Workshop 4x5 Durant une semaine, les étudiant-e-x-s ont travaillé à la chambre photographique ou chambre technique 4x5 .
Images et mouvement Durant un semestre, les étudiant-e-x-s ont réalisé un très court métrage sur la thématique «Simulations». Ils-elles ont acquis des notions fondamentales dans le développement narratif, visuel, et conceptuel d une réalisation vidéo.
Jan Tschichold s The New Typography: Its Roots and Impact on National Scenes,26.04.2023,IKEA Auditorium, ECAL Mercredi 26 avril 2023, l ECAL accueille des chercheur·euse·s du domaine de l histoire de l art et du design et de la culture de l imprimé pour une conférence internationale visant à permettre une meilleure compréhension du contexte culturel du livre de Jan Tschichold et du mouvement typographique qui en est issu. L essai précurseur de Jan Tschichold, Die neue Typographie (La nouvelle typographie), publié en 1928, a été salué comme un livre fondateur du graphisme moderne. À la fois essai critique et manuel opérationnel, le livre repose sur des sources qui n ont fait l objet que de peu d études en raison de leur identification difficile. Ayant atteint un statut presque mythique, La nouvelle typographie est souvent considérée comme allant de soi et rarement remise en question ou examinée de près. Ce paradoxe a été le point de départ du projet de recherche "The Sources of Jan Tschichold s The New Typography". Mené à l ECAL/Université d art et de design de Lausanne (HES-SO) et soutenu par le Fonds stratégique de la HES-SO, le projet a reconstruit, collecté et contextualisé l ensemble des sources bibliographiques incluses dans La nouvelle typographie Cette conférence internationale est l occasion pour des chercheurs dans le domaine de l histoire de l art et du design et de la culture de l imprimé de présenter leurs recherches. La conférence vise à permettre une meilleure compréhension du contexte culturel plus large du livre de Tschichold et du mouvement typographique qui en est issu. Les résultats du projet seront présentés lors de la conférence, ainsi que les exposés de Paul Stirton, professeur émérite au Bard Graduate Center de New York, de Christopher Burke, chercheur principal à l université de Reading, et de Julia Meer, conservatrice de la collection d affiches et de graphiques du Museum für Kunst und Gewerbe de Hambourg. Événement sur inscription : cliquez ici Programme 09:15 — Welcome and Opening Remarks Davide Fornari, ECAL/University of Art and Design Lausanne (HES-SO) 09:30 — Origins of The New Typography Christopher Burke, University of Reading 10:15 — Coffee Break 10:30 — How New is New? – Jan Tschichold and The New Typography Julia Meer, Museum für Kunst & Gewerbe Hamburg 11:15 — The Private Press, the Bauhaus, and Die neue Typographie Paul Stirton, Bard Graduate Center, New York City 12:00 — Lunch Break 13:15 — First Panel – Debates: European Scenes moderation by Jonas Berthod, ECAL/University of Art and Design Lausanne (HES-SO) 13:15 — “Giovanni T.” and The New Typography in Italy. Discussion and Renegotiation of Tschichold s Ideas in Italian Graphic Arts Magazines Carlo Vinti, University of Camerino 13:45 — Traces of Jan Tschichold s New Typography in Belgium Katrien Van Haute, LUCA School of Arts, Ghent 14:15 — The Periphery Influencing the Centre? Connecting Die neue Typographie and Scandinavia Trond Klevgaard, Kristiania University College, Oslo 14:45 — The Museum, the Printer and The New Typography: Jan Tschichold in London (1935-1948) Sandy Jones, V&A Victoria and Albert Museum, London 15:15 — Coffee Break 15:30 — Second panel – Impact: Extra-European Scenes moderation by Chiara Barbieri, ECAL/University of Art and Design Lausanne 15:30 — “Modernity is Not a Competition”: Challenging and Channelling ‘new typography in Colonial India Vaibhav Singh, University of Reading 16:00 — A Mutual Attraction: Tschichold s New Typography and the Emerging Japanese Typography Movement Mariko Takagi, Doshisha Women s College of Liberal Arts, Kyoto 16:30 — The Museum of Modern Art, New York, and the New Typography Juliet Kinchin, independent design historian 17:00 — The New Typographic Wave Louise Paradis, Université Laval, Québec 17:30 — Closing Remarks 18:00 — Opening of the Exhibition “Unpacking Tschichold s Library”, l elac gallery, Renens Conférence financée par le Fonds national suisse
ECAL MILANO 2023: 4 expositions,17–23.04.2023,Milan Design Week A l occasion du Salon du meuble de Milan, l ECAL présente quatre expositions. U.F.O.G.O. Master Design de Produit Les éoliennes peuvent se fondre dans nos paysages, tout en participant à l esthétisme sensible de leur environnement - si le design est placé au cœur des réflexions. Convaincue par ce postulat, l ECAL présente U.F.O.G.O.: 8 designs prospectifs d éoliennes réalisés par les étudiant·e·s du Master Design de Produit. Un projet en collaboration avec la fondation Shorefast de l île de Fogo (Terre-Neuve, Canada) et la HEIG-VD/Haute Ecole d Ingénierie et de Gestion du Canton de Vaud. 18 - 22 avril, 11h - 20h 23 avril, 11h - 16h Spazio Orso 16 Via dell Orso 16 20121 MilanoThe Salone Pick-Up Silvio Rebholz, diplômé Master Design de Produit Diplômé en 2021, Silvio Rebholz présente la suite de son projet de Master On the way to work with : The Salone Pick-Up. Avec The Salone Pick-Up, Silvio Rebholz propose des entretiens ambulants à des designers et curateur·rice·s au cœur de la foire. Diffusés en direct sur Instagram, les interviews mènent les invité·e·s jusqu au Salone Satellite, où un stand les attend. Arrivé·e·s à destination, les hôtes sont alors convié·e·s à une discussion sur le rôle de la future génération de designers dans la relève des grands défis actuels. 18 - 23 avril 9h30 - 18h30 Salone Satellite Pavillon 13-15, booth A14 Milan Fairgrounds, 20017 Rho, Milano ECAL for Schätti Master Design de Produit En collaboration avec l entreprise de luminaire Schätti Leuchten, les étudiant·e·s de première année du Master Design de Produit de l ECAL, sous la direction de Camille Blin, responsable du programme, ont développé une collection de cinq lampes portables reflétant le savoir-faire et l expertise de la marque suisse. 18 - 22 avril, 10h - 19h 23 avril, 10h - 15h Vernissage : 17 avril, 18h - 21h ASSAB ONE Via Assab 1 20132 MilanoJunkyard Diving Bachelor Design Industriel L ECAL présente les résultats de sa collaboration inspirante avec le célèbre designer Philippe Malouin. Au cours d une semaine de workshop, les étudiant·e·s du Bachelor Design Industriel ont cherché de nouvelles fonctions à des objets, inspirées par des éléments trouvés dans un centre de recyclage de métaux. Junkyard Diving révèle les opportunités existantes - et pourtant peu exploitées - en matière de recyclage, auxquelles le design donne accès. 17 - 23 avril 10h - 20h House of Switzerland Casa degli Artisti – Corso Garibaldi 89A 20121 Milano
ECAL MILANO 2023 – EXPOSITIONS DES DIPLÔMÉ·E·S,17–23.04.2023,Milan Design Week Sélection d expositions des diplômé·e·s de l ECAL au Salon du meuble de Milan. Chaque année, de nombreux·euses diplômé·e·s de l ECAL exposent au Salon du meuble de Milan. Voici une sélection: House of Switzerland, direction artistique Adeline Mollard, Elie Fazel et Valentin Sieber – work matter, Sara Bastai House of Switzerland, scenography David Glätli House of Switzerland, Urgent Legacy Alix Arto, Studio Carolien Niebling, Emma Casella, Erika Marthins, Swann Fardel, Nadia El-Hindi –, Gradient Atelier, Léon Felix, Paula Cermeno Leon Amandine Gini, Victor Moynier Bachelor Design Industriel, Master Design de Produit Offset – Paper Trail, Nov Gallery House of Switzerland victormoynier.com amandinegini.com novgallery.com Gabriel Hafner Bachelor Design Industriel Weak Walls – Paper Trail, Nov Gallery House of Switzerland novgallery.com Juri Roemmel Bachelor Design Industriel Fold – Paper Trail, Nov Gallery House of Switzerland juriroemmel.ch novgallery.com Kevin Dizami Bachelor Design Industriel A4 – Paper Trail, Nov Gallery House of Switzerland kevindizami.ch novgallery.com Maxwell Ashford Master Design de Produit Bamana – Paper Trail, Nov Gallery House of Switzerland maxwellashford.co novgallery.com Silvio Rebholz Master Design de Produit DIP – Paper Trail, Nov Gallery House of Switzerland silviorebholz.de novgallery.com Luisa Kahlfeldt Master Design de Produit SUMO at Unduetrestella Design Week (Art, design & food for kids) TEG29, Via Filippo Argelati 35 sumodiaper.com luisakahlfeldt.com Alessandro Simone Master Design de Produit ITALY: a New Collective Landscape ADI Mueseum, Piazza Compasso d Oro 1 alessandrosimon.com adidesignmuseum.org BIG-GAME Master Design de Produit, Bachelor Design Industriel Phantom Hands Inoda+Sveje Gallery, Via Ciovasso 11 big-game.ch BIG-GAME Master Design de Produit, Bachelor Design Industriel Karimoku New Standard Gallery Assab One, Via Privata Assab 1 big-game.ch BIG-GAME Master Design de Produit, Bachelor Design Industriel Vero Vero store, Via Felice Casati 3 big-game.ch Luca Gruber Master of Advanced Studies in Design for Luxury & Craftsmanshift Julia Felix – Design Variations Palazzo Visconti, Via Cino del Duca 8 luca-gruber.de moscapartners.it Karyn Lim Master of Advanced Studies in Design for Luxury & Craftsmanshift SO PLASTIC SaloneSatellite, Rho – Stand B20 karynlim.com Hannes&Fritz x ANIME DESIGN Master Design de Produit Light for ANIME BigApple Design, Piazza Mentana 3 animedesign.it Panter&Tourron Master of Advanced Studies in Design for Luxury & Craftsmanshift SOFTSCOPE pour XL EXTRALIGHT® Capsule Plaza at Spazio Maiocchi, Via Achille Maiocchi 7 pantertourron.com Panter&Tourron Master of Advanced Studies in Design for Luxury & Craftsmanshift Lampada da Appartemento pour Cappellini Cappellini Space Milan, Via Borgogna 8 pantertourron.com Panter&Tourron Master of Advanced Studies in Design for Luxury & Craftsmanshift .6MM et Tense – Albe. Luci di domani / Albe. Lights of tomorrow Euroluce, Salone del Mobile, Rho pantertourron.com Manuel Steffan Master Design de Produit Bing! One&Twenty, Via Tortona 31 one-and-twenty.de Carolin Schelkle Master Design de Produit Felted Wool Pavilion et The Footprint Project/La Botte Laine pour Atelier LUMA ALCOVA, Viale Molise 62 atelier-luma.org carolinschelkle.de Diane Thouvenin Bachelor Media & Interaction Design Sun Connection – Albe. Luci di domani / Albe. Lights of tomorrow Euroluce, Salone del Mobile, Rho Camille Blin, Anthony Guex, Christian Spiess, Frederik Mahler-Andersen Master Design de Produit, Bachelor Design Industriel, Master Art Direction Prepper s Pantry – Objects that Save Lives by Anniina Koivu Tunnel 50, Dropcity, via Sammartin
Conférence ECAL - Brian Roettinger,05.04.2023,Cinema Studio, ECAL Présent durant le semestre de printemps dans le cadre de sa résidence ECAL à La Becque, le designer et graphiste Brian Roettinger abordera sa pratique et ses nombreux projets à l envergure internationale par une approche audiovisuelle et immersive le mercredi 5 avril à 18h. Graphiste, designer et co-fondateur du studio Perron-Roettinger basé à Los Angeles, Brian Roettinger a collaboré avec les plus grandes marques et artistes actuel·le·s. Son travail est une union étonnante entre l idéologie punk et une conception moderniste du design. Il manipule avec brio des stratégies architecturales telles que la répétition et la structure, tout en bouleversant le sens de l ordre et les processus de production de manière inattendue. Ses prestigieuses collaborations (Jay-Z, Florence+The Machine, Mark Ronson, SKKN by Kim, Cartier, ...) sont abordées par une approche holistique du processus de conception, de l idée à la réalisation. Couvertures d album, publications, stratégies de marque, campagnes et design de produit à succès lui ont valu des nominations pour de nombreux prix, dont trois Grammys.
Symposium Master Arts Visuels,27–28.03.2023,IKEA Auditorium, ECAL Les 27 et 28 mars, le Master Arts Visuels présente un symposium de deux jours : "The Raving Age. Histoires et figures de la jeunesse". Le projet de recherche "The Raving Age. Histoires et figures de la jeunesse" interroge ce qui, dans les arts visuels, la culture populaire et les sciences humaines, advient aujourd hui d une figure conceptuelle, esthétique et politique née avec la modernité : la jeunesse. Réciproquement, ce projet propose d explorer ce que la catégorie problématique de"jeunesse" fait survenir dans les arts et la pensée contemporains, cherchant à la saisir comme une allégorie permettant de repenser le contemporain par son milieu le plus vivant. Ces deux journées d étude exploreront les multiples dimensions du concept de "jeunesse" en tant que points stratégiques pour s engager dans la politique du temps et les catégories esthétiques de notre époque. Le jour 1 se déroulera en français, le jour 2 en anglais. Les sessions de questions-réponses des deux jours se dérouleront en français et en anglais. Jour 1 - Lundi 27 mars 9h30 : Café de bienvenue 10h00 : Introduction 10h30 : L innocence de l oeil et le bonhomme-têtard. Esthétisation et épistémisation des dessins d enfant au XIXe et au XXe siècle, Tristan Garcia 12h00 : Pause 13h30 : Extra Life, projection et conversation avec Gisèle Vienne 15h00 : Pause 15h30 : Anabases, projection et conversation avec Éric Baudelaire 17h00 : Conclusion et apéro 20h00 : Projection de Jerk (2021) et conversation avec Gisèle Vienne au Théâtre Vidy-Lausanne. Pour les étudiant·e·s intéressé·e·s, des tickets à prix réduits seront disponibles sur place. Jour 2 - Mardi 28 mars 09h30 : Younger than you: talking with post-future adolescents, Federico Campagna 11h00 : Pause 11h30 : “Youth Music”, ageism and the politics of time, Guillaume Heuguet 13h00 : Pause 14h00 : Pop Hardcore: why did pop become so extreme?, Julie Ackermann followed by Immaterial forever: representations of queer adolescence through the hyperpop Community, Lorenzo Benzoni & Luca Frati 16h00 : Conclusion "The Raving Age. Histoires et figures de la jeunesse" est un projet de recherche soutenu par la HES-SO/Haute Ecole Spécialisée de Suisse Occidentale et l ECAL/Ecole cantonale d art de Lausanne www.theravingage.com Concept et organisation Philippe Azoury, Stéphanie Moisdon, Vincent Normand, Shirin Yousefi Plus d information sur le programme et les intervenant·e·s: master-platform.ch En cas de question: shirin.yousefi@ecal.ch Entrée libre
Accrochage Photographique Reclaiming Water vous invite à réaliser des projets en relation avec l élé- ment eau, quel qu en soit sa forme, solide, liquide ou gazeuse. Les océans couvrent 71% de la surface terrestre et nous sommes constitué à 65% d eau. L eau est un élément vital, elle est synonyme de vie et peut égale- ment être un élément perturbateur et destructeur. A qui appartient l eau ? Est-ce un bien commun ou une ressource com- mercialisable ? L accès à l eau potable est déjà un problème dans de nombreuses régions et deviendra un des enjeux globaux majeurs de ce siècle. Ici, les glaciers fondent et disparaissent progressivement, là la mon- tée des océans met en péril l habitabilité de certaines îles et côtes. Inon- dations et crues soudaines produisent des pertes humaines, matérielles et remodèlent le paysage. L activité humaine domestique, industrielle et minière engendre une pollution des eaux de surfaces et des nappes phréatiques. L eau potable sera à moyen terme la matière première la plus recherchée et la plus précieuse. La question de l eau révèle d ailleurs de nombreuses questions d injustices environnementales. Réclamer l eau est une invitation à vous questionner et à produire des images en relation avec les innombrables enjeux liés à l eau. Dans nos ré- gions la question de l eau prend des formes particulières liées notamment à la fonte des glaciers, à la raréfaction de la neige et à une abondance exceptionnelle de cette ressource naturelle. D une part ce qui encore vrai aujourd hui ne le sera pas forcément demain. Et d autre part dans d autres parties du monde l eau est déjà un enjeu politique, social, économique et humain. Comment adresser visuellement ces questions ?
Essais Photographiques Le cours «pratiques documentaires» se concentre sur le traitement d une thématique liée à l écologie au sens large. Chacun.e est libre de s approprier le sujet à sa façon pour autant que soit mise en oeuvre une démarche documentaire. Par documentaire il faut comprendre une logique de relation au réel, à quelque-chose qui s ancre dans un ici et un maintenant. Il peut s agir d un objet de départ très précis et concret (un jardin de permaculture, des militants de Extinction Rebellion, la documentation de sites pollués, la rencontre de personnes travaillant avec des animaux) ou d une approche plus large et multiple, ou même personnelle.
Screen Design 2023 Sites web développés durant un semestre selon une recette choisie par les étudiants dans le cadre du cours de Screen Design de Harry Bloch, deuxième année Bachelor Communication Visuelle. LEs meilleurs macarons au monde LES MEILLEURS MACARONS AU MONDE est un site web expérimental qui présente l histoire et la recette des macarons. Le design du site s inspire de l emblématique boîte de macarons, accompagné d une mise en page épurée et minimaliste. Par Emma Grosu, Viktor GagnéLE Dürüm FAlAFEL Ce site web propose une expérience interactive et engageante, vous guidant tout au long du processus de préparation du Dürüm Falafel. Esmeralda, marchande du Marché du Temple, vous guide à travers les différentes étapes et vous explique comment son magasin a commencé à vendre cet en-cas. Par Charlotte Pralong, Julie TurinLes Takoyakis Le takoyaki est un en-cas japonais populaire composé d une pâte à base de farine de blé et rempli de divers ingrédients tels que du poulpe, des oignons verts et des morceaux de tempura. Ce site web présente une recette pour préparer le parfait takoyaki, avec des instructions détaillées et des images qui vous guident tout au long du processus. Par Odran Jobin, Valentin Bonzon
Conférence ECAL - Mario Botta,21.03.2023,IKEA Auditorium, ECAL Le 21 mars 2023, l architecte et designer suisse de renom Mario Botta donnera une conférence à l ECAL sur le thème du rapport entre l architecture et le design de l architecte. Né en 1943 à Mendrisio (CH), Mario Botta a été inspiré par Le Corbusier, Louis I. Kahnet Carlo Scarpa qu il a connus pendant ses études à l Institut Universitaire d Architecture de Venise (IUAV). A partir des maisons unifamiliales construites dans le Canton du Tessin, son travail architectural a ensuite embrassé différentes typologies : écoles, banques, bureaux administratifs, bibliothèques, musées et bâtiments sacrés. Parmi ses oeuvres les plus récentes, on peut citer le Bechtler Museum of Modern Art à Charlotte (USA), le siège Campari et des habitations à Sesto San Giovanni (IT), la Bibliothèque de l Université Tsinghua à Beijing (CN) ou encore la réhabilitation de l ex-aire d Appiani à Trévise (IT). En 1986, il a fondé l Académie d architecture de Mendrisio afin de transmettre les connaissances et la passion de son métier. Dès 1982, il s investit également dans la pratique du design, en créant les chaises « Prima » et « Seconda » pour la maison Alias, puis dessine de nombreuses assises, tables, montres et autresobjets d ameublement pour d importantes entreprises en Europe. Parmi ses pièces iconiques, on peut noter sa série de 13 vases produits en édition limitée en céramique pour Atelier Rossicone, en étain poli pour Numa et en marbre rouge pour GVM La Civiltà del Marmo et plus récemment le vase GEO pour la Maison Lalique ou encore des projets pour la manufacture Riva 1920, connue pour ses meubles en bois naturel.
Présentation du Master Photographie,16.03.2023,SPBH Space, Milan Le 16 mars 2023, la galerie SPBH - Self Publish, Be Happy à Milan invite les potentiel·le·s futur·e·s candidat·e·s à une présentation du Master Photographie par Milo Keller responsable du département photographie, suivie d une projection de la photographe et alumni Alessia Gunawan. Dans le cadre du programme It s Photography, Stupid! proposé par la galerie SPBH, Milo Keller, responsable du Master Photographie à l ECAL, présentera le programme et le travail de ses récent·e·s diplômé·e·s. La présentation sera suivie de la projection de Counter Faith d Alessia Gunawan. Le Master Photographie de l ECAL : s appuyant sur l utilisation massive d images photographiques - un élément clé de la communication visuelle d aujourd hui - ce cours de deux ans, unique en Suisse, repousse les limites de la recherche appliquée en photographie contemporaine en mettant l accent sur la dématérialisation de l image à travers la manipulation numérique, l imagerie générée par ordinateur en 3D et la réalité virtuelle et augmentée. SPBH Space Milan est un laboratoire, une galerie et un centre communautaire créé par Self Publish, Be Happy. Grâce à son programme d installations, d ateliers, de conférences et d événements, SPBH Space favorise l expérimentation et la collaboration dans les domaines de l art, de la mode et du design, ainsi qu entre les communautés locales et internationales. Rentrée académique 2023: inscriptions aux formations Masters possibles jusqu au 8.04.2023
Conférence ECAL - Xavier Oberson,15.03.2023,Auditorium Leenaards, ECAL Dans le cadre du programme Talent Days, l ECAL accueille Xavier Oberson, avocat et professeur de droit fiscal suisse et international. Il abordera la problématique de l utilisation croissante des NFT et métavers dans le domaine artistique, sous un angle juridique et tout particulièrement fiscal. Né en 1961, Xavier Oberson est avocat et professeur de droit fiscal suisse et international à la Faculté de droit de l Université de Genève. Suite à l obtention d un DES et d un doctorat en droit, il poursuit ses recherches aux États-Unis à la Harvard Law School où il obtient un LL.M ainsi que le Certificate of International Tax Program. Il a publié de nombreux ouvrages et articles dans le domaine du droit fiscal suisse et international, en particulier : Taxing Robots. Helping the Economy to Adapt to the Use of Artificial Intelligence (Londres, Elgar Publishing, 2019). Actif et impliqué dans le domaine des arts, il fait partie des conseils de fondation du Montreux Jazz Festival et du Centre d Art Contemporain de Genève. Il est également président des conseils de fondation du Grand Théâtre de Genève et de la Montreux Jazz Artists Foundation. En parallèle à ces activités, Xavier Oberson est musicien et membre de plusieurs formations musicales.
ECAL Masters Portfolio Reviews,14–20.03.2023,Online, Zoom Ces événements sont uniquement ouverts aux futur·e·s candidat·e·s Master qui souhaitent obtenir un avis préalable sur leur dossier par un·e enseignant·e ou un·e assistant·e du programme choisi. Chaque session individuelle, sur Zoom, dure 20 minutes, donc préparez-vous en conséquence avec un court PDF présentant votre portfolio. Pour chaque Master, 15 places sont disponibles selon le principe du premier arrivé, premier servi. Un seul créneau par personne est disponible. Si le créneau ne peut être sélectionné, cela signifie qu il est déjà réservé. Veuillez remplir le formulaire Doodle (lien ci-bas) et vous recevrez un email de confirmation quelques jours avant l événement avec plus d informations et le lien Zoom. Délais d inscription au portfolio review : vendredi 10 mars Si vous avez des questions spécifiques, veuillez envoyer un email à rsvp@ecal.ch Inscription au Doodle 14 mars, 9:00 - 16:15 : MAS in Design for Luxury & Craftsmanship 15 mars, 9:00 - 16:15 : Master Photographie - complet 16 mars, 9:00 - 16:15 : Master Type Design - complet 17 mars, 9:00 - 16:15 : Master Arts Visuels 20 mars, 9:00 - 16:15 : Master Design de Produit - complet
Éditions photographiques Partant du préalable que le livre constitue tout à la fois une pratique alternative à l exposition qu une pratique d exposition alternative - pratiques d exposition alternatives dans la mesure où le livre et l imprimé sont potentiellement des modes de visibilité de l art ; pratiques alternatives à l exposition parce que ce moyen de visibilité est très différent de ce que l on nomme usuellement une exposition.