotidien qui s exprime via le regard de jeunes cinéastes en devenir. Audrey Bersier, Maxime Descloux, Alexandre Frager, Elie Grappe, Anaëlle Morf, Vincent Willommet et Timothée Zurbuchen forment la classe de 1re année Bachelor Cinéma de l ECAL. Les inter-films ont été réalisés par Grégory Casarès, étudiant de 2e année en Bachelor Cinéma. www.explorationdumonde.ch/film04.html#
One minute repeater On the occasion of the 24th edition of the Salon International de la Haute Horlogerie (SIHH), which took place in Geneva from 20th to 24th January 2014, the ECAL/ University of Art & Design Lausanne created, for watchmaker Vacheron Constantin, a special installation named “The Minute Repeater”. This installation is the result of a research work directed at ECAL by Vincent Jacquier, Head of Visual Communication Department, and Alain Bellet, Head of Bachelor Media & Interaction Design. This research, which brings together students from both Bachelor in Media & Interaction Design and Industrial Design, permitted to develop a stand for the watchmaker based in Geneva. Not less than 12 screens reveal the oneiric sense of the Calibre 1731 of Vacheron Constantin. Thank to the animations unveiled on each screen by the magic of magnifying glasses, ECAL proposes its interpretation of this minute repeater movement, known to be the flattest on the market. Animations, production and technical development : Pauline Saglio, Mathieu Rivier, Guilhem Moreau With the help of : Philippe-Albert Lefebvre, Matthieu Minguet Students involved in the project : Laurent Bernaert, Nicolas Nahornyj, Hélène Zeis
Exhibition "Half-Time",10–15.02.2014,ECAL, Renens Pendant la pause académique, l ECAL partage les plus belles réalisations de ses étudiants en présentant une sélection des travaux du 1er semestre 2013–2014. L exposition propose des projets en Art Direction, Arts Visuels, Cinéma, Design Graphique, Design Industriel et de Produit, Design for Luxury & Craftsmanship, Media & Interaction Design, Photographie. Du lundi 10 au samedi 15 février 2014 de 10 h à 17 h. ECAL Ecole cantonale d art de Lausanne 5, avenue du Temple CH-1020 Renens www.ecal.ch
Solar Snake Projet réalisé et imprimé en offset lors de la journée portes ouvertes de l ECAL. Concept, graphisme et typographie: Giliane Cachin, Pierre Girardin, Daniel Hättenschwiller, Thomas Petit, Clemens Piontek, Clément Rouzaud et Chi-Binh Trieu Photgraphie: Clemens Piontek Projet réalisé et imprimé en offset lors de la journée portes ouvertes de l ECAL.Concept, graphisme et typographie:Giliane Cachin, Pierre Girardin, Daniel Hättenschwiller, Thomas Petit, Clemens Piontek, Clément Rouzaud et Chi-Binh TrieuPhotgraphie:Clemens Piontek
Meat Marcel and Suzanne are curious as to what human flesh tastes like. They decide try it out. Fiction / 8min Synopsis Marcel and Suzanne are curious as to what human flesh tastes like. They decide try it out. Workshop "One painting, one scene" Félix Vallotton retrospective at the Grand Palais This year s workshop had the particularity of confining us to a single location: the Château de la Sarraz, and of having a relationship - whatever it may be - with the work of Félix Vallotton. The films made in collaboration with the theater students of La Manufacture were sometimes inspired by this and sometimes opposed to it. Two films illustrate these possibilities in their own way. Commentary Meat has its origin in a still life by the painter. The precision of Christophe Saber s text, its restrained actors, its formalist and pictorial cutting, its contrasting light create a film that comes as close as possible to the graphic work of Félix Vallotton s illustrations. Several shots could be part of the series of famous black and white engravings. The film gives the cruel impression that even humor is a blade... splitting the flesh. Hippolyte Girardot / Actor, director
Sept diplômé·e·s de l ECAL nommé·e·s pour les Prix du cinéma suisse 2014 A l occasion de l annonce des nominations des Prix du cinéma suisse 2014 (les Quartz) qui a eu lieu le 29 janvier à Soleure, sept diplômé·e·s du Département Cinéma de l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne ont été nommé·e·s dans des catégories majeures. Par ailleurs, le film de Lionel Baier, responsable du Département Cinéma, est cité dans 3 sections. La cérémonie de remise des prix se déroulera le 21 mars 2014 à Zurich dans le Schiffbau Meilleur court métrage «17 anni», ECAL/Filippo Demarchi, film de diplôme ECAL Bachelor Cinéma 2013 «Sortie de route», David Maye et Tristan Aymon, diplômés ECAL Bachelor Cinéma 2010 « A iucata», Michele Pennetta, diplomé ECAL/HEAD Master Cinéma 2012 Meilleur documentaire «L escale», de Kaveh Bakhtiari, diplomé Bachelor 2003 et intervenant à l ECAL «L expérience Blocher», de Jean-Stéphane Bron, diplômé ECAL Bachelor Cinéma 1996 et professeur à l ECAL Meilleur montage «L expérience Blocher», de Karine Sudan, diplômée ECAL Bachelor Cinéma 1996 Meilleur film de fiction «Les Grandes ondes (à l ouest)», de Lionel Baier, responsable du Département Cinéma à l ECAL Meilleur scénario «Les Grandes ondes (à l ouest)», de Lionel Baier, responsable du Département Cinéma à l ECAL et Julien Bouissoux, intervenant à l ECAL Tous·tes les nommé·e·s: www.schweizerfilmpreis.ch/fr/
Conférences ECAL: Jaime Hayon,29.01.2014,IKEA Auditorium, ECAL ECAL Conference: Jaime Hayon - Artist-designer, Valencia (Spain) Jaime Hayon artiste-designer, Valence (Espagne) Mercredi 29 janvier 2014 à 18 h Auditoire IKEA, ECAL A l occasion d un workshop avec les étudiants du Master of Advanced Studies in Design for Luxury & Craftsmanship, l ECAL reçoit Jaime Hayon. Né à Madrid en 1974, Jaime Hayon est un artiste-designer qui compte parmi les 100 créateurs les plus importants de notre époque selon le Time Magazine. Il a également été classé par Wallpaper* comme l un des créateurs les plus influents de la dernière décennie. Avec des bureaux en Italie et en Espagne, Jaime Hayon cherche sans cesse à trouver des défis et de nouvelles perspectives entre art, décoration d intérieur et design industriel. Il travaille pour des entreprises comme Baccarat, Camper, Established & Sons, Fritz Hansen, Lladró ou encore Magis.
Night s dream A night party like others. Julie is looking for her friend Sara. Fiction / 7min Synopsis A night party like others. Julie is looking for her friend Sara. Workshop "One painting, one scene" Félix Vallotton retrospective at the Grand Palais This year s workshop had the particularity of confining us to a single location: the Château de la Sarraz, and of having a relationship - whatever it may be - with the work of Félix Vallotton. The films made in collaboration with the theater students of La Manufacture were sometimes inspired by this and sometimes opposed to it. Two films illustrate these possibilities in their own way. Commentaire Night s Dream is inspired exactly by one of the painter s paintings: pictorially first (frontal staging) and in the choice of characters (two women, one asleep, the other sitting on the same bed). From this silent painting, staging a secret that is not told, he creates a situation of speech, even of vaudeville. Josua Hotz adds a protagonist who will modify the rigid framework of the painting. The characters are embodied in their reality, their fragility (it is the same actress who plays both roles and it is interesting to see the difference in "acting"), and the image, nuanced, moving, takes us into an impressionist world, the opposite of Vallotton s art. In the end, the film conceals a poetry, an incongruity a thousand miles from its starting point. Hippolyte Girardot / Actor, director Night s dream on Swissfilms.ch
ECAL and Vacheron Constantin present a special installation for the SIHH,20–24.01.2014,SIHH, Palexpo A l occasion de la 24e édition du Salon International de la Haute Horlogerie (SIHH) qui se tient à Genève du 20 au 24 janvier 2014, l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne a créé pour la manufacture horlogère Vacheron Constantin, qui soutient le Master of Advanced Studies in Design for Luxury & Craftsmanship, une installation spéciale nommée «The Minute Repeater». Cette installation est le fruit d un travail de recherche dirigé à l ECAL par Vincent Jacquier, responsable du Département Communication Visuelle, et par Alain Bellet, responsable du Bachelor Media & Interaction Design. Cette recherche, qui associe des étudiants du Bachelor en Media & Interaction Design et de celui en Design Industriel, a permis de développer sur le stand de la manufacture genevoise, un dispositif de douze écrans qui révèle d une manière onirique le Calibre 1731 de Vacheron Constantin. Grâce à des animations virtuelles, dévoilées sur chaque écran par la magie de loupes, l ECAL propose son interprétation de ce mouvement à répétition minutes, connu pour être le plus plat du marché. Salon International de la Haute Horlogerie (SIHH) Palexpo Geneva Grand-Saconnex CH-1218 Genève www.sihh.org Information ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne 5, avenue du Temple, Renens Case postale 555, CH-1001 Lausanne, Suisse Tél. : +41 (0)21 316 99 33 Email: ecal@ecal.ch www.vacheron-constantin.com
Exhibition of 3 ECAL Bachelor Photography graduates,15.01–03.02.2014,Théâtre de Vidy, Lausanne Du 16 janvier au 3 février 2014 (vernissage le mercredi 15 janvier à 18h30), le Théâtre de Vidy-Lausanne présente une proposition de Milo Keller, responsable du Bachelor en Photographie de l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne. «Cherry Queen» par Charlotte Krieger, 2013, 10min44s Ce projet tente d articuler la vie de ma cousine Sabrina entre les Etats-Unis où elle est née et la Suisse où elle étudie. Le film se concentre sur des questions de beauté, de fantasme et de déracinement. Suivre Sabrina m a permis de construire une tension entre documentaire et fiction, qui accentue le jeu que Sabrina entretenait parfois avec la caméra. En établissant une relation intime avec mon sujet, j ai tenté de retranscrire l aspect transitoire, d attente, dont son quotidien est imprégné. La construction idéale de Sabrina, d après des stéréotypes de beauté et de jeunesse, oscillant entre contrôle et égarement, me fascine. «High» par Axel Crettenand, 2013, 9min58s L image de la montagne est l une des plus puissantes et des plus fécondes dans l histoire de la représentation de la nature. Elle semble ne laisser personne indifférent ; on s y retire, on s y purifie et on s y élève, ou alors on y perd l esprit et on tombe au bas d une falaise, la bouche écumante et les yeux fous. Néanmoins, ayant grandi dans les montagnes suisses, je les ressens différemment. L enjeu de mon travail, un court-métrage d une dizaine de minutes, fut donc de bousculer cette épaisse métaphysique du regard et de montrer les Alpes sous un jour nouveau. «Limbo» par Lisa Roehrich, 2010, 14min07s «Limbo» est un projet réalisé au Liban au mois de mai 2010. Il se compose de 14 portraits filmés à la manière des «screentest» d Andy Warhol. Les protagonistes des portraits sont de jeunes libanais tous issus d environnements sociaux différents. Je les ai rencontrés en me baladant à travers le pays. Ma démarche, lors de la prise de vue, consistait à les mettre suffisamment à l aise pour qu ils puissent eux-mêmes décider de la façon dont ils désiraient se représenter. Ces 14 jeunes ont en commun le vécu de la guerre de 2006 sans pour autant avoir un ressenti identique par rapport aux conflits. La religion ou non-religion donne lieu à une énorme diversité d opinions. Théâtre de Vidy-Lausanne Mardi au Samedi de 10h à 19 et pendant les spectacles av. Jacques_Dalcroze 5 1007 Lausanne www.vidy.ch
Second prize for ECAL at imm Cologne Dans le cadre du salon international du meuble imm Cologne (du 13 au 19 janvier 2014), Yann Mathys (né à Genève en 1989) a obtenu le 2e prix du prestigieux D3 Contest pour son travail de diplôme Bachelor Design Industriel réalisé en 2013 à l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne. Pour ce concours, les organisateurs ont reçu près de 700 projets issus de plus d une quarantaine de pays. Reverso by ECAL/Yann Mathys Reverso est un système de séparation d espace interactif qui incite au touché. La trame qui a été découpée puis étirée permet de «dessiner» en retournant les écailles, elles réagissent différemment à la lumière selon leur position. Reverso peut être produit en différents formats, il est muni d un système de montage réglable, ce qui lui permet de s adapter à différentes situations. Ce projet est l aboutissement d une recherche sur le papier. Démarche que j ai appréciée car au fil de l avancement de mes expériences et constats j ai pu découvrir de nouvelles possibilités d applications de ce matériau. http://yannmathys.com
ECAL at the Grand Palais,20.12.2013,Grand Palais, Paris A l occasion de la rétrospective Félix Vallotton – Le feu sous la glace au Grand Palais, Paris. Projection de 9 films de l ECAL inspirés par l œuvre du peintre Ecrits et réalisés par les étudiants de 3e année Bachelor du Département Cinéma de l ECAL Interprétés par les étudiants comédiens de 2e année Bachelor théâtre de la Manufacture-HETSR Sous la direction de Lionel Baier et de Hippolyte Girardot Vendredi 20 décembre 2013 à 12 h 00 Grand Palais, Galeries Nationales, Paris Auditorium – entrée Square Jean Perrin Entrée gratuite : retirez vos invitations à partir du 13 décembre http://www.grandpalais.fr/fr/evenement/inspirations-vallotton-courts-metrages
Jeudis Design du mudac à l ECAL,28.11.2013,IKEA Auditorium, ECAL How is design taught today in the Netherlands, England and Switzerland? Comment le design est-il enseigné aujourd hui aux Pays-Bas, en Angleterre et en Suisse? La Design Academy Eindhoven, le Royal College of Art de Londres et l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne ont-ils un style propre? Quelles notions du design ces trois écoles transmettent-elles? Jan Boelen, responsable du Master Social Design de la Design Academy Eindhoven, Anthony Dunne, responsable du Master Design Interactions du Royal College of Art de Londres, Alexis Georgacopoulos, directeur de l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne, échangent dans le cadre de l exposition Mastering Design. Jeudi 28 novembre 2013 à 18h A l auditoire IKEA, ECAL (avenue du Temple 5, Renens) Rencontre en anglais Entrée gratuite. Pas de réservation. Information au 021 315 25 30
ECAL Conference: Nathalie Du Pasquier,27.11.2013,IKEA Auditorium, ECAL ECAL Conference: Nathalie Du Pasquier - Artist and designer, Milan Nathalie Du Pasquier Artiste et designer, Milan Mercredi 27 novembre 2013 à 18 h Auditoire IKEA, ECAL Née à Bordeaux, Nathalie Du Pasquier vit et travaille à Milan depuis 1979. Membre fondatrice du groupe Memphis, elle y a participé comme designer jusqu en 1986, réalisant de nombreuses « surfaces décorées » : textiles, tapis, objets en plastique stratifié, mobilier divers. Elle se consacre également à la peinture depuis 1987.
Exposition SHS/ECAL,25–29.11.2013,EPFL, Section d Architecture, Bâtiment SG Dans le cadre des cours de design industriel et design graphique organisés en Sciences humaines et sociales (SHS) par l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne, les étudiants de l EPFL ont réalisé des projets originaux allant du mobilier aux affiches, en passant par des éditions graphiques. Cette exposition présente une sélection de travaux qui ont été développés sous la supervision d Olivier Burgisser, Gaël Faure, Grégoire Jeanmonod, Tomas Kral, et Tatiana Rihs, professeurs ECAL. Vernissage le lundi 25 Novembre 2013 à 18h30 Exposition ouverte du lundi 25 Novembre au vendredi 29 Novembre 2013 de 09h00 à 18h00 EPFL Entrée principale de la faculté d architecture Bâtiment SG Image: Design Paul Bottinelli. Photo ECAL/Nicolas Genta
ECAL Conference: NORM,19.11.2013,IKEA Auditorium, ECAL ECAL Conference: NORM - Graphic Designers, Zurich NORM Designers graphiques, Zurich Mardi 19 novembre 2013 à 18 h Auditoire IKEA, ECAL NORM est composé de Dimitri Bruni et Manuel Krebs, deux graphistes biennois installés à Zurich. Associés depuis 1999, ils ont obtenu de nombreux prix, dont la Bourse fédérale de design à 3 reprises, le Design Preis Schweiz, le Prix Jan-Tschichold, ainsi que le Grand Prix Design. Ils ont réalisé le catalogue du concours « Les plus beaux livres suisses » de 2002 à 2004 et travaillent également pour des institutions telles que Le Louvre, Omega ou Swatch. Réputés pour leur approche systématique et approfondie de la typographie, ils ont créé de nombreuses fontes, aujourd hui réutilisées sur toutes sortes de supports de communication.
Exhibition and book "ECAL Photography",15.11–15.12.2013,Gallery Azzedine Alaïa, Paris From 15 November to 15 December 2013, ECAL/University of Art and Design Lausanne presents the “ECAL Photography” exhibition in the gallery of famous fashion designer Azzedine Alaïa in Paris. The exhibition offers a selection of works produced by 58 young talents during their Photography Bachelor curriculum at ECAL. All these images were chosen by exhibition curator Nathalie Herschdorfer, who has developed several internationally acclaimed projects around emerging photography, as well as by Milo Keller, head of the Photography programme at ECAL, and Alexis Georgacopoulos, ECAL director. The scenography of the exhibition is created especially by Swiss designer Adrien Rovero. The “ECAL Photography” book (296 pages, 385 images) supports this event. This book is produced by art publishers Hatje Cantz, with a worldwide reputation for their catalogue of publications on photography. HD Images An art school is an image factory. New generations of artists are constantly emerging, joining the marathon of exhibitions and publications from the very first years of their creative lives. In this context, the art school has become a particularly attractive place for ambitious young artists. This book features a selection of works by photography students from one of the world s top art universities: ECAL, in Lausanne, Switzerland, an institution commited to training artists, graphic designers, industrial designers, typographers, filmmakers, interaction designers, and photographers. Here, students create freely, question the traditional genres, explore new territories, and experiment with and beyond their media. The works revealed by the “ECAL Photography” exhibition and collected in the eponymous book are bound to trace the beginnings of innovative practices in photography. Exhibition « ECAL Photography » Exhibition from 15 November to 15 December 2013 Every day from 10am to 7pm Galerie Azzedine Alaïa / 18, rue de la Verrerie / 75004 Paris Métro Hôtel de Ville The exhibition will then go on tour in Milan, from 11 January to 15 February 2014, in Galleria Carla Sozzani Publication « ECAL Photography » - 296 pages / 385 images / French and English, 26,5 . 35 cm / 50 Euros / ISBN 978-3-7757-3725-8 . Edited by ECAL (under the supervision of Alexis Georgacopoulos, Director of ECAL, Nathalie Herschdorfer, independent curator and art historian, and Milo Keller, Head of Bachelor Photography), 2013 - Art Direction by Julien Gallico & Olga Prader - With interviews from visiting artists and photographers at ECAL realized by Nathalie Herschdorfer including Adam Broomberg, Brice Dellsperger, Jason Evans, Thomas Mailaender, Paolo Roversi, Maurice Scheltens & Liesbeth Abbenes, Taiyo Onorato & Nico Krebs et Joachim Schmid. - Published by Hatje Cantz: www.hatjecantz.de Information ECAL/University of Art and Design Lausanne 5, avenue du Temple, Renens P.O. Box 555, CH-1001 Lausanne, Switzerland +41 (0)21 316 99 33 ecal@ecal.ch / www.ecal.ch Galerie Azzedine Alaïa Contact : Sylvie Grumbach, 2e BUREAU +33 (0)1 42 33 93 18 alaia@2e-bureau.com / www.2e-bureau.com
ECAL Graduate awarded by Prestigious Bourse Leenaards La Fondation Leenaards, active dans les cantons de Vaud et de Genève, favorise l essor artistique de cette région en consacrant notamment, chaque année, un demi-million de francs à l attribution de bourses et de prix culturels. Huit bourses d une valeur de CHF 50 000.- permettront à des artistes et créateurs de cette région de réaliser des projets d envergure qui contribueront à l épanouissement de leur talent., parmi eux Christophe Guberan, diplômé de l ECAL en Bachelor Design Industriel en 2012. Christophe Guberan «Des objets qui sont le fruit d expérimentations à partir de simples matières et d observations», c est avec cette formule que le designer industriel de 28 ans Christophe Guberan conçoit les possibilités d interaction et d esthétiques variables de ses créations. Cette formule, il la cultive d abord dans sa formation professionnelle de dessinateur-architecte terminée en 2006, s initiant ainsi aux vécus des formes et des espaces. A partir de 2008, préférant une réalisation et une conceptualisation d objets à une échelle plus réduite, il réoriente son parcours avec un bachelor en design industriel à l ECAL, qu il termine en 2012. Pendant ces années, un premier objet est produit chez Alessi et ensuite présenté au Salon international du meuble de Milan. Dans la foulée, Christophe Guberan participe à un workshop autour du bambou au National Institute of Design à Ahmedabad, en Inde, et effectue un stage au Chocolate Centre of Excellence de Nestlé. Il développe également le projet Hydro-Fold, qui vise à explorer les propriétés du papier et plus particulièrement la façon dont un liquide peut modifier sa structure, permettant de passer de la 2D à la 3D et de créer des volumes en quelques minutes. Ce projet est exposé en 2012 au SaloneSatellite de Milan ainsi qu au festival Les Urbaines de Lausanne. Le caractère innovant de ce travail attire notamment l attention de l EPFL et du MIT Massachusetts Institute of Technology, qui l invitent à présenter ses recherches. Une année d assistanat à l ECAL donne l opportunité à Christophe Guberan de continuer son exploration des nombreux matériaux et des formes qui l inspirent dans ses créations. Outre un workshop sur le verre à Meisenthal, il présente une série de meubles collection Neil, au Festival Images de Vevey. Avec le Collectif Richoz-Clopath-Guberan, il est lauréat du concours Lausanne Jardins 2014. Invité par Erik Demaine, professeur au MIT, Christophe Guberan pourra, grâce au soutien de la Fondation Leenaards, se rendre à Boston pour continuer ses recherches sur Hydro-Fold. La possibilité d y travailler en équipe avec des ingénieurs, jointe à sa fascination pour les matériaux, devrait lui ouvrir de nouveaux horizons et marquer un tournant dans sa carrière de designer industriel.
ECAL Conference: Nathalie Baye,12.11.2013,IKEA Auditorium, ECAL ECAL Conference: Nathalie Baye - Actress, Paris Nathalie Baye Actrice, Paris En conversation avec Lionel Baier, responsable du Département Cinéma. Mardi 12 novembre 2013 à 18 h Nathalie Baye est une actrice française de cinéma, de théâtre et de télévision. Elle a obtenu deux fois le César de la meilleure actrice avec « La Balance » en 1983 et « Le Petit Lieutenant » en 2006. Elle a tourné avec des réalisateurs prestigieux tels que Xavier Beauvois, Claude Berri, Bertrand Blier, Guillaume Canet, Alain Cavalier, Claude Chabrol, Xavier Dolan, Nicole Garcia, Jean-Luc Godard, Noémie Lvovsky, Maurice Pialat, Claude Sautet, François Truffaut ou encore Steven Spielberg.
L ECAL au Capitole,12.11.2013,Cinéma Capitole, Lausanne Nous avons le plaisir de vous inviter à la projection des films de diplôme Bachelor 2013 du Département Cinéma de l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne le mardi 12 novembre 2013 à 20 h au Capitole. 17 anni, Filippo Demarchi, 21 38 Dérobée, Myriam Rachmuth, 23 40 L âge de feu, Léo Haddad, 23 55 Le doigt d honneur, Malika Pellicioli, 14 Entracte offert par Nestlé Frisco La frange des filles, Arthur Touchais, 16 08 Brûlures, Mélanie Rappo, 15 Bonne Espérance, Kaspar Schiltknecht, 19 20 Le petit prince au pays qui défile, Carina Freire, 34 Entrée libre Cinéma Capitole Avenue du Théâtre 6 1002 Lausanne www.lecapitole.ch www.cinematheque.ch Photo ECAL/Axel Crettenand
ECAL graduates awarded at the Design Prize Switzerland Dans la Markthalle de Langenthal, le Prix Design Suisse a été remis pour la douzième fois le 1er novembre 2013. De nombreux visiteurs du monde du design, de la culture, de l économie et de la politique, en provenance de tous les coins du pays ont prouvé que le design est bel et bien un facteur moteur d innovation et d économie pour la Suisse. A cette occasion, l ECAL a su tirer son épingle du jeu par l intermédiaire de: Thilo Alex Brunner (diplômé du MAS-Lux en 2009) lauréat du Product Design / Market pour sa chaussure de course révolutionnaire «On»: http://www.thiloalexbrunner.ch/ Michel Charlot (diplômé du Bachelor Design Industriel en 2009) lauréat du Product Design / Market pour ses lampes «U-Turn» éditées par Belux http://www.belux.com/fr/news/d/id/21 http://michelcharlot.com/ EPFL+ECAL Lab lauréat du Interior Design / Market dans le cadre du projet «MJHL Montreux Jazz Heritage Lab» http://www.epfl-ecal-lab.ch/ Contact Design Preis Schweiz http://www.designpreis.ch/?pageID=2&lng=fr
Anoush Abrar, finalist of the "Taylor Wessing Photographic Portrait Prize" Anoush Abrar , diplômé de l ECAL et professeur en photographie, fait partie des 4 finalistes (sur 5600 candidat·e·s!!!) du prestigieux "Taylor Wessing Photographic Portrait Prize" orchestré par la National Portrait Gallery de Londres Il concourt avec ce splendide portrait de Kofi Annan, ancien secrétaire général des Nations Unies et Prix Nobel de la Paix. Verdict le 12 novembre 2013. http://www.npg.org.uk/photoprize1/site13/index.php http://www.anoushabrar.com
ECAL Conference : April Greiman,17.10.2013,IKEA Auditorium, ECAL ECAL Conference : April Greiman – Artist-designer, Los Angeles April Greiman, artiste-designer, Los Angeles Jeudi 17 octobre à 17 h auditoire Ikea, ECAL A l occasion de la publication du livre « 30 Years of Swiss Typographic Discourse in the Typografische Monatsblätter », l ECAL a le plaisir de recevoir April Greiman. April Greiman est une artiste et graphiste américaine de renommée internationale. Elle est reconnue comme l un des premiers créateurs à utiliser la technologie numérique comme outil de design dans les années 1980 et fait partie des pionniers du « New Wave design style » aux Etats-Unis. Elle dirige actuellement le bureau d études pluridisciplinaire Made in Space à Los Angeles.