«L’intelligence, c’est la capacité de s’adapter aux changements», expliquait le célèbre physicien Stephen Hawking. Après quasiment une décennie à publier un Yearbook exhaustif des diplômes version papier, nous avons décidé cette année de privilégier une édition online, offrant ainsi une plus large diversité d’images et de vidéos, tout en permettant au plus grand nombre d’y accéder. Le tout accompagné quand même d’un journal-teaser complémentaire – que voulez-vous, on n’a pas pu s’empêcher – et bien sûr de la traditionnelle exposition des diplômes à l’ECAL.  Si rien ne remplacera jamais la découverte d’une œuvre dans sa réalité, l’art bénéficie de plus en plus des avantages de la Toile, laquelle n’a jamais aussi bien porté son nom.

Vivre dans l’air du temps et s’adapter à toute situation nous ont également permis de garder le cap contre vents et coronamarées, ces derniers mois. Et cela en restant constamment optimistes et en prenant un certain nombre de risques et d’initiatives sur le plan organisationnel – comme nous avons pu le faire par exemple en maintenant des sessions de diplôme en présentiel à la fin de l’été, contrairement à beaucoup d’autres écoles.

Prise de risque et optimisme sont d’ailleurs deux notions dont les artistes et designers ont souvent besoin durant toute leur carrière. L’expérimentation, l’audace, la curiosité, le fait de tenter avec parfois le danger d’échouer, permettent de grandir, d’évoluer et d’élever sa pratique encore plus haut. Cela s’appelle de l’optimisme justement. Dans un monde, une société où les challenges s’annoncent de plus en plus compliqués, il faut sans cesse se dire qu’il existe un espoir de les amener vers la lumière.  

En découvrant les travaux présentés cette année, je suis heureux de constater que les étudiant·e·s se sont parfaitement approprié.e.s ces deux valeurs en proposant souvent des projets ambitieux et audacieux. J’ai ainsi vu des diplômes engagés socialement, d’autres répondant à des défis technologiques ou encore totalement originaux et novateurs d’un point de vue artistique/esthétique. Ils ont également su faire preuve d’optimisme et de résilience en n’abandonnant jamais, malgré toutes les embûches parsemées le long de ce long et sinueux chemin vers le diplôme.

Au-delà de cette année 2020 si particulière, j’espère vivement que le temps passé à l’ECAL aura permis aux diplômé.e.s de constituer un portfolio à la hauteur de leurs espérances, mais également de positionner leur voie, ou voix, en tant que créatif.ve.s, d’évoluer en tant que personne, de se découvrir davantage et de devenir ce qu’ils ont toujours aspiré être, tout en questionnant le monde qui les entoure et en proposant des réponses.

Désormais, de nouveaux challenges s’offrent à eux, loin du cocon écalien! Même si nous faisons le maximum pour participer à leur intégration dans le monde professionnel par le biais de l’Association EXECAL, des Talent Days que nous avons lancés pour la première fois cette année, de l’exposition et du site web susmentionnés ainsi que de nombreuses autres actions. Toutefois, et je m’adresse cette fois-ci directement à vous chers nouveaux alumni, l’avenir vous appartient et le monde est à vous! N’oubliez jamais de regarder le verre à moitié plein au lieu du verre à moitié vide. Un verre rempli de nombreux souvenirs et connaissances accumulés au fil des années, qui je l’espère, n’étanchera jamais votre soif de vivre et de découvrir.  

Alexis Georgacopoulos, Directeur

Visite virtuelle

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Jury & Citations

«I was really impressed that many students worked on very relevant topics, engaging with contemporary political matters and touching upon difficult social issues. It shows courage and commitment and pushes the field of Graphic Design in an important direction.» 
Isabel Seiffert

Graphic Designer, Zurich
BA Graphic Design 

Jury Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic
Jury Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic
Jury Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic
Jury Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic
Jury Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic
Jury Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic

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«It was quite inspiring to participate in the 2020 Master's Jury, to dialogue with these young people and their teaching staff, and to observe and question their eclectic and quality work.» 
Ael Dallier-Vega

Film Editor, Paris
MA Cinema 

Jury Bachelor Cinéma – Yolande Decarsin, Marion Vernoux, Isabelle Manquillet, Julien Hirsch
Jury Bachelor Cinéma – Yolande Decarsin, Marion Vernoux, Isabelle Manquillet, Julien Hirsch
Jury Bachelor Cinéma – Yolande Decarsin, Marion Vernoux, Isabelle Manquillet, Julien Hirsch
Jury Bachelor Cinéma – Yolande Decarsin, Marion Vernoux, Isabelle Manquillet, Julien Hirsch
Jury Bachelor Cinéma – Yolande Decarsin, Marion Vernoux, Isabelle Manquillet, Julien Hirsch
Jury Bachelor Cinéma – Yolande Decarsin, Marion Vernoux, Isabelle Manquillet, Julien Hirsch

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«ECAL a place to learn, see, hear, experience and connect globally in a world of top-level creation and creativity.» 
Franziska Kessler

Art Director, Zurich
MAS in Design for Luxury & Craftsmanship 

Jury Bachelor Design Graphique – Adrien Vasquez, Leonardo Angelucci, Isabel Seiffert
Jury Bachelor Design Graphique – Adrien Vasquez, Leonardo Angelucci, Isabel Seiffert
Jury Bachelor Design Graphique – Adrien Vasquez, Leonardo Angelucci, Isabel Seiffert
Jury Bachelor Design Graphique – Adrien Vasquez, Leonardo Angelucci, Isabel Seiffert
Jury Bachelor Design Graphique – Adrien Vasquez, Leonardo Angelucci, Isabel Seiffert
Jury Bachelor Design Graphique – Adrien Vasquez, Leonardo Angelucci, Isabel Seiffert

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«I felt very fortunate to be a jury member for the MA Product Design at ECAL. I believe creating high-quality everyday objects is essential and that it very much relies on following strong ideas, while taking care of aesthetics and technical conditions, as a reaction to what is happening in our society. This is also something that can be seen in the students' work at ECAL.» 
 
Mattias Stahlbom

Designer, Stockholm
MA Product Design 

Jury Bachelor Photographie – Leonardo Angelucci, Patrick Frey, Danaé Panchaud
Jury Bachelor Photographie – Leonardo Angelucci, Patrick Frey, Danaé Panchaud
Jury Bachelor Photographie – Leonardo Angelucci, Patrick Frey, Danaé Panchaud
Jury Bachelor Photographie – Leonardo Angelucci, Patrick Frey, Danaé Panchaud
Jury Bachelor Photographie – Leonardo Angelucci, Patrick Frey, Danaé Panchaud
Jury Bachelor Photographie – Leonardo Angelucci, Patrick Frey, Danaé Panchaud

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«In a high-end educational environment, MA Type Design strikes the perfect balance between academic research and practice. It's amazing how contemporary and accomplished the students' typefaces look!» 
 
Valentin Brustaux

Type Designer, Ottikon
MA Type Design

«ECAL students have truly incredible energy. In general, the quality is really very high and I am pretty sure I have learned a lot from this experience with them. Thank you all for having me.» 
 
Leonardo Angelucci

Graphic Designer, Zurich
BA Media & Interaction Design 

«As well as being impressed with the quality of the work I was especially excited to discover that the graduates are seeking out, and demanding, a conversation and discourse about their work, type and graphic design in general.» 
 
David Bennewith

Graphic Designer, Amsterdam
MA Type Design 

Jury Bachelor Design Industriel – Victoria Wilmotte, Augustin Scott de Martinville, Marc Viardot
Jury Bachelor Design Industriel – Victoria Wilmotte, Augustin Scott de Martinville, Marc Viardot
Jury Bachelor Design Industriel – Victoria Wilmotte, Augustin Scott de Martinville, Marc Viardot
Jury Bachelor Design Industriel – Victoria Wilmotte, Augustin Scott de Martinville, Marc Viardot
Jury Bachelor Design Industriel – Victoria Wilmotte, Augustin Scott de Martinville, Marc Viardot
Jury Bachelor Design Industriel – Victoria Wilmotte, Augustin Scott de Martinville, Marc Viardot

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«The times we are currently living in are particularly tumultuous, so it was reassuring to discover artists who, to differing degrees, were channelling their questioning of the world into sharp, critical and poetic responses.» 
 
Elena Filipovic

Kunsthalle Basel Director
BA & MA Fine Arts 

Jury Bachelor Media & Interaction Design Leonardo Angelucci, Camille Scherrer, Ted Davis
Jury Bachelor Media & Interaction Design Leonardo Angelucci, Camille Scherrer, Ted Davis
Jury Bachelor Media & Interaction Design Leonardo Angelucci, Camille Scherrer, Ted Davis
Jury Bachelor Media & Interaction Design Leonardo Angelucci, Camille Scherrer, Ted Davis
Jury Bachelor Media & Interaction Design Leonardo Angelucci, Camille Scherrer, Ted Davis
Jury Bachelor Media & Interaction Design Leonardo Angelucci, Camille Scherrer, Ted Davis

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«I felt honoured to be part of the ECAL jury and felt it was an enriching experience to see the creative and sometimes uncon-ventional takes of the young filmmakers on various themes.» 
 
Jacques Kieffer

Sound Engineer, Zurich
MA Cinema 

«ECAL is not only a school but also a kind of community where both students and teachers are really driven. It has been a great pleasure to be part of the Master's degree jury this strange year, which has increased the sensitivity of this young generation to social aspects of life.» 
 
Maddalena Casadei

Designer, Milan
MA Product Design  

E - explicit
C - characterised
A - advanced
L - learning
 
Alfredo Haberli

Designer, Zurich
MAS in Design for Luxury & Craftsmanship 

«I was taken by the ethical mindset, dedication and awareness of social responsibility for the benefit of our shared future of this year's MA students in Product Design at ECAL.» 
 
Ville Kokkonen

Designer, Murg
MA Product Design 

Jury Master Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic
Jury Master Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic
Jury Master Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic
Jury Master Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic
Jury Master Arts Visuels – Gilles Furtwängler, Emilie Ding, Elena Filipovic

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«The level of detail, both for prototypes and presentations, is mind-blowing. Graduates really demonstrate that they have the skillset to join top-level design studios around the world after completing the BA in Industrial Design programme.» 
 
Augustin Scott de Martinville

Designer, Lausanne 
BA Industrial Design 

Jury Master Design de Produit – Maddalena Casadei, Mattias Stahlbom, Ville Kokkonen
Jury Master Design de Produit – Maddalena Casadei, Mattias Stahlbom, Ville Kokkonen
Jury Master Design de Produit – Maddalena Casadei, Mattias Stahlbom, Ville Kokkonen
Jury Master Design de Produit – Maddalena Casadei, Mattias Stahlbom, Ville Kokkonen
Jury Master Design de Produit – Maddalena Casadei, Mattias Stahlbom, Ville Kokkonen
Jury Master Design de Produit – Maddalena Casadei, Mattias Stahlbom, Ville Kokkonen

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«Substance, sense-making, positive energy and eco-consciousness: this year's class added values to a modern idea of luxury and craftmanship.» 
 
Marco Sammicheli

Triennale International Relations Chief, Milan 
MAS in Design for Luxury & Craftsmanship 

Jury Master Photographie – Elisa Medde, Doris Gassert, Christophe Gaillard
Jury Master Photographie – Elisa Medde, Doris Gassert, Christophe Gaillard
Jury Master Photographie – Elisa Medde, Doris Gassert, Christophe Gaillard
Jury Master Photographie – Elisa Medde, Doris Gassert, Christophe Gaillard

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«My humble advice: read RuPaul's quotations, embrace and develop the content of your works as much as their form. Dream, try, look deeper and go for it!» 
 
Gilles Furtwangler

Artist, Lausanne 
BA & MA Fine Arts 

Jury Master Type Design – Valentin Brustaux, Antonio Cavedoni, Joanna Schaffter, David Bennewith
Jury Master Type Design – Valentin Brustaux, Antonio Cavedoni, Joanna Schaffter, David Bennewith
Jury Master Type Design – Valentin Brustaux, Antonio Cavedoni, Joanna Schaffter, David Bennewith
Jury Master Type Design – Valentin Brustaux, Antonio Cavedoni, Joanna Schaffter, David Bennewith
Jury Master Type Design – Valentin Brustaux, Antonio Cavedoni, Joanna Schaffter, David Bennewith
Jury Master Type Design – Valentin Brustaux, Antonio Cavedoni, Joanna Schaffter, David Bennewith

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«Being part of the jury for the MA in Photography at ECAL is an absolute joy and honour. The quality of the works produced and the drive to push the medium is very strong, as is the level of engagement of the students and of the incredible teaching team.» 
 
Elisa Medde

Editor-in-Chief FOAM, Amsterdam 
MA Photography 

«I was as impressed by the level of the students and the quality of their degree as I was by the excellence of the teaching and the school's setting!» 
 
Victoria Wilmotte

Designer, Paris 
BA Industrial Design 

«It was a pleasure to be invited to be part of the BA Graphic Design jury at ECAL. The range of works and topics that were tackled was surprisingly diverse, with some truly ambitious projects.» 
 
Adrien Vasquez

Type Designer, London 
BA Graphic Design 

Jury MAS in Design for Luxury & Crafstmanship – Alfredo Häberli, Franziska Kessler, Marco Sammicheli
Jury MAS in Design for Luxury & Crafstmanship – Alfredo Häberli, Franziska Kessler, Marco Sammicheli
Jury MAS in Design for Luxury & Crafstmanship – Alfredo Häberli, Franziska Kessler, Marco Sammicheli
Jury MAS in Design for Luxury & Crafstmanship – Alfredo Häberli, Franziska Kessler, Marco Sammicheli
Jury MAS in Design for Luxury & Crafstmanship – Alfredo Häberli, Franziska Kessler, Marco Sammicheli
Jury MAS in Design for Luxury & Crafstmanship – Alfredo Häberli, Franziska Kessler, Marco Sammicheli
Jury MAS in Design for Luxury & Crafstmanship – Alfredo Häberli, Franziska Kessler, Marco Sammicheli

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Bachelor

BA Arts Visuels

Tennessee MacDougall – Two Pencils

ARTS VISUELS

Tennessee MacDougall – Two Pencils

Projet de diplôme par Tennessee MacDougall

Dans un geste répété pendant plusieurs heures, les débris de bois qui protègent la mine des crayons seront distillés et leur odeur capturée dans une nouvelle forme. Une écriture de la mémoire, invisible, comme une punition que personne ne lira jamais.

Stefan Tanase – Delivery Trip

ARTS VISUELS

Stefan Tanase – Delivery Trip

Projet de diplôme par Stefan Tanase

En 2017, je me suis focalisé sur la signification contemporaine du terme de « livraison », en tant que travail quotidien dans la vie réelle. Depuis, cette notion est devenue le sujet principal de ma pratique artistique. Ce sujet est devenu également un mouvement culturel dans le monde entier. Désormais, la « livraison » agit comme un rappel quotidien de ma pratique au jour le jour. Ainsi, lorsque nous voyons une personne livrer dans la ville ou lorsqu’il / elle livre à domicile, cela évoque mon travail et vice-versa. Qu’est-ce qui vous vient à l’esprit lorsque vous pensez à la livraison ? La difficulté, l’illusion du bonheur, l’argent facile, les jeunes, la vie de quartier, la classe ouvrière, etc. Plus que cela, l’aspect culturel de la livraison impacte tout le monde (Amazon, DHL, la livraison d’œuvres d’art ainsi que Uber Eats et tant d’autres…). Pour mon projet de diplôme, j’aborde la notion de livraison comme un voyage (excursion) et un voyage (trip) sous l’influence de la drogue. Et après ?

Christian Schulz – postmodern sandwichwithbacon (A senile animal)

ARTS VISUELS

Christian Schulz – postmodern sandwichwithbacon (A senile animal)

Projet de diplôme par Christian Schulz

Mention Excellent Prix Visarte Vaud, Prix Ernest Manganel LA RE FA SI LA DO RE

Dac Hanh Nguyen – Fatrasie

ARTS VISUELS

Dac Hanh Nguyen – Fatrasie

Projet de diplôme par Dac Hanh Nguyen

Mention Très bien Prix du Risque Se hisser le plus haut possible, s’accrocher à l’aide de tout son corps pour atteindre les recoins inexplorés d’un domaine habité.

Fanny Mersmann – Le petit bout manquant rencontre le grand O

ARTS VISUELS

Fanny Mersmann – Le petit bout manquant rencontre le grand O

Projet de diplôme par Fanny Mersmann

Le film d’animation, dans la recherche de mon travail artistique, a été initié par mon intérêt pour les flip books et les livres pour enfants dans le contexte de l’histoire de l’art. C’est en m’inspirant d’histoires telles que « Les 2 carrés » d’El Lissitzky et « L’Histoire de Lapin Tur » de Niele Toroni que j’ai décidé de travailler sur la manière de raconter une peinture ou une pratique de l’art par le biais de l’histoire pour enfant.

Peilian Li – The Ghost Town

ARTS VISUELS

Peilian Li – The Ghost Town

Projet de diplôme par Peilian Li

Bourse Casino Barrière Montreux Pas très loin d’ici, où toutes les personnes étaient en train de courir après leurs affaires dans une temporalité floue, il y avait un enfant maladroit marchant avec un groupe de souris géantes crasseuses en plein milieu d’une ville désolée. Personne ne savait combien de temps était assez long pour définir la nuit; quand la nuit était assez sombre pour divertir la foule.

Laura Laucella – Et la fourche faucha la quatrième patte du chien

ARTS VISUELS

Laura Laucella – Et la fourche faucha la quatrième patte du chien

Projet de diplôme par Laura Laucella

Mention Bien Une ligne d’abstraction dans son infinité de variations, mêlant récits authentiques et témoignages incarnés dans une polyphonie d’accès. Une superposition de sous-voix et de rapports.

Ernest Gachet – 22

ARTS VISUELS

Ernest Gachet – 22

Projet de diplôme par Ernest Gachet

Mention Bien Le mur est un postulat. En le sortant de sa position de « Limite », je le rends sujet, indépendant à l’architecture de l’espace d’exposition ou de l’habitat. Ce geste me permet une réflexion sur une norme non contestable qu’est le mur d’exposition. Le rendre sujet / forme me permet de dévoiler les valeurs qu’il représente et une esthétique froide et impersonnelle. Le chemin de ma pratique cherche à l’ouvrir pour le destituer; à le rendre de plus en plus domestique. Il devient le chien qui gratte à la porte et une fois le chien introduit, il s’y installera et y fera sa niche.

Cyane Findji – Le feu tue les yeux de la nuit

ARTS VISUELS

Cyane Findji – Le feu tue les yeux de la nuit

Projet de diplôme par Cyane Findji

Mention Bien « Un homme ne pouvant se résoudre à sacrifier sa fille aux dieux décide de leur construire un sanctuaire afin qu’ils cessent d’errer dans les plaines et qu’ils puissent s’y reposer comme dans les temps anciens. » Prenant comme point de départ un scenario tombé dans l’oubli, ce projet invite les spectateurs à devenir témoins de fragments de vie dans lesquels humains et non-humains évoluent dans une nature qui domine.

Salomé Félix – Noir vaisseau, Larmes, Aurore aux doigts bouclés, Robe luisante

ARTS VISUELS

Salomé Félix – Noir vaisseau, Larmes, Aurore aux doigts bouclés, Robe luisante

Projet de diplôme par Salomé Félix

Pour mon travail de diplôme, j’ai tiré mon inspiration de « L’Odyssée » d’Homère. En lisant ce texte, j’ai extrait des mots / phrases qui me parlaient. Je les ai ensuite mélangés et triés, au hasard, par deux. J’ai pensé plusieurs pièces à partir de ces deux éléments en les traduisant d’une façon très littérale. Cela crée des formes hybrides et intrigantes.

Romane de Watteville – I Wonder How Many Memories I’m in

ARTS VISUELS

Romane de Watteville – I Wonder How Many Memories I’m in

Projet de diplôme par Romane de Watteville

Mention Excellent Prix Ernest Manganel Entre imprimés, vêtements, peaux, réflexions et jeux d’images, un certain sujet revient, récurrent : le portrait. Il peut être le mien ou celui de l’autre, c’est le point de vue qui devient central, toujours à mi-chemin entre regardeur et regardé. Jouant avec humour entre le vrai et le faux, la peinture nous emmène à travers son jeu d’images et de décors dans différentes zones picturales, toujours étroitement liées à des espaces d’émotions et de sensualité.

Lise de Martino – Oasis

ARTS VISUELS

Lise de Martino – Oasis

Projet de diplôme par Lise de Martino

Mention Excellent « Oasis » pose la question de l’espace indéfini et rêvé, de l’articulation du dehors et du dedans, de l’ouvert et du fermé, du passage du physique au mental.

Mathias De La Torre – 5000, 20000, 2000

ARTS VISUELS

Mathias De La Torre – 5000, 20000, 2000

Projet de diplôme par Mathias De La Torre

Traversée des lieux, créer une expérience. Flash-back d’un souvenir, invoquer sa mémoire. Dans un lieu de passage, deux modules vides en bois sont disposés côte à côte. De bout à bout, une plaque en acrylique fait office de couronnement permettant ainsi d’unifier le tout pour donner naissance à un portique. Au pied de celui-ci sont installés trois rouleaux. Il s’agit de serviettes de bains, sur lesquelles ont été imprimés des billets de banque. Roulés et disposés sur les tranches internes et externes de la structure, ils laissent apparaître leurs montants.

Tudor Ciurescu – Still Life

ARTS VISUELS

Tudor Ciurescu – Still Life

Projet de diplôme par Tudor Ciurescu

A quelle vitesse vos pensées parcourent-elles votre esprit ? La nature morte comme miroir de notre temps. Par opposition à l’accélérationnisme, la nature morte marque une pause et oblige le spectateur à réfléchir à son époque. La nature morte de l’avenir devra s’adapter aux temps accélérés qu’elle traversera. Le miroir face au monde montre un mouvement en constante évolution dans les traits d’une peinture impressionniste. Et nous ne pouvons pas blâmer le miroir pour ses propriétés réfléchissantes.

Djellza Azemi – Guha

ARTS VISUELS

Djellza Azemi – Guha

Projet de diplôme par Djellza Azemi

Mention Très bien Prix Ernest Manganel Lepur, lepur a te kom than mos me hy në tershër E kam pushkën me teneqe ti djegi ato mustaqe E kam pushkën lara-lara ti shpërndaj zorrët nëper ara

Diplômes

ARTS VISUELS

Diplômes

Projet de diplôme

Jury 2020 Emilie Ding Elena Filipovic Gilles Furtwängler

BA Cinéma

Natasha Degrandi – Impériale (montage)

CINEMA

Natasha Degrandi – Impériale (montage)

Projet de diplôme par Natasha Degrandi

À l’aube, un coup de canon déchire la plaine. Les chevaux foulent la terre battue au galop. Eva, 21 ans, rêve de rejoindre les chasseurs de la garde impériale, un régiment napoléonien réservé aux hommes.

Coline Confort – Impériale

CINEMA

Coline Confort – Impériale

Projet de diplôme avec Laurent Larivière

À l’aube, un coup de canon déchire la plaine. Les chevaux foulent la terre battue au galop. Eva, 21 ans, rêve de rejoindre les chasseurs de la garde impériale, un régiment napoléonien réservé aux hommes.

Kimyan Flückiger – Montana 1977

CINEMA

Kimyan Flückiger – Montana 1977

Projet de diplôme avec Laurent Larivière

Rey et Moretti sont deux agents de police en pleine opération policière dans les montagnes suisses du Valais.

Nora Longatti – Chute

CINEMA

Nora Longatti – Chute

Projet de diplôme avec Laurent Larivière

Une jeune femme confronte son quotidien avec une habitude particulière : se mettre en contact avec des étrangers.

Thibault Villard – Ceux qui désirent se connaître (Image)

CINEMA

Thibault Villard – Ceux qui désirent se connaître (Image)

Projet de diplôme avec Josée Deshaies

Deux corps se rencontrent dans l’obscurité d’une chambre pour faire l’amour. Une fois la lumière allumée, Lucien et Anton font face à leurs différences mais désirent néanmoins se connaître.

Thibault Rodrigues – Prendre le désert (montage)

CINEMA

Thibault Rodrigues – Prendre le désert (montage)

Projet de diplôme par Thibault Rodrigues

Cévennes, 1702. Dans un climat politique totalitaire quatre hommes prennent les armes.

Nikita Merlini – Rondinella

CINEMA

Nikita Merlini – Rondinella

Projet de diplôme avec Laurent Larivière

En restant avec sa mère après l'incendie, Sofia rêve de liberté. Mais l'odeur de la fumée ne disparaît pas...

Rodrigo Muñoz – Tarmac

CINEMA

Rodrigo Muñoz – Tarmac

Projet de diplôme avec Laurent Larivière

Les mercredis après l’école Inès retrouve Julien dans le train. Les autres passagers les observent.

Aurel Ganz – Montana 1977 (Image)

CINEMA

Aurel Ganz – Montana 1977 (Image)

Projet de diplôme avec Josée Deshaies

Rey et Moretti sont deux agents de police en pleine opération policière dans les montagnes Suisse du Valais. C’est lors d’une opération de routine que l’un d’eux va commettre l’irréparable et ensemble ils devront se sortir d’une situation épineuse.

Lou-Théa Papaloïzos – Nebraska

CINEMA

Lou-Théa Papaloïzos – Nebraska

Projet de diplôme avec Laurent Larivière

Deux temporalités se rejoignent : celle de la rencontre entre un paysan suisse et un voyageur portugais, et celle de la gestation d’une vache nommée Nebraska.

Théodora Menthonnex – Tarmac / Nebraska (son)

CINEMA

Théodora Menthonnex – Tarmac / Nebraska (son)

Projet de diplôme par Théodora Menthonnex

Mon projet de diplôme a consisté en la prise de son de deux films de diplôme. L’un au cœur des montagnes suisses, l’autre dans l’effervescence de la ville.

Lucas Giordano – Askêsis

CINEMA

Lucas Giordano – Askêsis

Projet de diplôme avec Laurent Larivière

Deux frères emprisonnés, sans rêves ni réalités, cherchent un peu d’air pour respirer.

Fanny Reynaud – Nebraska (image)

CINEMA

Fanny Reynaud – Nebraska (image)

Projet de diplôme avec Josée Deshaies

Le film raconte deux temporalités qui se rejoignent : celle de la rencontre entre un paysan suisse et un voyageur portugais, et celle de la gestation d’une vache nommée Nebraska.

BA Design graphique

Jean Reynaud – Cosmic Journey

DESIGN GRAPHIQUE

Jean Reynaud – Cosmic Journey

Projet de diplôme avec Diego Bontognali, Jonathan Hares

Lorsque j’ai commencé à m’intéresser au monde de la musique, Daniele Baldelli a été ma première référence. A travers un projet interactif, cross-média, « Cosmic Journey » part à la rencontre du « cosmic sound », une sous-culture musicale dont Daniele Baldelli fut le fondateur. De Rimini à Lazise en passant par Cattolica, le « cosmic sound » n’est pas un style de musique, mais une manière de mixer. https://cosmic.Jean-Rene-Jean.dev

Andréa Uldry – Holy Masculinity

DESIGN GRAPHIQUE

Andréa Uldry – Holy Masculinity

Projet de diplôme avec Diego Bontognali, Gilles Gavillet

Est-ce que les garçons et les hommes sont immanquablement conçus et voués à devoir être fort, combattants et des chefs de familles ? Cette anthologie questionne et recontextualise ce qu’est la masculinité, comment elle a été construite et ce qu’il en est aujourd’hui. Et si nous repensions les masculinités ? Car, oui, elles sont plurielles. A travers différents textes, témoignages et autoportraits, nous découvrons un panel d’hommes de la vraie vie, ce qu’ils pensent et comment ils se sentent avec eux-mêmes.

Arthur Seguin – Vers

DESIGN GRAPHIQUE

Arthur Seguin – Vers

Projet de diplôme avec Diego Bontognali, Nicole Udry

« Vers » est un journal engagé qui questionne l’éco-socialisme : un mouvement qui aspire à changer les mentalités consuméristes et productivistes à travers le renforcement des rapports humains. Ce journal-manifeste a pour ambition de simplifier et rendre plus accessibles les idées de Michael Lowe, l’initiateur principal du mouvement. Le graphisme, volontairement agité, sert la parole citoyenne et nourrit un débat entre les pensées du système actuel et les propositions faites par l’éco-socialisme. Ce journal devient une invitation à l’interrogation et nous incite à réagir…

Lou Rais – A Continent to Be Shaped

DESIGN GRAPHIQUE

Lou Rais – A Continent to Be Shaped

Projet de diplôme avec Gilles Gavillet, Nicole Udry

« A Continent to Be Shaped » est un voyage à travers la pédagogie alternative en architecture. Il s’agit d’un atlas de l’archive de EASA, une école alternative créée par des étudiants en 1981 à Liverpool. Quarante années de données de workshops d’auteurs de tout le continent ont été systématiquement éditées selon un voyage non-chronologique, dévoilant les problématiques et idéologies locales des étudiants. Aucune architecture n’est montrée afin de stimuler l’imagination du lecteur, l’archive y est réactivée, prolongée par des silhouettes découpées au laser puis modulées en une énième construction. Prix BCV

Aurore Péry – Passerines

DESIGN GRAPHIQUE

Aurore Péry – Passerines

Projet de diplôme avec Guy Meldem, Nicole Udry

« Passerines » est un court-métrage d’animation qui aborde la notion de cycle dans l’environnement, au travers du thème de la migration des oiseaux et son altération en lien avec différents aspects de l’activité humaine. Inspiré par les films éducatifs et les documentaires animaliers, ce projet a pour but de nous sensibiliser à notre impact sur l’environnement, au fil d’une boucle que nos actions viennent affecter et qui se dégrade avec le temps. Entre passages contemplatifs et explications, ce court-métrage est une invitation à nous questionner sur notre relation à notre environnement. Prix BG Ingénieurs Conseils

Niki Paltenghi – CSX369

DESIGN GRAPHIQUE

Niki Paltenghi – CSX369

Projet de diplôme avec Gilles Gavillet, Jonathan Hares

« CSX369 » est une recherche sur le potentiel des variable fonts dans la technique ASCII. Une qualité technique est identifiée – celle de la quantification précise entre deux instances – et utilisée pour le mélange des couleurs par la typographie. Les lettres sont triplées sur la même position et chacune a une couleur primaire. Leurs variations intercalées créent des teintes secondaires, tertiaires, etc. Le système est mis en œuvre avec un outil de traitement d’images. La recherche est présentée avec un spécimen et des affiches. Prix de l’ECAL

Alexandre Lescieux – Rohny

DESIGN GRAPHIQUE

Alexandre Lescieux – Rohny

Projet de diplôme avec Aurèle Sack, Nicole Udry

Rohny est de retour ! Chaude, séduisante, piquante & douce. Belles formes. 16 styles prêts. Fine voire brutale. L B R M SBL BL EBL & BLK. Fun en diagonale possible. T’offre 500 glyphes/style. Latine versatile. Prends-moi partout. Papier & écran. Belle affaire. Uniquement pour les connaisseurs. Bientôt en contraste extrême et faible contraste. Maintenant au 5 Av. du Temple CH-1020. Nouvelle adresse : rohny20@icloud.com

Bruno Jolliet – New York Urban Atlas

DESIGN GRAPHIQUE

Bruno Jolliet – New York Urban Atlas

Projet de diplôme avec Gilles Gavillet, Nicole Udry

« New York Urban Atlas » est un projet portant sur les différentes façons dont la densité urbaine est retranscrite de manière physique dans la ville de New York. L’édition reprend le principe des zones résidentielles administratives pour explorer, sous forme d’illustrations, différents quartiers. Au cours des chapitres, le lecteur est amené à explorer la matérialité urbaine sous un angle analytique avec des facteurs environnementaux liés aux illustrations. Des informations cartographiques mettent en perspective les divers quartiers explorés au cours du livre.

Lucas Haussener – No Face

DESIGN GRAPHIQUE

Lucas Haussener – No Face

Projet de diplôme avec Gilles Gavillet, Jonathan Hares

Les émotions, cela semble être un concept simple au premier abord, mais quand on essaie de se pencher plus en détail sur leur fonctionnement, on se rend compte de la complexité et de la subtilité que peuvent prendre cette forme très sophistiquée de communication. Pour traiter ce sujet, j’ai décidé de me focaliser sur les expressions faciales, à travers l’étude de masque. Les masques sont une synthèse et une caricature des archétypes émotionnels. De plus, leurs contextes d’utilisation nous donne des pistes de recherche pour comprendre les réactions humaines face à ce type de message visuel.

Leah Hardy – Paper Diary

DESIGN GRAPHIQUE

Leah Hardy – Paper Diary

Projet de diplôme avec Jonathan Hares, Guy Meldem

Ce projet artisanal est une expérimentation en cours dans la fabrication de papier à la cuve. Les réussites, échecs et l’évolution des techniques sont documentés pour former un journal personnel d’une pratique ancienne. C’est un questionnement sur la provenance et le statut des fibres; c’est la possibilité de faire revivre d’anciens papiers, usés ou indésirables, qui perdraient toute trace de leur vie lors de leur recyclage industriel. C’est autoriser le hasard et accepter les carences du fait-main pour ce qu’elles offrent au lieu de les éliminer pour ce qu’elles ne permettent pas.

Astrid Durand – Visite Maciet

DESIGN GRAPHIQUE

Astrid Durand – Visite Maciet

Projet de diplôme avec Guy Meldem, Nicole Udry

Ce projet a pour but de questionner nos rapports à l’espace muséal et aux artefacts qui le peuplent. Il est ici question de l’impact du musée sur l’obsolescence ou la mise en lumière du matériel exposé. A travers le fonds Maciet et sa collection d’images, je recrée une exposition hybride et fluide. Le tapis qui est le medium principal de ce projet viens lui aussi faire résonner notre rapport à l’artisanat et l’artefact tout en permettant aux visiteurs une expérience muséale nouvelle tout en déjouant les hiérarchies classiques.

Arnaud Claret – La librairie magique

DESIGN GRAPHIQUE

Arnaud Claret – La librairie magique

Projet de diplôme avec Diego Bontognali, Aurèle Sack

Mention Excellent « La librairie magique » offre une optimisation de la lecture pour les enfants dyslexiques à l’aide d’un site internet. Ce projet propose une personnalisation modulable des textes en utilisant la police de caractère « Dyslexia Variable » ainsi que de nombreuses fonctions spécifiques pour répondre à leurs besoins. Afin d’offrir un confort de lecture idéal, ce site permet d’agir sur la forme, la différenciation des lettres entre elles et la mise en page des textes. Il propose une nouvelle voie pour permettre à ces enfants un meilleur accès à la lecture et leur donner envie de lire.

Sidonie Bays – Jeux Réunis

DESIGN GRAPHIQUE

Sidonie Bays – Jeux Réunis

Projet de diplôme avec Jonathan Hares, Nicole Udry

« Jeux Réunis » est un roman graphique qui invite à rentrer dans un univers où le coopérativisme de plateforme est la réponse à tous nos besoins fondamentaux. Ce projet d’illustration met en lumière les principes de l’économie du partage au travers de symboles et métaphores visuelles. Pris au jeu, le lecteur incarne un personnage qui, après la découverte d’une application de coopérativisme de plateforme, tombe dans une longue rêverie. Il s’agit alors d’explorer les lieux de tension entre fiction et scènes du quotidien pour comprendre les liens qui unissent les habitants de Syn, ville du partage.

Marvin Armand – Bibliothèque

DESIGN GRAPHIQUE

Marvin Armand – Bibliothèque

Projet de diplôme avec Gilles Gavillet, Nicole Udry

« Bibliothèque » est un questionnement sur les signes typographiques et leur utilisation dans la parfumerie. Ce projet propose un alphabet olfactif de 45 éléments. Chacun d’entre eux représente un parfum de la maison « L’Eau de Cassis ». Entre illustration et typographie, cet alphabet nous fait voyager à travers l’éphémérité des odeurs. En effet, cette notion de temps et de temporalité m’a inspiré à définir un protocole pour construire la nature de chaque signe allant de la figuration à l’abstraction. « Bibliothèque » propose ainsi une nouvelle façon d’explorer l’identité visuelle aujourd’hui.

Loïc Dupasquier – Blackout

DESIGN GRAPHIQUE

Loïc Dupasquier – Blackout

Projet de diplôme avec Guy Meldem, Aurèle Sack

Blackest Ever Black, label musical anglais, annonça sa fermeture en 2019. Ce projet lui rend hommage à travers une réédition post-mortem, au format cassette, des 10 sorties musicales les plus marquantes de celui-ci. Elles se présentent à travers deux niveaux d’information, un listing de ce que les morceaux font ressentir aux auditeurs et les métadonnées des sorties, difficilement visibles. La police utilisée est mon revival d’un dessin typographique de Peter Behrens, qui permet, tout comme le fait le label, de prendre des choses du passé et de les rendre contemporaines.

Elise Connor – Searching for Kummo

DESIGN GRAPHIQUE

Elise Connor – Searching for Kummo

Projet de diplôme avec Jonathan Hares, Guy Meldem

Une famille. Le point de départ est la colonisation de l’Inde. Les seules archives que nous avons sont celles des hommes anglais qui s’y installent. Les femmes indiennes, leur culture, leur identité sont perdues, effacées. La seule qui nous reste s’appelle Kummo. En arrivant à Londres mon grand-père Lionel s’installe à Southall. Cette banlieue est désormais le quartier indien. Les rues, les signalétiques font acte de ce métissage. Ce livre raconte les histoires suspendues de ma famille, les formes visuelles qu’elles ont prises et rend sa place aux femmes effacées par l’histoire.

Basile Fournier – Read only Memory

DESIGN GRAPHIQUE

Basile Fournier – Read only Memory

Projet de diplôme avec Diego Bontognali, Guy Meldem

« Read only Memory » est un projet de design spéculatif et fictif qui décrit le concept du téléchargement de l’esprit à travers des images photographiques de paysages prises par mon grand-père, ces dernières symbolisant sa mémoire. Il se matérialise sous la forme d’un court film, avec pour but d’imaginer comment le transfert d’un souvenir pourrait se créer et se transformer en une donnée digitale que l’on pourrait revivre de nouveau à l’infini.

Noé Proton – Riondaz Couleurs

DESIGN GRAPHIQUE

Noé Proton – Riondaz Couleurs

Projet de diplôme avec Guy Meldem, Aurèle Sack

« Riondaz Couleurs » est une palette d’encres confectionnée pour la sérigraphie à partir de produits naturels et locaux. Les encres sont créées dans un laboratoire situé à l’ouest de Veyras dans le district de Sierre en Valais central. Certains produits constituant ces encres proviennent du jardin d’à côté. Les autres sont disponibles à l’échelle locale, c’est à dire dans un rayon de cinquante kilomètres à la ronde.

Lou Rais – A Continent to Be Shaped

DESIGN GRAPHIQUE

Lou Rais – A Continent to Be Shaped

Projet de diplôme avec Gilles Gavillet, Nicole Udry

« A Continent to Be Shaped » est un voyage à travers la pédagogie alternative en architecture. Il s’agit d’un atlas de l’archive de EASA, une école alternative créée par des étudiants en 1981 à Liverpool. Quarante années de données de workshops d’auteurs de tout le continent ont été systématiquement éditées selon un voyage non-chronologique, dévoilant les problématiques et idéologies locales des étudiants. Aucune architecture n’est montrée afin de stimuler l’imagination du lecteur, l’archive y est réactivée, prolongée par des silhouettes découpées au laser puis modulées en une énième construction.

Arthur Seguin – Vers

DESIGN GRAPHIQUE

Arthur Seguin – Vers

Projet de diplôme par Arthur Seguin

« Vers » est un journal engagé qui questionne l’éco-socialisme : un mouvement qui aspire à changer les mentalités consuméristes et productivistes à travers le renforcement des rapports humains. Ce journal-manifeste a pour ambition de simplifier et rendre plus accessibles les idées de Michael Lowe, l’initiateur principal du mouvement. Le graphisme, volontairement agité, sert la parole citoyenne et nourrit un débat entre les pensées du système actuel et les propositions faites par l’éco-socialisme. Ce journal devient une invitation à l’interrogation et nous incite à réagir…

BA Design Industriel

Estelle Rougerie – Clip

DESIGN INDUSTRIEL

Estelle Rougerie – Clip

Projet de diplôme par Estelle Rougerie

Ce projet questionne la temporalité du mobilier. A quel moment ai-je besoin d’une table, pour combien de temps et pour quel usage ? « Clip » est une table d’appoint en bois pour l’intérieur comme pour l’extérieur, en réponse à un besoin du quotidien : se monter, se déplacer, se démonter et se ranger facilement. Son plateau vient se fixer aux pieds grâce à un système de clips intégrés. L’utilisation du bois lui permet de s’intégrer dans divers environnements. Pour assurer un apéro, un repas improvisé ou un moment convivial : un coup de clip et le tour est joué !

Ralph Ethan Valladares – Bleuboard

DESIGN INDUSTRIEL

Ralph Ethan Valladares – Bleuboard

Projet de diplôme par Ralph Ethan Valladares

A travers le temps et les cultures, le jeu a toujours été un excellent moyen pour les gens de se réunir et de passer du temps ensemble. « Bleuboard » est un système de jeu compact et modulable, facile à installer, qui inclut jusqu’à 50 jeux grâce à des éléments de plateau individuels. Le projet comprend des jeux d’alignement, de bataille, de chasse, de capture, etc. « Bleuboard » est fourni avec une vaste sélection de jeux aux mécanismes très différents, permettant aux utilisateurs de jouer selon leur humeur.

Martin Stricker – Notch

DESIGN INDUSTRIEL

Martin Stricker – Notch

Projet de diplôme par Martin Stricker

Conçu pour répondre à la demande des skieurs expérimentés, « Notch » est un casque de ski à lunettes intégrées. Aujourd’hui, le port du casque associé aux lunettes de ski est une évidence. Ces deux objets ont toutes les raisons de n’en former plus qu’un.  Les casques à visière observés sur les pistes ont mauvaise réputation aux yeux des skieurs chevronnés qui jugent leur design et fonctionnalités décevants. Basé sur une expérience personnelle de skieur professionnel, le projet a été réalisé de manière innovante afin d’unir les meilleures solutions existantes dans un design parfaitement intégré.

Emilie Stoll – Optimist

DESIGN INDUSTRIEL

Emilie Stoll – Optimist

Projet de diplôme par Emilie Stoll

Équilibre entre poésie et technique, le parasol est un objet dont le scénario d’usage pourrait encore être amélioré car, dans la majorité des cas, ce dernier se referme sur l’utilisateur. « Optimist » offre ainsi une nouvelle typologie de parasol permettant une ouverture inversée de la toile. Chaque partie de son mécanisme est pensée pour être simple et efficace, fonctionnellement comme esthétiquement. Les baleines en fibre de verre et cordage viennent remplacer les profilés rigides et cassants des modèles traditionnels, conférant à l’objet une flexibilité face au vent, donc une meilleure durabilité.

Rodolphe Pupille – Tilt

DESIGN INDUSTRIEL

Rodolphe Pupille – Tilt

Projet de diplôme par Rodolphe Pupille

« Tilt » est une étagère à chaussures en multi-plis de bouleau. La façade miroir sans tain permet de s’observer tout en offrant une vitrine sur les chaussures exposées. La direction d'ouverture du tiroir peut être choisie, ainsi « Tilt » peut être placée en angle ou au milieu d’un mur. L’intérieur du tiroir est tendu de linoléum, référence au mobilier de collectionneur. Ce fond neutre met en valeur les détails de chaque chaussure tout en protégeant le bois. Enfin un dégradé dans l’opacité du miroir met l’accent sur la paire aux pieds réinterprétant le miroir incliné du magasin de chaussures.

Theo Luvisotto – Flip-Flap

DESIGN INDUSTRIEL

Theo Luvisotto – Flip-Flap

Projet de diplôme par Theo Luvisotto

Pendant l’enfance, il est indispensable de pouvoir s’élever, de s’auto-éduquer par la découverte de la vie, mais aussi de prendre physiquement de la hauteur pour participer aux activités des grands. « Flip-Flap » est une chaise pour enfant dont le dossier peut basculer et donner forme à un escabeau. Elle permet à l’enfant de se focaliser sur une activité personnelle, mais aussi d’acquérir de l’autonomie, de découvrir des recoins inexplorés ou de se hisser à hauteur d’adulte pour participer à des tâches de la vie quotidienne, comme la préparation d’un repas ou l’élaboration d’un projet à table.

Charlotte Piau – Nommo

DESIGN INDUSTRIEL

Charlotte Piau – Nommo

Projet de diplôme par Charlotte Piau

« Nommo » est un duo de contenants conçus pour réaliser des infusions froides et chaudes telles que du café, du thé ou encore des eaux aromatisées. A travers ce projet, je me suis intéressée à la question du rituel et à ce qu’il y avait de commun dans la préparation de ces différentes boissons. Chaque contenant a été pensé dans un matériau particulier en adéquation avec le type d’infusion auquel il est dédié. Un filtre commun à ces différents éléments en permet l’infusion. Ce projet a pour vocation de ramener la préparation d’infusion au centre de la table afin de créer des moments de partage.

Jeanne Mercier – N167

DESIGN INDUSTRIEL

Jeanne Mercier – N167

Projet de diplôme par Jeanne Mercier

Lors d’une nuit en mer, au mouillage ou au port, le bateau se retrouve plongé dans l’obscurité. Cette lampe illumine les moments conviviaux qui naissent sur le bateau. L’utilisateur vient suspendre sa lampe, inspirée des taquets d’amarrages, avec une corde en fonction de ses besoins. Waterproof et résistante aux chocs grâce à son anneau protecteur, cette lampe s’adapte aux risques de son environnement.

Dora Hayat – Tote

DESIGN INDUSTRIEL

Dora Hayat – Tote

Projet de diplôme par Dora Hayat

« Tote » est un sac de courses sur roulettes qui, lorsqu’il n’est pas utilisé, peut accompagner son utilisateur tout au long de la journée sans l’encombrer. En tant qu’étudiante, j’ai l’habitude d’aller faire mes courses directement après les cours. Strictement conçu pour un aller-retour au supermarché, le caddie classique serait trop volumineux à transporter dès le matin. Avec « Tote », j’ai voulu combiner l’aspect compact d’un « tote bag », porté à l’épaule avec l’aspect pratique d’un caddie de courses sur roues. En quelques gestes simples, il passe de sa version pliée à sa fonction utilitaire.

Charlotte Krzentowski – Emineo

DESIGN INDUSTRIEL

Charlotte Krzentowski – Emineo

Projet de diplôme par Charlotte Krzentowski

Mention Très bien La table à manger est au cœur de l’action dans la plupart de nos intérieurs. Elle est considérée comme un lieu de vie, un îlot central où nous mangeons, travaillons, jouons, cuisinons, mais surtout où nous nous réunissons. « Emineo » est une table à manger réglable en hauteur qui peut être ajustée à l’aide d’un piston en fonction des diverses utilisations.

Leila Farra – Traces

DESIGN INDUSTRIEL

Leila Farra – Traces

Projet de diplôme par Leila Farra

« Traces » est une collection de pinceaux en rotin et crins de cheval. La recherche s’est basée sur l’idée d’expérimenter à travers l’outil. Le geste, la poignée ou le bout de l’objet influencent le résultat. Les premiers essais sur papier ont laissé place au tissu pour réaliser une série de textiles peints dont les motifs découlent directement des traces de pinceaux. Ce projet m’a permis de me plonger dans deux univers et artisanats ancestraux, la vannerie et la fabrication de pinceaux, pour ensuite les marier et réaliser un travail entre le design et l’art.

Swann Fardel – Focus

DESIGN INDUSTRIEL

Swann Fardel – Focus

Projet de diplôme par Swann Fardel

Ces dernières années, le télétravail s’est grandement démocratisé, amenant avec lui son lot de contraintes et de distractions. Travailler depuis chez soi signifie mélanger son lieu de vie et de travail, ce qui n’est pas toujours évident. « Focus » est un bureau qui améliore le confort de son utilisateur à l’aide d’un séparateur d’espace en textile. Grâce à son pied monté sur roulettes, le panneau se déplace aisément. Lors d’une vidéo conférence, par exemple, l’utilisateur pourra le faire glisser derrière lui afin de flouter son environnement, gagnant ainsi en intimité.

Nadia El-Hindi – Chef !

DESIGN INDUSTRIEL

Nadia El-Hindi – Chef !

Projet de diplôme par Nadia El-Hindi

Une immersion dans l’univers très codifié de la coutellerie m’a fait découvrir la dualité délicate et menaçante des couteaux. Guidée par mon observation des gestes et des détails liés au travail de l’acier, j’ai choisi d’ouvrir les frontières de ce domaine aux côtés d’un artisan. J’ai ainsi conçu « Chef ! », une gamme de couteaux de cuisine alliant intelligence de l’artisanat et précision de l’industrie. La lame en acier, protégée par un traitement naturel anticorrosif appelé « seasoning », se solidarise au manche grâce à un assemblage directement inspiré de celui des marteaux.

Nicolas El Kadiri – Jim

DESIGN INDUSTRIEL

Nicolas El Kadiri – Jim

Projet de diplôme par Nicolas El Kadiri

Avec l’essor du street workout, détourner des infrastructures urbaines pour s’entraîner au poids du corps devient de plus en plus commun. « Jim » est un projet de mobilier qui cherche à intégrer des équipements sportifs dans le paysage urbain de manière plus fluide que les parcs de musculation ou de callisthénie et dont l’usage reste ouvert à tous. Sa forme très rationalisée est pensée pour exercer un certain nombre de mouvements polyarticulaires grâce aux prises en tube d’aciers de chaque côté ainsi qu’aux deux niveaux de plateformes en frêne, tout en permettant différentes positions d’assises.

Alix Doussot – Beach Access System

DESIGN INDUSTRIEL

Alix Doussot – Beach Access System

Projet de diplôme par Alix Doussot

En 2015, une loi française impose la mise en accessibilité des lieux publics pour tous. Considérés comme des espaces sensibles, les bords de mer ne sont pas soumis aux mêmes mesures que l’intérieur des villes. Ce système offre un accès aux plages pour tous, y compris pour les personnes à mobilité réduite, tout au long de l’année, en établissant une délimitation permanente entre les zones de passage et les zones à préserver. L’ensemble du système est composé de trois types de plateformes en bois et d’éléments en acier qui facilitent le déplacement et résistent aux conditions des bords de mers.

Salomé Doucet – Sadji

DESIGN INDUSTRIEL

Salomé Doucet – Sadji

Projet de diplôme par Salomé Doucet

« Sadji » est un set pour les personnes qui fabriquent leur propre maquillage. Chacune des trois sortes de textures que l’on peut obtenir correspond à un contenant en céramique : pour les crèmes, les pâtes dures et les poudres, qu’une presse vient compléter. Les bouchons de verre laissent voir les couleurs et textures au travers. L’ensemble se pose sur un plateau de céramique qui peut aussi accueillir des brushes ou un autre maquillage. Le projet s’inscrit dans un esprit zéro-déchets, mais cherche aussi à redonner de la valeur au moment qui lui est associé et à appeler à prendre du temps pour soi.

Alice Dermange – Culina Hortus

DESIGN INDUSTRIEL

Alice Dermange – Culina Hortus

Projet de diplôme par Alice Dermange

« Culina Hortus » est une lampe en céramique d’intérieur pour les plantes aromatiques. Celle-ci complète l’apport de lumière naturel. Il y a deux positions d’éclairage l’une pour un pot et sa plante, la seconde pour plusieurs contenants et leurs végétaux.

Olivia Dall'Omo – Zenith

DESIGN INDUSTRIEL

Olivia Dall'Omo – Zenith

Projet de diplôme par Olivia Dall'Omo

« Zenith » est une gamme de volets durables en rotin dont le tressage facilite la gestion du flux lumineux, de la chaleur et du regard extérieur. Chaque persienne est composée d’une structure en acier recouverte d’un motif tressé plus ou moins dense. Inspiré des moucharabieh, l’objet projette ses ombres à l’intérieur, animant alors son environnement. Ce projet explore l’artisanat du rotin et repense son processus de fabrication de façon semi-industrielle.

Clémence Buytaert – Midi

DESIGN INDUSTRIEL

Clémence Buytaert – Midi

Projet de diplôme par Clémence Buytaert

Dans le prolongement de mon mémoire « Manger sans table », qui traite des travailleurs déjeunant dans l’espace public, j’ai dessiné une pièce de mobilier urbain pour manger, seul ou à deux. « Midi » est une structure en fonte et bois permettant à l’usager différentes positions, sa forme arquée offrant plusieurs possibilités de composition à la ville qui l’implémentera.

Bérengère Bussioz – Sun

DESIGN INDUSTRIEL

Bérengère Bussioz – Sun

Projet de diplôme par Bérengère Bussioz

Inspiré du « transat » initialement utilisé sur les bateaux lors des traversées transatlantiques, le « bain de soleil » est devenu en quelques années un incontournable des jardins qui incarne le bon temps passé dehors durant l’été.  « Sun » possède une structure tubulaire thermolaquée et empilable. Il allie des lignes simples à des matériaux de qualité pour répondre aux exigences d’un mobilier d’extérieur. Ses proportions généreuses suggèrent le confort tandis que sa construction symétrique permet une utilisation simplifiée et un changement aisé de la toile pour une plus grande longévité.

BA Media & Interaction Design

Bastien Mouthon – MoodWalk

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Bastien Mouthon – MoodWalk

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

Mention Bien « MoodWalk » est un lecteur de musique proposant de découvrir de la musique différemment. Il génère des « moods » sonores basés sur la programmation musicale d’une ville (clubs/salles de concerts/bars/lieux culturels). L’app est constituée de deux mode d’utilisation fonctionnant grâce à la géolocalisation : un mode « boussole » et un mode « balade ». Désirant offrir une alternative locale et radicale de découverte musicale, « MoodWalk » permet d’éclater les bulles algorithmiques existantes afin d’offrir un outil de découverte du paysage sonore environnant.

Bastien Claessens – Taalee

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Bastien Claessens – Taalee

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

Mention Très bien A l’heure du coucher, rien ne vaut la lecture d’un conte en tête à tête avec votre enfant pour passer tout en douceur de l’agitation à l’apaisement. Blotti contre vous, l’enfant profite de ce moment intime et s’évade dans son imaginaire au rythme de l’histoire. A l’aide d’atmosphères sonores, « Taalee » cherche à renforcer cet instant magique. Prenant la forme d’une application pour smartphone, « Taalee » propose un espace de création et de partage accessible à tous et permet donc à toute personne d’enrichir ses histoires en utilisant les compositions proposées ou en les créant soi-même.

Pablo Bellon – Lockdown Memorial Archive

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Pablo Bellon – Lockdown Memorial Archive

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

En 2020, avec l’apparition du Covid-19 chacun s’isole. Pour beaucoup, c’est l’occasion de réfléchir à sa situation. « Lockdown Memorial Archive » permet à chacun de partager son témoignage du confinement et de prendre conscience du ressenti d’autres personnes. A travers une application web, les participants sont invités à personnaliser un objet emblématique, puis d’y associer le témoignage de leur expérience. L’ensemble va ainsi constituer une archive faite de plusieurs mémoriaux immersifs où l’on pourra revivre autrement cette situation d’isolement.

Paul Lëon – Caption

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Paul Lëon – Caption

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

Mention Bien Aujourd’hui, nous capturons sans discontinuer des images dans lesquelles nous plaçons un espoir de mémoire. Dans les faits, la plupart de ces images sont laissées à l’abandon dans la masse de nos galeries ou sur des disques durs dormants. « Caption » nous expose des images oubliées piochées dans la galerie de ses utilisateur·trice·x·s. Par une série de questions, nous sommes invités à faire l’introspection de notre rapport à ces images. En synthétisant et exposant toutes les réponses récoltées, « Caption » nous plonge dans une recherche ethnographique qui étudie notre rapport collectif aux images.

Léonard Guyot – Concrete

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Léonard Guyot – Concrete

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

Mention Bien « Concrete » est une expérience immersive qui propose de découvrir des architectures digitales au travers d’ombres et de lumières révélant ainsi les volumes et la géométrie de ces environnements. Une interface tangible de béton et d’électronique permet de contrôler les pièces de ces édifices. Pour accéder aux différentes structures, chacun·e est invité·e à résoudre une énigme basée sur un motif de lumière. Avec « Concrete », je souhaite mêler une réflexion sur notre façon d’interagir avec un univers digital, des inspirations architecturales brutalistes et une expérience ludique de réalité virtuelle.

Maya Bellier – Strike the Pose

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Maya Bellier – Strike the Pose

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

Mention Très bien Résidence swissnex San Francisco Dans les arts vivants, il existe souvent, par convention, une distance, un écran invisible entre spectateurs et acteurs de la performance. Ces positions respectives n’ont pourtant cessé d’évoluer. Les artistes du Bauhaus voulaient eux, un théâtre total où l’entièreté de la pièce serait la scène. « Strike the Pose » est ainsi une expérience participative en VR qui débute dès l’attente. Réinterprétation du « Ballet Triadique » d’Oskar Schlemmer, cette pièce complète et inclusive invite tous les participants à entrer par leur gestuelle dans une composition d’ensemble, physique et digitale.

Evan Kelly – Invisible Social Network

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Evan Kelly – Invisible Social Network

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

Mention Excellent Prix de l’ECAL « Invisible Social Network » est un dispositif portable qui rend perceptibles et tangibles les communications invisibles et autonomes des machines. La manière dont elles interagissent les unes avec les autres s’apparente aux modes de communications humains, créant ainsi un véritable réseau social de machines. Ce dispositif agit en médiateur entre les humains et les machines qui les entourent. Par le biais de son écran, il nous transmet des bribes de ses communications continues et silencieuses sous la forme de métaphores sociales humaines.

Kylan Luginbühl – FRAME-Lab

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Kylan Luginbühl – FRAME-Lab

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

Mention Excellent Prix HES-SO « FRAME-Lab » propose une série d’expériences immersives qui offre de nouvelles manières d’interagir avec un environnement en réalité virtuelle. La manette classique est remplacée par un cadre physique qui permet d’explorer différents mondes et fonctionnalités. Cette nouvelle interface, à la fois tangible et digitale, peut ainsi prendre la forme d’un bouclier, d’un portail pour voyager dans le temps et l’espace, ou alors celle d’un parachute. Ce cadre interface est offert à la communauté des « makers » sous forme de fichiers 3D disponibles en ligne que chacun peut transformer et imprimer chez soi.

Aurélien Pellegrini – Pump and Surf

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Aurélien Pellegrini – Pump and Surf

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

Mention Très bien Prix METAA « Pump and Surf » invite chaque internaute à s’interroger sur la quantité d’énergie dépensée lorsqu’il navigue sur internet. Avant de pouvoir visionner un site, l’internaute est invité à fournir un effort physique similaire à l’énergie nécessaire à l’acheminement des données qui vont permettre l’affichage du site sur son écran. Au travers d’expériences interactives et de visualisations graphiques, « Pump and Surf » amènent l’internaute à prendre la mesure des quantités d’énergie engagées dans les échanges d’information, jusqu’à les ressentir dans son corps.

Diane Thouvenin – Sun Connection

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Diane Thouvenin – Sun Connection

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

Mention Bien Quelle heure est-il à Montréal chez Hortense ? Quel temps fait-il à Tokyo chez Alexandre ? Lorsque je communique avec mes proches, dispersés aux quatre coins du réseau, je suis déconnectée de mon espace-temps physique. Sources de lumière artificielle constante et fenêtres sur le monde digital, les écrans remplacent le soleil en tant que repère spatio-temporel. « Sun Connection » permet de se reconnecter à ses proches par le biais d’un soleil délocalisé. Libre à chacun d’investir son espace physique et digital avec une présence lumineuse et colorée pour se transposer dans la temporalité d’un ailleurs.

Yael Sidler – Lasius Flavus

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Yael Sidler – Lasius Flavus

Projet de diplôme avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Perrenoud, Pauline Saglio

« Lasius Flavus » est une expérience immersive et didactique développée en collaboration avec le Musée cantonal de zoologie. Tout au long du parcours, les visiteurs vont pouvoir découvrir l’univers de la fourmi jaune, son habitat, sa perception du monde. Ce projet interactif en VR propose une interprétation de ces différents aspects pour nous amener à réfléchir au rapport que chaque espèce entretient avec son environnement. Par ailleurs, l’exercice de pensée à une échelle qui n’est pas la nôtre peut nous aider à nous questionner sur notre propre devenir.

BA Photographie

Norida Ho – JeSuisDiversité

PHOTOGRAPHIE

Norida Ho – JeSuisDiversité

Projet de diplôme par Norida Ho

« JeSuisDiversité » est une campagne fictive menée par une ville de banlieue dans le but d’améliorer l’image d’un quartier par le seul biais de la diversité. Avec des techniques de communication d’entreprise, la diversité devient une idée abordable et séduisante. « JeSuisDiversité » traite de la question de la représentation de la banlieue française et de la dépolitisation des politiques publiques au profit de la communication. La diversité est un atout marketing servant à masquer un semblant d’engagement politique. ho.norida@gmail.com https://www.noridaho.com

Tara Ulmann – Chère Liberté, éloge au Pardon

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Tara Ulmann – Chère Liberté, éloge au Pardon

Projet de diplôme par Tara Ulmann

« Chère Liberté », c’est l’Histoire d’une petite fille à qui on a caché son Histoire et son Héritage culturel. C’est l’enfant devenue Femme au travers du prisme de sa culture et une interprétation subjective de l’Odalisque contemporaine. C’est grandir habitée par des caractères transgénérationels. C’est une élévation de l’âme loin du corps, un long voyage tortueux des racines vers l’Inconnu. C’est la chambre devenue théâtre de mes personas. « Chère Liberté », c’est un éloge à toustes en soi. Une performance de la douleur et fondement des psychothérapies corporelles comme outil de Pardon. tara.ulmann@gmail.com https://www.taramour.com

Santiago Martinez – No More Excuses

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Santiago Martinez – No More Excuses

Projet de diplôme par Santiago Martinez

La société est régie par des grands desseins, des règles, des codes, des modèles de réussite. Notre mode de vie est toujours plus intense, plus productif, plus matériel. Et cette réussite passerait par la conquête et la propriété de signes extérieurs du paraître.  Je prends appui sur une vision mythique des Etats-Unis, par le biais de mise à mal de symboles, stéréotypes pervertis.  Entre enchantement et désenchantement, je porte un regard à la fois critique et fasciné de ces archétypes culturels. santi1279@hotmail.com

Maxime Pouillot – Model

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Maxime Pouillot – Model

Projet de diplôme par Maxime Pouillot

Dans un millénaire marqué par la fusion de la réalité et du virtuel, une simple transaction financière m’a donné la possession des droits sur l’image d’un homme.  Ce projet ne traite pas tellement de l’humain mais de figures synthétisées privilégiant les représentations de la texture et de la surface ; la (re)construction d’images, de surfaces manipulées, objectivées, idéalisées à l’extrême par les utopies du marketing contemporain.  Un espace figé vidé de son sens, où la physicalité des choses, atemporalisées, dématérialisées deviennent la surface infiniment malléable d’une mimésis contemporaine. pouillot.maxime@gmail.com https://www.maxime-pouillot.com

Charlotte Favre – Poetics of Space

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Charlotte Favre – Poetics of Space

Projet de diplôme par Charlotte Favre

La perception de notre environnement se construit sur des schémas visant à définir les éléments qui nous entourent. Je suis fascinée par cela et ma démarche vise ainsi à déconstruire leur représentation en détournant leur utilité et la manière dont ils y sont aménagés. Mon projet oscille entre l’interprétation de l’espace domestique et la construction de l’espace mental. charlotte.favre.ch@gmail.com https://charlottefavre.ch

Margot Sparkes – At Night There Is No Sun

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Margot Sparkes – At Night There Is No Sun

Projet de diplôme par Margot Sparkes

A travers différentes formes de projections, « At Night There Is No Sun » nous emmène dans un quasi huis-clos qui révèle les émotions contradictoires d’un personnage étouffé par l’emprise d’un milieu urbain à l’apparence lisse et rectiligne. L’imaginaire d’un style de vie prometteur se heurte à la vacuité du quotidien. margot.sparkes@gmail.com https://www.margotsparkes.com

Anouk Maupu – Sain uu ?

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Anouk Maupu – Sain uu ?

Projet de diplôme par Anouk Maupu

Nomingerel, Egshiglen, Bayarjavkhlan, Oyun-Erdene et Enkhmaa ont entre 13 et 18 ans et vivent à Khatgal, un village au nord de la Mongolie. Avec leurs smartphones, elles ont filmé pendant plusieurs mois leur quotidien et nous livrent, au travers de leurs regards d’adolescentes, le portrait d’un pays en pleine mutation. Ce film, réalisé à distance, questionne à la fois notre rapport à la pratique documentaire, à la dématérialisation de la relation humaine, au travail collectif et à la circulation des images. anouk.maupu@gmail.com https://www.anoukmaupu.com

Pavo Marinovic – Marble Ass

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Pavo Marinovic – Marble Ass

Projet de diplôme par Pavo Marinovic

« Marble Ass » contribue à une recherche photographique sur la façon dont les masculinités se construisent dans les sociétés post-conflits et questionne l’archétype existant dans le contexte de l’ex-Yougoslavie, aujourd’hui les Balkans.  L’installation ne concerne pas seulement le rôle d’un territoire en transition politique, mais aussi l’histoire, l’héritage ainsi que la transmission générationnelle. pavomarinovic@gmail.com https://pavomarinovic.com

Mindaugas Matulis – Modern House and Green Garden

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Mindaugas Matulis – Modern House and Green Garden

Projet de diplôme par Mindaugas Matulis

Le projet est inspiré de l’errance sans but de Mendog, un artiste et businessman fictif qui traverse une période de transition, élaborant les traumatismes du passé et créant de nouvelles blessures, alors qu’il poursuit ses rêves de bonheur suburbain.  Cela se déroule en Europe de l’Est au début des années 1990, juste après l’effondrement de l’Union soviétique. A cette époque, la liberté, sous l’influence idéologique de l’Occident, pousse les gens à refaçonner leur vie. Après la tombée du régime autoritaire, les rêves sont à nouveau libres d’exister et certains individus peuvent réaliser leurs visions. m.matulis@gmx.ch http://www.mindaugasmatulis.com

Achille Laplante – Le Brun – Pierre

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Achille Laplante – Le Brun – Pierre

Projet de diplôme par Achille Laplante – Le Brun

Ma vidéo porte sur l’observation d’une relation profonde et amicale entre deux garçons. Depuis notre première rencontre, je l’ai observée, admirée, prise pour exemple. Fils de vigneron, l’idée de la transmission représente un poids et une frustration pour Pierre. Tout se déroule sur son terrain de moto freestyle, incarnant à ses yeux son jardin intime. achillelaplante@gmail.com https://www.instagram.com/achille_laplante_le_brun

Alexandra Dautel – May You Continue to Blossom

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Alexandra Dautel – May You Continue to Blossom

Projet de diplôme par Alexandra Dautel

Est-il possible de vivre ensemble de façon égalitaire loin des modèles connus de nos sociétés ? Mon enquête se tient entre utopie et dystopie, à propos d’une communauté en Israël, qualifiée de kibboutz. Il s’agit en fait d’une école pour « apprendre soi-même ». Alors totalement insularisée, parler du passé y est proscrit, mais l’utopie cache là bien des secrets, ou du moins en cachait. Ce groupe d’amis ayant quitté Jérusalem pour s’installer dans le désert du Néguev suivait un homme : « guru, leader, servant, grand-frère, professeur, ami, amant… ». Encore difficile de définir son rôle aujourd’hui. alexandra.dautel@gmail.com https://www.alexandradautel.com

Laurent Fiorentino – Camera Apocrifa

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Laurent Fiorentino – Camera Apocrifa

Projet de diplôme par Laurent Fiorentino

Dans une chambre, qui est l’alcôve, le temple et la prison de ma sexualité, se déroule le drame de la castration causé par l’obligation d’être homme normé, pénétrant, dur. L’impuissance de satisfaire le stéréotype masculin écrase l’identité individuelle, forçant à lutter constamment entre désir et interdiction.  Le regard tordu, pliant sous une pulsion scopique, je poursuis une recherche obsessionnelle de la sexualité qui prend la forme d’un rituel. Créant des ex-voto apocryphes et sexuels, je tente de fixer des empreintes dans le plâtre et la céramique comme sur la surface photosensible. foto.fiorentino@gmail.com

Mina Albespy – Hollow Stones

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Mina Albespy – Hollow Stones

Projet de diplôme par Mina Albespy

Vide et silencieux, le jardin zen invite le visiteur à s’impliquer dans des états de transition mentale dans lesquels l’échelle, le contenu et la signification évoluent, lui donnant une qualité poétique mystérieuse. Dans ce monde globalisé fait de gratification instantanée, nous sommes détachés de l’ordre naturel des choses. mina.albespy@gmail.com https://www.minaalbespy.com

Sarah Coppet – A un autre soleil

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Sarah Coppet – A un autre soleil

Projet de diplôme par Sarah Coppet

«  A un autre soleil  » aborde des réflexions sur la transmission des territoires et des récits et sur la relation entre la métropole française et les Antilles.  Le film relate une histoire de famille qui prend place dans le sud de la Martinique : la vente de la partie la plus importante d’un terrain par un des héritiers provoquant la perte de la maison familiale. Réunis dans un environnement dépouillé de France métropolitaine, les personnages, antillais, s’emparent de ce récit et tentent de le conter. contact@sarahcoppet.com https://www.sarahcoppet.com

Noé Cotter – Meanderings in the Scraps of Time

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Noé Cotter – Meanderings in the Scraps of Time

Projet de diplôme par Noé Cotter

Ce travail constitue une interrogation sur l’effondrement possible de notre civilisation ainsi que sur les limites de la temporalité humaine face au cosmos.  Sur les traces de mon enfance dans le canton de Neuchâtel, ce projet est basé sur l’exploration de deux sites : le premier dans les vestiges palafittiques submergés d’une civilisation de l’âge du bronze ; le second dans les gorges érodées d’une rivière locale, l’Areuse.  L’approche s’apparente d’une certaine manière à celle d’un archéologue, mais elle est portée par un élan d’ordre romantique, celui d’une certaine quête du sublime. cotter.noe@gmail.com https://www.noecotter.com

Gaël Corboz – Hyper Eden

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Gaël Corboz – Hyper Eden

Projet de diplôme par Gaël Corboz

« Hyper Eden » évoque la création de notre monde par la théorie de la simulation. Notre monde repose sur des croyances, mais aussi sur des questions fondamentales ; à savoir « Qui sommes-nous ? d’où venons-nous ? » Par une esthétique empruntée à celle du jeu-vidéo, « Hyper Eden » suggère que les mécanismes de notre réalité sont semblables aux simulations créées par les humains sur ordinateur. gael.corboz@ecal.ch http://www.gaelcorboz.com

Maëwenn Bourcelot – Les éternels éphémères

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Maëwenn Bourcelot – Les éternels éphémères

Projet de diplôme par Maëwenn Bourcelot

Myriades de petites créatures ailées ont disparu en silence ces vingt-sept dernières années. Le temps d’un battement de cils, le déclin des polinisateurs semble annoncer le rêve funeste d’une mise à mort de notre biosphère. « Les éternels éphémères » est un essai photographique, une investigation subjective, pour tenter de comprendre la complexité des causes du syndrome d’effondrement. Dans cette quête, je me confronte à différentes altérités qui dans leurs tentatives éperdues pour préserver l’équilibre naturel, témoignent de la profonde vulnérabilité de l’homme face à cette tragédie. maewennb@gmail.com https://www.maochantalamoni.com

Faustine Ardaine – Marine / חיל הים.

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Faustine Ardaine – Marine / חיל הים.

Projet de diplôme par Faustine Ardaine

La famille englobe un ensemble de convictions, de principes moraux, incluant l’histoire personnelle et les diverses expériences que les membres de la famille ont vécu. Mon film traite la notion des non-dits, des sentiments envers ma sœur qui a décidé de mener un nouveau choix de vie. ardainefaustine@gmail.com

Matthieu Croizier – Everything Goes Dark a Little Further Down

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Matthieu Croizier – Everything Goes Dark a Little Further Down

Projet de diplôme par Matthieu Croizier

Des freak shows à l’invention de l’hystérie au XIXe siècle, c’est par l’image que la figure du monstre est créée. La mise en scène de l’anormalité renforce la norme à laquelle elle s’oppose. Par l’autoreprésentation, je cherche ici à fabriquer une monstruosité à partir du banal, en faisant de mon corps une matière malléable et fragmentée. En référence à l’iconographie scientifique ou anatomique, j’essaie de déconstruire les représentations normatives du corps pour en construire d’autres. Jusqu’où un corps est-il corps, et comment peut-il se libérer des normes qui le contraignent ? croiziermatthieu@gmail.com https://matthieucroizier.ch

Valentin Woeffray – Doing God's Work with Other People's Money

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Valentin Woeffray – Doing God's Work with Other People's Money

Projet de diplôme par Valentin Woeffray

Nous sommes surveillés par l’Etat et les géants de la tech, dirigés ou détenus par un petit nombre. Avec notre argent, dans un système où ce sont eux qui fixent les règles, ils nous surveillent, s’assurant que nous nous comportons comme prévu, nous faisant dépenser comme prévu. L’Etat policier veille à ce qu’aucun grain de sable ne puisse se retrouver dans les rouages, à ce que nous puissions encore consommer frénétiquement d’une manière qui mènera à notre perte. Et lorsque cela se produira, cette même élite partira pour l’espace et colonisera des Terres nouvelles, sans nous. contact@valentinwoeffray.com https://valentinwoeffray.com

Master

MA Arts Visuels

Emeline Herrera – A Moment of Bewilderment

ARTS VISUELS

Emeline Herrera – A Moment of Bewilderment

Projet de diplôme par Emeline Herrera

Les couloirs tournent en rond et les portes ne mènent nulle part. Seule la lumière artificielle traverse les stores. Il y a de la poussière au plafond et vous vous rendez compte que ces mains ne vous appartiennent pas. Quelque chose ne va pas, vous êtes confus. Avant que la poussière n’atteigne le sol et ne rayonne sur votre corps, vous devriez partir. Quand vous revenez à la réalité, il est déjà trop tard. Il n’y a aucun moyen d’empêcher cela. Certains éléments sont faits pour rester et d’autres pour disparaître. Studio A. Décor 1 : quelque part dans un moment de confusion. emelineh1188@gmail.com

Riccardo Sala – BPZ

ARTS VISUELS

Riccardo Sala – BPZ

Projet de diplôme par Riccardo Sala

Cet ensemble d’œuvres souhaite témoigner du monde néolibéral et de sa capacité à se reproduire à travers les machines du désir. Les images proviennent de notices explicatives de montage de petits jouets trouvés à l’intérieur des œufs en chocolat Kinder Surprise. Certaines d’entre elles sont transformées et reproposées par le procédé de l’impression lithographique. L’une d’entre elles est peinte agrandie sur toile. riccardo.sala@mail.com https://www.riccardosala.online

Francesco de Bernardi – sans titre (occhiaie)

ARTS VISUELS

Francesco de Bernardi – sans titre (occhiaie)

Projet de diplôme par Francesco de Bernardi

Comment se souvenir de l’époque où tu étais distrait et distant ? L’action effectuée de manière distraite est-elle digne d’être représentée ? Te regardes-tu vivre ? Modifies-tu le sens et le contenu de ce dont tu te souviens ? Te mens-tu ? De quel point de vue réimagines-tu ce que tu as fait ? Qu’est-ce que tu n’as pas fait ? francesco.debernardi95@gmail.com

Hanna Rochereau – Chit-Chatting

ARTS VISUELS

Hanna Rochereau – Chit-Chatting

Projet de diplôme par Hanna Rochereau

hanna.rochereau@gmail.com

Cécile Polito – Visible Invisible

ARTS VISUELS

Cécile Polito – Visible Invisible

Projet de diplôme par Cécile Polito

Je renonce au monde connu et me laisse entraîner dans un espace aux formes en perpétuelle mutation produit par le Physarum polycephalum, une espèce unicellulaire. Je photographie ces micros-territoires par le biais d’un microscope. La matière de l’organisme dévoile des traces de l’ordre de l’immatériel. cecile-polito@outlook.com

Agathe Naito – Justify One’s Poverty

ARTS VISUELS

Agathe Naito – Justify One’s Poverty

Projet de diplôme par Agathe Naito

Une installation composée de trois sculptures en céramique : sabots, marguerite et guirlande de fleurs imitation papier crépon. Chaque sculpture peut être activée par un·e performeu·r·se. Un témoignage sur l’enfance, sur l’ennui d’être une fille, sur une fille ennuyeuse. La fête de village : auto-tamponneuse, ball shooter et « coup de poing forain »… Une réflexion sur le sentiment de ces échappées. agathe.naito@gmail.com https://www.agathenaito.com

Genêt Mayor – Sitting Duck

ARTS VISUELS

Genêt Mayor – Sitting Duck

Projet de diplôme par Genêt Mayor

Plusieurs canards morts sont disposés en cercle. Des objets sont peints et peints à nouveau, rapidement. Un pot-pourri diffuse ses souvenirs à travers le temps. Le détachement permet de voyager léger, l’esprit tranquille. Merci pour ce moment. genet.mayor@gmail.com https://www.instagram.com/genetmayor

Byron Gago – Co-Based Objects

ARTS VISUELS

Byron Gago – Co-Based Objects

Projet de diplôme par Byron Gago

L’œuvre est une composition de quatre pièces différentes. Celles-ci imitent une sorte de box qui rappelle différents dispositifs pour le transport et la conservation. Je suis intéressé par une esthétique cyberpunk et brutaliste, connectée à un imaginaire se caractérisant par un moment dystopique. Des dispositifs de « problem solving » se chevauchent et créent une distance sensible par rapport à la source d’origine du contenu hypothétique. Il existe un concept de dislocation derrière un contenu potentiel qui fonctionne comme une composante narrative de fiction dans le modèle entre high tech/low life. byronandradegago@gmail.com

MA Cinéma

Nina Defontaine – Clémente (réalisation)

CINEMA

Nina Defontaine – Clémente (réalisation)

Projet de diplôme par Nina Defontaine

Le portrait de Monique (ma grand-mère) que j’accompagne dans le grand tri de ses objets (de ses fantômes) dans sa maison (Clémente). ninadefontaine@gmail.com https://cargocollective.com/ninaphotographies/cinematographie

Vuk Vukmanovic – Soraya Luna (son)

CINEMA

Vuk Vukmanovic – Soraya Luna (son)

Projet de diplôme par Vuk Vukmanovic

Une séance cinématographique appele des esprits du passé : une trouvaille VHS permet une plongée dans le huis-clos familial berlinois de l'enfance de l'auteure. iamvuk@gmail.com https://www.iamvuk.com

Ketsia Stocker – Europa (production)

CINEMA

Ketsia Stocker – Europa (production)

Projet de diplôme par Ketsia Stocker

Pedro, un travailleur étranger, doit emmener une vache à l’abattoir tandis que sa mère décède en Espagne. ketsia.stocker@gmail.com

Lucas Rubio Martinez – Europa (réalisation)

CINEMA

Lucas Rubio Martinez – Europa (réalisation)

Projet de diplôme par Lucas Rubio Martinez

Pedro, un travailleur étranger, doit emmener une vache à l’abattoir tandis que sa mère décède en Espagne. lucadelfresno@gmail.com

Paul Choquet – Tous les chemins (réalisation)

CINEMA

Paul Choquet – Tous les chemins (réalisation)

Projet de diplôme par Paul Choquet

Un groupe de personnes part à la recherche d'une vieille dame perdue dans la campagne vaudoise. paulchoquet@gmail.com

Sarah Rathgeb – Chiens endormis (réalisation)

CINEMA

Sarah Rathgeb – Chiens endormis (réalisation)

Projet de diplôme par Sarah Rathgeb

Joana vient d’emménager avec son copain et leur chien Boris. C’est une étape importante dans une relation, une étape qui change la vie. Dans leur nouvel appartement remplie de cartons, ils leur manquent un matelas. sarah.rathgeb@hotmail.com

Raphaël Meyer – La Sentinelle (scénario)

CINEMA

Raphaël Meyer – La Sentinelle (scénario)

Projet de diplôme par Raphaël Meyer

France. 2016. Opération Sentinelle. Un pas. Puis un autre. Un regard à droite, un regard à gauche. Mya a 18 ans et marche en uniforme. Le FAMAS contre la poitrine. Le canon vers le bas. L’index sur le fût, juste au-dessus de la détente. Un pas. Puis un autre. Un regard à droite, un regard à gauche. Mya patrouille. Mya attend. Quelque chose. Quelqu’un. Enfin.

Elisa Gómez Alvarez – Soraya Luna (réalisation)

CINEMA

Elisa Gómez Alvarez – Soraya Luna (réalisation)

Projet de diplôme avec Pedro Pinho

Une séance cinématographique appele des esprits du passé : une trouvaille VHS permet une plongée dans le huis-clos familial berlinois de l'enfance de l'auteure. gomezalvarez@gmx.de http://www.elisagomezalvarez.com

Noémie Guibal – Prendre le désert (réalisation)

CINEMA

Noémie Guibal – Prendre le désert (réalisation)

Projet de diplôme par Noémie Guibal

Cévennes, 1702. Dans un climat politique totalitaire quatre hommes prennent les armes. noemie.guibal@yahoo.fr

Olivia Frey – Ecce homo (montage)

CINEMA

Olivia Frey – Ecce homo (montage)

Projet de diplôme par Olivia Frey

Juan Antonio retrouve son père qui est de retour à la maison après une longue absence. Là, pendant la préparation de la plus importante fête religieuse de la ville : la procession de l'ecce homo ; père et fils vont partager en solitude, leurs haines l'un pour l'autre. oliviaandreafrey@googlemail.com

Santiago Chacón – Ecce homo (réalisation)

CINEMA

Santiago Chacón – Ecce homo (réalisation)

Projet de diplôme avec Claire Burger, Rachel Lang

Juan Antonio retrouve son père qui est de retour à la maison après une longue absence. Là, pendant la préparation de la plus importante fête religieuse de la ville : la procession de l'ecce homo ; père et fils vont partager en solitude, leurs haines l'un pour l'autre. santichacon91@gmail.com

Malou Briand – Dalia (scénario)

CINEMA

Malou Briand – Dalia (scénario)

Projet de diplôme par Malou Briand

Des élections présidentielles en 2007 à l’émergence du mouvement #MeToo et des banlieues à la capitale française, « Dalia » retrace le parcours d’une jeune femme dans le monde contemporain. C’est l’histoire d’une amitié. Et l’histoire d’une ascension sociale. maloubriand@gmail.com

MA Design de produit

Evelyn Yu-Ying Wu – Tofu To-Go

DESIGN DE PRODUIT

Evelyn Yu-Ying Wu – Tofu To-Go

Projet de diplôme par Evelyn Yu-Ying Wu

Le projet consiste à utiliser du soja suisse de qualité et de le rendre appétissant aux yeux des Européens. Le tofu est une bonne source de protéines. Cependant, les produits tofu sont de gros blocs baignant dans du liquide, ce qui rend les gens confus sur la façon de le consommer, ne sachant pas qu’ils peuvent le manger froid. Le projet « Tofu To-Go » crée un nouveau type de tofu inspiré du fromage classique. Il est fabriqué à partir de soja. Le tofu en portion snack est entouré d’une ficelle de soja et recouvert de cire de soja, ce qui le rend plus pratique et plus hygiénique à la consommation. « Tofu To-Go » est un encas pour adultes et enfants. uyingwu@gmail.com https://evelynyuyingwu.com

Timothée Mion – CSTM-01

DESIGN DE PRODUIT

Timothée Mion – CSTM-01

Projet de diplôme par Timothée Mion

Les débris en orbite autour de la Terre sont une menace grandissante pour les missions et activités spatiales d’aujourd’hui et de demain. Le projet de mission « ClearSpace-1 », sous le programme Adrios, financé en partie par l’ESA (l’Agence spatiale européenne), a été créé dans le but de soutenir et développer des technologies de capture et de désorbitation de débris spatiaux pour préserver un avenir durable de l’espace. Ma mission était de développer une étude de concept du système de capture en collaboration avec la startup ClearSpace. Les quatre bras robotisés en aluminium et caoutchouc sont pensés pour être produits de manière simple et rentable. Les plaques sont découpées, pliées, puis mises en tension pour former une structure légère, mais rigide. timothee.mion@gmail.com https://timotheemion.com

Samuel Lodetti – Verdello

DESIGN DE PRODUIT

Samuel Lodetti – Verdello

Projet de diplôme par Samuel Lodetti

Aujourd’hui, 53 % de la population mondiale vit dans les villes, selon Ricky Burdett, professeur à la London School of Economics. Ce changement social a fait baisser le nombre d’espaces verts privés et a changé notre rapport à la nature et à ses ressources. C’est pourquoi j’ai décidé de développer un système de serre urbaine à usage privé. « Verdello », qui encourage et simplifie l’horticulture pour que toute personne puisse cultiver ses aliments et profiter de la nature dans sa vie quotidienne. samuel.lodetti@studiolodetti.it https://www.lodettisamuel.com

Jeffery Lambert – Shift

DESIGN DE PRODUIT

Jeffery Lambert – Shift

Projet de diplôme par Jeffery Lambert

Alors que les lieux de travail évoluent constamment, les événements récents ont accéléré le passage à une culture de travail à distance, avec davantage de personnes utilisant des espaces de travail partagés et travaillant de plus en plus à domicile. Ce projet vise à créer une chaise de travail fonctionnelle et polyvalente qui s’adapte à ces espaces flexibles. « Shift » est conçue autour d’un nouveau modèle de production et de distribution qui vise à rendre le mobilier durable accessible à tous. Elle est emballée à plat, achetée en ligne et ses pièces sont faciles à remplacer et à recycler. mail@jefferylambert.com https://www.jefferylambert.com

Mathilde Lafaille – Les imprimés

DESIGN DE PRODUIT

Mathilde Lafaille – Les imprimés

Projet de diplôme par Mathilde Lafaille

Seules 30 à 60 % des personnes répondent parfaitement aux dosages industriels des comprimés. Récemment, les pharmaciens ont prouvé qu’il était possible de produire des comprimés personnalisés avec une grande précision de dosage par fabrication additive. A l’avenir, les tablettes (« imprimés ») pourront être produits dans votre pharmacie locale. Un logiciel génère leurs formes grâce à vos données personnelles de besoins cliniques (dosage, profil de libération, nombre de substances actives), puis sont produits par impression 3D. Chaque imprimé est fabriqué sur mesure et est unique. Bienvenue à la pharmacie 4.0. mathilde.lafaille@gmail.com https://www.mathildelafaille.com

Ryo Katayama – Corner Urinal

DESIGN DE PRODUIT

Ryo Katayama – Corner Urinal

Projet de diplôme par Ryo Katayama

Les urinoirs d’angle ne nécessitent pas de cloisonnement, mais peuvent protéger l’intimité et réduire le rebondissement de l’urine. En se tenant en angle, le champ de vision entre voisins ne se chevauche pas et l’intimité est protégée, de sorte que les gens n’ont pas besoin d’utiliser une cloison. De plus, le fait de frapper la surface de l’urinoir en biais réduit les éclaboussures. L’entrée de l’urinoir est orientée vers l’entrée pour créer un flux de personnes régulier. En outre, il n’est pas nécessaire d’installer des cloisons, ce qui donne plus d’espace. riokatayama@gmail.com http://ryokatayama.site

Sarah Hossli – Lotte

DESIGN DE PRODUIT

Sarah Hossli – Lotte

Projet de diplôme par Sarah Hossli

Quel que soit notre âge et nos capacités, nous devrions être autonomes afin de pouvoir nous lever et nous asseoir. En raison des déficiences liées à l’âge, cela représente un défi pour de nombreuses personnes âgées. Grâce à ses accoudoirs allongés, qui font le tour et agissent comme une rampe d’appui, ce fauteuil permet à l’utilisateur de se lever intuitivement dans une position avec une plus grande aisance. Le design est basé sur des tests de prototype in situ au sein de maisons de retraite, des évaluations d’experts médicaux ainsi que sur l’expertise technique du fabricant suisse de meubles Girsberger Customized Furniture. info@sarahhossli.ch https://www.sarahhossli.ch

Wasan Choosakul – Port Toolbox

DESIGN DE PRODUIT

Wasan Choosakul – Port Toolbox

Projet de diplôme par Wasan Choosakul

« Port Toolbox » est un chargeur multiport mobile. Il fournit des ports USB de type A et C et un chargeur sans fil pour les appareils électroniques nécessaires au travail. Il peut être également utilisé pour ranger le matériel de travail et les accessoires dans les deux compartiments qui sont séparés par la poignée de gestion des câbles. Saisissez-le, branchez-le, travaillez où vous voulez ! Le produit est constitué de 100 % d’ABS injecté recyclé. wasanchoosakul@gmail.com http://www.wasanchoosakul.com

Viktor Rhodin – Plus One

DESIGN DE PRODUIT

Viktor Rhodin – Plus One

Projet de diplôme par Viktor Rhodin

Alors que les vélos électriques continuent de se développer, leurs avantages par rapport aux voitures et aux transports publics deviennent de plus en plus évidents du point de vue de l’environnement, de l’économie et de la santé. Grace à la puissance des moteurs électriques actuels, « Plus One » a été conçu comme un véhicule plus adapté à la mobilité urbaine. En effet, il offre la possibilité de transporter un passager et des bagages en toute sécurité et avec confort. Il permet ainsi d’éviter les contraintes liées à la distance, au dénivelé, au permis de conduire ou encore au stationnement. mail@viktorrhodin.com https://viktorrhodin.com

Lorenz Noelle – Footwear – Be on the Way

DESIGN DE PRODUIT

Lorenz Noelle – Footwear – Be on the Way

Projet de diplôme par Lorenz Noelle

Poussé par la motivation d’essayer des choses, de faire des choses de mes propres mains et par la curiosité d’explorer un sujet sous de nombreux angles différents, j’ai fait une recherche physique sur le thème de la chaussure. Les chaussures sont des objets extrêmement fonctionnels et étroitement liés à l’usage humain. En même temps, elles créent de multiples expressions par leur matériau, leur caractère et leur identification sociale. Orientée vers les processus, chaque idée qui est apparue a été réalisée de manière cohérente – les designs les plus forts ont été développés plus loin. mail@lorenz-noelle.com https://www.instagram.com/slippers_lab

Fabien Roy – RobustNest

DESIGN DE PRODUIT

Fabien Roy – RobustNest

Projet de diplôme par Fabien Roy

Selon l’UNICEF, chaque année en Afrique subsaharienne, 1,1 million de nouveau-nés meurent d’hypothermie durant leur premier mois de vie. Développée en collaboration avec l’EssentialTech Center de l’EPFL, « RobustNest » est une couveuse pour nouveau-nés adaptée au contexte des hôpitaux de district. Compacte, robuste et abordable, « RobustNest » permet le transport de patients en véhicule, résiste aux fréquentes coupures d’électricité grâce à sa batterie thermique conçue par l’EPFL et se distingue par des composants facilement remplaçables localement. Le maintien des bébés au chaud est ainsi assuré. fab.roy@hotmail.com https://www.fabienroy.com

Benjamin Bichsel – Biodegradable Medical Clothing

DESIGN DE PRODUIT

Benjamin Bichsel – Biodegradable Medical Clothing

Projet de diplôme par Benjamin Bichsel

Les vêtements jetables sont essentiels aux hôpitaux. Ils protègent le personnel et les patients de la propagation des maladies. Cependant, chaque opération génère environ 30m2 de déchets textiles synthétiques. Sur ce constat, j’ai conçu une collection de vêtements entièrement biodégradables. En me basant sur les savoirs d’experts, de fabricants et sur mes propres expérimentations, j’ai développé des vêtements fonctionnels et agréables à porter pour les besoins spécifiques des hôpitaux. Le projet offre une nouvelle solution pour un environnement hospitalier responsable - médicalement et écologiquement. mail@benjaminbichsel.ch https://www.benjaminbichsel.ch

Hugo Paternostre – Vigie

DESIGN DE PRODUIT

Hugo Paternostre – Vigie

Projet de diplôme par Hugo Paternostre

« Vigie » est une caméra qui a pour but de donner un nouveau regard sur la surveillance publique. Si elles sont présentes depuis longtemps dans nos rues, les caméras restent toujours aujourd’hui des objets mystérieux. On estime que leur nombre dépassera le milliard d’ici l’année prochaine dans le monde et pourtant leur design et ce qu’elles évoquent aux yeux de la population n’a jamais été remis en question. Mon projet s’est donc simplement articulé autour de la question suivante : à quoi ressemble une caméra de surveillance destinée aux usagers de l’espace public? hugo.paternostre@hotmail.com https://www.hugopaternostre.com

MA Photographie

Robin Bervini – Until I Stop Trying to Get Out of My Skin

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Robin Bervini – Until I Stop Trying to Get Out of My Skin

Projet de diplôme par Robin Bervini

Prix Elinchrom « Until I Stop Trying to Get Out of My Skin » est une installation spatiale et de réalité virtuelle illustrant la lutte personnelle de l’artiste pour trouver son identité biraciale dans le sud de la Suisse. Entouré de famille et d’amis blancs et ne connaissant que la culture locale, l’artiste s’est identifié comme blanc, mais la remise en cause continue de ses origines et les préjugés vécus lui ont fait douter de son appartenance. L’installation plonge le spectateur dans la peau de l’artiste : en incarnant ses avatars, le spectateur rencontrera les alter egos de l’artiste qui incarnent son moi idéal à différentes étapes.

Philipp Klak – wasserturm()

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Philipp Klak – wasserturm()

Projet de diplôme par Philipp Klak

Mention Bien L’aléatoire est une qualité essentielle dans la pratique artistique. Ce projet traite de la question de savoir dans quelle mesure les machines peuvent améliorer et surmonter l’aspect humain en programmant une image et en générant de manière aléatoire des variations illimitées d’une même scène et d’un même type d’objet. Pendant mon séjour à l’ECAL, j’ai développé un intérêt pour l’étude des processus et structures cachées. En référence à l’histoire de la photographie et aux typologies des Becher, je génère des images aléatoirement à l’aide d’un système entièrement automatisé.

Jelena Luise – tip-toeing on blades of glory

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Jelena Luise – tip-toeing on blades of glory

Projet de diplôme par Jelena Luise

Après une crise commune, il est inévitable que le temps soit perçu sous la notion de l’avant et de l’après. Voir les choses réduites en cendre peut être dérangeant au début, mais de profondes transformations sont à l’œuvre. Ceci donne l’occasion de construire quelque chose de nouveau - mais quoi ? En s’appuyant sur un moment d’apogée écrasant, la portée de notre imagination est mise à l’épreuve. L’ancien monde se meurt et le nouveau monde lutte pour naître. C’est le temps des monstres.

Emidio Battipaglia – Build38, Patch Release 13

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Emidio Battipaglia – Build38, Patch Release 13

Projet de diplôme avec Simone Niquille, François Zajega

Le travail questionne le déterminisme génétique, la représentation, les réseaux d’infrastructure et la vie privée en usant de techniques digitales pour penser la technologie. Les techniques actuelles veulent achever une pleine quantification de la réalité en réduisant le sujet en données pures, en une collection d’objet marchandé. L’installation utilise un rayon d’outils technologiques (réalité virtuelle, analyse d’ADN, intelligence artificielle, photogrammétrie) et aspire à présenter les résultats de mes recherches théoriques à travers un parcours personnel.

Doruk Kumkumoglu – Gates

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Doruk Kumkumoglu – Gates

Projet de diplôme avec Simone Niquille, François Zajega

Creuser un trou et excaver la terre peut être considéré comme l’activité humaine la plus primitive et la plus élémentaire. Cependant, c’est aussi une activité à laquelle toute activité humaine peut être réduite. Ce projet étudie principalement notre relation à la terre en décrivant une étrange réalité dans laquelle un plan de sol bidimensionnel s’ouvre pour révéler des tunnels de différentes formes. L’œuvre est destinée à créer un voyage religieux, permettant au spectateur de contempler la vie, la réalité cyclique et le mouvement perpétuel, à travers des tunnels et des chemins sans fin.

Johanna Hullar – If I Could Only Be Sure

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Johanna Hullar – If I Could Only Be Sure

Projet de diplôme avec Charles Negre

Inspiré par la capacité humaine de transformation émotionnelle et l’examen du genre de la nature morte, le projet fusionne une série de vidéos de natures mortes d’objets quotidiens caractérisés, créant un collage de différents moments et processus récurrents dans le temps. L’accent est mis sur l’exploration du concept d’entropie, rendant le temps tangible et capturant la transformation d’un moment en sa représentation matérielle. Le projet est présenté sur un écran de projection semi-circulaire de 12x2m, entourant ainsi le spectateur avec l’imagerie et permettant une expérience plus viscérale.

Jung-Ting Hu – Shuǐhuò

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Jung-Ting Hu – Shuǐhuò

Projet de diplôme avec Charles Negre

« Shuǐhuò » est un terme mandarin qui désigne le commerce d’une marchandise par des canaux de distribution qui ne sont pas autorisés par le fabricant d’origine ou le propriétaire de la marque. 水 (« Shuǐ ») en mandarin signifie « eau » et 貨 (« huò ») signifie « marchandises ». Cependant, comme la marchandise n’est pas autorisée, elle est normalement de mauvaise qualité. C’est pourquoi, lorsque nous voyons des produits de mauvaise qualité, nous utilisons le mot « Shuǐ » pour les décrire.

Alessia Gunawan – Counter Faith

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Alessia Gunawan – Counter Faith

Projet de diplôme avec Simone Niquille, François Zajega

« Counter Faith » explore une narration personnelle dans le but de comprendre le moteur derrière la construction de communautés fermées en Indonésie, alors que les imaginaires violents de 1998 restent non résolus dans le système de croyances endommagé de la nation. Single-channel video, 10'34"

Philipp Klak – Wassertrum()

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Philipp Klak – Wassertrum()

Projet de diplôme avec Simone Niquille, François Zajega

L’aléatoire est une qualité essentielle dans la pratique artistique. Ce projet traite de la question de savoir dans quelle mesure les machines peuvent améliorer et surmonter l’aspect humain en programmant une image et en générant de manière aléatoire des variations illimitées d’une même scène et d’un même type d’objet. Pendant mon séjour à l’ECAL, j’ai développé un intérêt pour l’étude des processus et structures cachées. En référence à l’histoire de la photographie et aux typologies des Becher, je génère des images aléatoirement à l’aide d’un système entièrement automatisé.

Gedvile Tamosiunaite – We are not so far away, it’s just water

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Gedvile Tamosiunaite – We are not so far away, it’s just water

Projet de diplôme avec Bruno Ceschel

The two-channel video installation aims to transfer contemporary human emotions into visual digital culture and non-verbal codes. Our desire to connect with other species (AI, nature) is explored through the premise that it is rooted in deep existential fear. This emotional experience requires dominance, seen here as a form of captivity: by investigating artificial environments we create for this purpose, I question whether we can still see ourselves as a part of nature. Lastly, a tactile experience is sought by visually conveying limiting and unpleasant sensations.

Igor Pjörrt – Apartamento

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Igor Pjörrt – Apartamento

Projet de diplôme avec Bruno Ceschel

En grandissant entre appartements du même complexe, un sentiment familier restait dans les maisons vides encourageant la transformation. Ceci est l’expérience d’habiter un corps, fluctuant d’un état à un autre. Ici, cette oscillation a lieu dans les constellations potentielles autour de la binarité de genre. La dichotomie masculin / féminin est remplacée par une dichotomie entre le genre et sa négation. Ce renoncement, cependant, est un changement perpétuel, un rassemblement de questions plutôt que de réponses, un ensemble de contemplations quotidiennes face à des constructions psychiques.

Chris Harker – Entangled Life

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Chris Harker – Entangled Life

Projet de diplôme avec Bruno Ceschel

Tout au long du développement de la civilisation humaine, le contrôle de l’environnement naturel au profit du progrès a été considéré comme essentiel, ce qui a engendré une séparation entre la sphère culturelle et naturelle. Dans une tentative de mettre à jour une vision de la biosphère comme étant un lieu de constante contamination mutuelle, « Entangled Life » met l’accent sur la notion de réseaux fongiques comme inspiration à la décentralisation de l’organisation de l’humanité, transcendant ainsi les notions anthropocentriques de la perception du monde.

Anja Karolina Furrer – Overturn/Überturm

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Anja Karolina Furrer – Overturn/Überturm

Projet de diplôme avec Bruno Ceschel

Notre système est une construction fragile. Ce projet examine le regard porté sur le monde extérieur, montre des traces d’architecture délabrée, révèle des constructions fines et fragiles et donc notre désir d’un espace intime, d’une place dans la société. Métaphoriquement, les natures mortes montrent la manipulation individuelle des artefacts. En même temps, elles reflètent le support lui-même et démontrent leur confrontation physique directe avec le matériau de façon spontanée et ludique. L’œuvre est présentée dans une installation spatiale, afin de créer une situation photographique et d’établir un lien entre l’image et le matériau.

Jasmine Deporta – Screenshot 2020-4-11 at 11.30.01.png

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Jasmine Deporta – Screenshot 2020-4-11 at 11.30.01.png

Projet de diplôme avec Bruno Ceschel

Le virtuel devient un moyen essentiel de vivre des relations interpersonnelles et change la façon dont l’espace entre les corps est performé. Dans le cadre de ce projet, une série de captures d’écran documente les rencontres virtuelles entre l’artiste et les figures représentées – des performances réciproques à travers des écrans et des webcams. Présenté sous la forme d'un livre et d'une installation, ce projet recherche le corps féminin dans l’espace, la spatialisation des relations et l’espace-temps à l’ère numérique.

MA Type Design

Benoît Brun – Karak

TYPE DESIGN

Benoît Brun – Karak

Projet de diplôme par Benoît Brun

« Premier coup de ciseau dans la feuille... Maintenant, plus de retour possible. C’est comme une chorégraphie. Je fais une courbe, puis je tourne ma feuille, je repars dans le sens inverse. Waouh ! Un jeu de formes et de contre formes apparait comme le signe du yin et du yang ! Allez, je continue jusqu’à rejoindre ma première coupe. Hum, finalement ce ‘a’ ressemble à un gros gars penché en avant qui regarde son ventre… » « Karak »  est une famille typographique composée de cinq styles et le résultat d’une expérimentation matérielle. Voici un voyage remémorant l’innocence et l’élan créatif de notre jeunesse. hello@benoitbrun.com www.benoitbrun.com

João Varela – Liquid Lettering

TYPE DESIGN

João Varela – Liquid Lettering

Projet de diplôme par João Varela

Tout comme les liquides prennent la forme de leur contenant, dans le lettrage, les lettres doivent être adaptées à l’échelle et à la forme de la surface finale. Les artistes du lettrage parviennent à ce résultat en modifiant la graisse et l’épaisseur des lettres et en jouant sur l’équilibre entre style et lisibilité. joaoistyping@gmail.com https://www.joaoistyping.com

Arthur Schwarz – Snake Family

TYPE DESIGN

Arthur Schwarz – Snake Family

Projet de diplôme par Arthur Schwarz

La famille de polices « Snake » se compose d’une scripte formelle (« Boa »), une scripte display (« Mamba ») et une grotesque contrastée (« Cobra »). Contemporaine et lisible, « Boa » possède des détails typographiques marqués et des courbes douces, au contraire de « Mamba », anguleuse et raide, inspirée du « Princess Script » (Barnhart Brother, Chicago, 1887). Son esthétique rapide et agressive est renforcée par son angle aigu et la rareté de ses courbes. Rigoureuse et statique, « Cobra » est optimisée pour une utilisation en grande taille. contact@arthurschwarz.ch https://arthurschwarz.ch

Sean Kuhnke – Carte Antique

TYPE DESIGN

Sean Kuhnke – Carte Antique

Projet de diplôme par Sean Kuhnke

La famille de caractères « Carte Antique » est du genre dysfonctionnel. Elle s’inspire des lettrages des cartes scolaires produites à Paris entre 1880 et 1970. Sur les plus anciennes, des toponymes étaient gravés sur des plaques de zinc. Plus tard, ils seront dessinés à l’encre sur des plaques préparées à cet effet. Quelle que soit leur technique d’impression, ces écritures sont toutes modelées sur un modèle commun de « lettre bâton ». Cette nouvelle famille de caractère est appliquée à la cartographie lausannoise, mais du point de vue des skateurs, amateurs de roulettes en plastique de 54mm de diamètre. seankuhnke@gmail.com http://www.seankuhnke.com

Nayoung Kim – The Form Between Dog and Wolf

TYPE DESIGN

Nayoung Kim – The Form Between Dog and Wolf

Projet de diplôme par Nayoung Kim

Ce projet s’intéresse à la question fondamentale entre ce qu’on voit, ce qu’on pense voir, ce qu’on sait et ce qu’on pense savoir du processus de lecture et de création typographique. En montrant les « zones grises » ambiguës, à mi-chemin entre deux caractères, ce projet questionne avec ironie ce qui fait qu’un « a » est un « a », un « b » un « b », etc. Ainsi, un seul caractère « gris » peut servir à représenter plusieurs lettres à la fois, révélant l’abstraction progressive des lettres et nous mettant, nous lecteurs, dans une situation où nous ne sommes plus certains de ce que nous lisons et de ce que nous savons. doodlerkim@gmail.com https://nayokim.com

Jinhee Kim – Unal

TYPE DESIGN

Jinhee Kim – Unal

Projet de diplôme par Jinhee Kim

Construite en Ardèche entre 1973 et 2008, la Maison Unal, sculpturale « maison bulle » a été développée par Joël Unal d’après sa propre vision de l’architecture. Son esthétique et l’atmosphère qui s’en dégagent sont à la source du projet « Unal », qui vise à transcrire ces volumes d’une manière sensible et spéculative. Les lettres sont dessinées à partir du contraste entre les espaces de la Maison Unal et la dureté géométrique de ma chambre, où le projet s’était développé en période de confinement. Le dessin s’est fait à partir de papiers pliés, générant des dessins mêlés de courbes et de droites. hello.jinheekim@gmail.com https://jinheekim.com

Sophie Wietlisbach – Typewriter Trio

TYPE DESIGN

Sophie Wietlisbach – Typewriter Trio

Projet de diplôme avec Kai Bernau, Alice Savoie

« Typewriter Trio » est une réinterprétation de trois caractères de machines à écrire. Ce projet découle d’un travail de recherche sur trois fabricants suisses spécialisés dans la production de caractères pour machines à écrire entre 1941 et 1997 : Caractères SA, Setag et Novatype. Gardant le système d’unité imposé par le fonctionnement mécanique des machines, « Plakat » et « Advocate » ont des chasses fixes tandis que « Thesis » est proportionnelle, basée sur une unité plus fine. Ces interprétations digitales offrent une version contemporaine de ces styles d’écriture, adaptés à un usage moderne. info@sophiewietlisbach.ch https://www.sophiewietlisbach.ch

Sascha Bente – Rhetorik

TYPE DESIGN

Sascha Bente – Rhetorik

Projet de diplôme avec Kai Bernau, Alice Savoie

« Rhetorik » est une famille typographique de 16 styles, dont les inspirations remontent aux modèles calligraphiques de Giovanni Francesco Cresci (XVIe siècle), infusées dans les fontes « Orpheus » (Walter Tiemann, 1926) et « Rotis » (Otl Aicher, 1988). Sur une structure de base fournie par Tiemann, « Rhetorik » est développée selon les principes et structure du « Rotis ». hello@saschabente.com http://www.saschabente.com

Janis Gildein – How to Hide, Being Present,

TYPE DESIGN

Janis Gildein – How to Hide, Being Present,

Projet de diplôme avec Julia Born, Alice Savoie

Publié entre 1943 et 1967, « Der Kreis » a été l’un des premiers magazines gay de Suisse, jusqu’à former un réseau international. En tant que plateforme éditoriale, il a développé une position et un langage visuel pour la communauté homosexuelle. Un regard contemporain sur ce magazine questionne les origines de la culture queer, et de sa relation avec les notions de visibilité : être reconnaissable tout en restant caché. hello@janisgildein.de http://janisgildein.de

Raphaël de la Morinerie – Constellation

TYPE DESIGN

Raphaël de la Morinerie – Constellation

Projet de diplôme par Raphaël de la Morinerie

«Constellation» est une famille de caractères typographiques. Avec ce projet, je propose mon interprétation des formes de la typographie dite « de texte ». Je l’ai défini grâce à deux axes complémentaires : le premier étant celui de la graisse, le second celui de l’expressivité. raphaeldelamo@gmail.com http://www.raphaeldelamorinerie.fr

Weichi He – Photonic

TYPE DESIGN

Weichi He – Photonic

Projet de diplôme avec Kai Bernau, Alice Savoie

« Photonic » est une police de caractères qui revisite l’iconique « Cooper Black », publiée à l’origine en 1922. Le projet retranscrit ce modèle ultra gras à travers un principe de construction rationnel. Il développe cette structure vers des extrémités toutes en délicatesse (« Photonic White ») et à travers des interpolations qui pourront rendre subtilité et nuances pour une police adaptée à une lecture continue (« Photonic Grey »). Ces explorations mettent en avant de surprenantes structures, avec des détails uniques à chaque graisse, tout en conservant une unité de style à travers toute la famille de caractère. Weichi.he@gmail.com https://www.weichi.works

MAS

MAS Design Research in Digital Innovation

Yoann Douillet – Meditation Robotics

DRDI (EPFL+ECAL Lab)

Yoann Douillet – Meditation Robotics

Projet de diplôme par Yoann Douillet

« Meditation Robotics » est un projet de recherche de l’EPFL+ECAL Lab en collaboration avec le Laboratoire de neurosciences cognitives de l’EPFL. Il vise à soutenir les pratiques de méditation grâce à un soutien sensoriel multimodal. Il combine contenu auditif et feedbacks sensoriels tels que pression dynamique, vibrations et variations de température. yoann.douillet@gmail.com https://www.yoanndouillet.com

Hélène Portier – Temps Passé, Temps Réel

DRDI (EPFL+ECAL Lab)

Hélène Portier – Temps Passé, Temps Réel

Projet de diplôme par Hélène Portier

« Temps Passé, Temps Réel » est un projet de recherche en design qui propose une consultation de diverses sources de contenus à travers une installation interactive. Grâce à l’intelligence artificielle, les images d’aujourd’hui postées sur les réseaux sociaux réveillent deux siècles de patrimoine mondial. L’utilisation de ces technologies pour combiner les collections a ouvert de nouveaux défis liés à la confiance et à la crédibilité. Afin de définir des paramètres de confiance lors d’une agrégation de contenus générée par de l’intelligence artificielle, plusieurs expérimentations ont été menées. Collaboration avec RTS, Institut de recherche Idiap, Musée suisse de l’appareil photographique et Confrérie des Vignerons. contact@heleneportier.com https://www.heleneportier.com

Margaux Charvolin – Ming Shan Digital Experience

DRDI (EPFL+ECAL Lab)

Margaux Charvolin – Ming Shan Digital Experience

Projet de diplôme par Margaux Charvolin

« MSDE » est une installation interactive destinée à la méditation. En collaboration avec le centre taoïste Ming Shan, ce projet implique designers, scientifiques et experts en méditation dans cette recherche à la frontière entre numérique et pratique traditionnelle. Le système exploite les paramètres physiologiques dans une boucle biofeedback pour générer un paysage sonore et visuel. L’environnement de méditation est alors généré par l’état intérieur des pratiquants. L’installation vise ainsi non seulement à faciliter la pratique individuelle, mais également à renforcer la méditation collective. charvolinmargaux@gmail.com http://www.charvolinmargaux.com

MAS Design for Luxury & Craftsmanship

Jury de diplôme 2020

DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP

Jury de diplôme 2020

Projet de diplôme

Jury : Franziska Kessler, Founder of Frankiska Kessler Gallery, Zurich Marco Sammicheli, Design Curator, Triennale, Milan Alfredo Haeberli, Designer, Zürich Prix De Bethune : Charlotte Therre

Diplomé·e·s 2020

Jérémy Aberlé
Sven Abplanalp
Bruno Adrien Aguirre
Mina Albespy
Faustine Ardaine
Marvin Armand
Djellza Azemi
Emidio Battipaglia
Sidonie Bays
Maya Bellier
Pablo Bellon
Sascha Bente
Pierre-Antoine Berthy
Robin Bervini
Louis Bétin
Benjamin Bichsel
Maëwenn Bourcelot
Malou Briand
Benoit Brun
Gal Bulka
Bérengère Bussioz
Clémence Buytaert
Paula Chacartegui
Santiago Chacón
Chia-Ling Chang
Margaux Charvolin
Yuyu Chen
Wasan Choosakul
Paul Choquet
Tudor Ciurescu
Bastien Claessens
Arnaud Claret
Coline Confort
Elise Connor
Sarah Coppet
Gaël Corboz
Noé Cotter
Matthieu Croizier
Olivia Dall'Omo
Alexandra Dautel
Francesco de Bernardi
Raphaël de la Morinerie
Mathias De La Torre
Lise de Martino
Romane de Watteville
Nina Defontaine
Natasha Degrandi
Jasmine Deporta
Alice Dermange
Salomé Doucet
Yoann Douillet
Alix Doussot
Loïc Dupasquier
Astrid Durand
Nadia El-Hindi
Nicolas El Kadiri
Swann Fardel
Leila Farra
Charlotte Favre
Salomé Félix
Cyane Findji
Laurent Fiorentino
Kimyan Flückiger
Basile Fournier
Olivia Frey
Anja Karolina Furrer
Ernest Gachet
Byron Gago
Aurel Ganz
Charles Gastaud
Janis Gildein
Lucas Giordano
Elisa Gómez Alvarez
Luca Gruber
Noémie Guibal
Alessia Gunawan
Léonard Guyot
Leah Hardy
Christian Harker
Lucas Haussener
Dora Hayat
Weichi He
Emeline Herrera
Norida Ho
Seungkyun Hong
Sarah Hossli
Jung-Ting Hu
Johanna Hullár
Bruno Jolliet
Ryo Katayama
Gohan Keller
Evan Kelly
Daejoong Kim
Jinhee Kim
Nayoung Kim
Philipp Klak
Charlotte Krzentowski
Sean Kuhnke
Doruk Kumkumoglu
Mathilde Lafaille
François Lafortune
Jeffery Lambert
Achille Laplante – Le Brun
Laura Laucella
Paul Lëon
Ebony Lerandy
Alexandre Lescieux
Peilian Li
Karyn Lim
Samuel Lodetti
Nora Longatti
Kylan Luginbühl
Jelena Luise
Theo Luvisotto
Tennessee MacDougall
Pavo Marinovic
Santiago Martinez
Mindaugas Matulis
Anouk Maupu
Genêt Mayor
Théodora Menthonnex
Jeanne Mercier
Nikita Merlini
Fanny Mersmann
Raphaël Meyer
Timothée Mion
Apolline Morel-Lab
Bastien Mouthon
Rodrigo Muñoz
Agathe Naito
Dac Hanh Nguyen
Lorenz Noelle
Sunny Oh
Niki Paltenghi
Lou-Théa Papaloïzos
Hugo Paternostre
Aurélien Pellegrini
Aurore Péry
Charlotte Piau
Igor Pjörrt
Cécile Polito
Hélène Portier
Maxime Pouillot
Noé Proton
Rodolphe Pupille
Tamara Raca
Lou Rais
Sarah Rathgeb
Fanny Reynaud
Jean Reynaud
Viktor Rhodin
Fernando Rivero
Hanna Rochereau
Thibault Rodrigues
Estelle Rougerie
Fabien Roy
Lucas Rubio Martinez
Riccardo Sala
Christian Schulz
Arthur Schwarz
Arthur Seguin
Yaël Sidler
Margot Sparkes
Ketsia Stocker
Emilie Stoll
Martin Stricker
Gedvile Tamosiunaite
Stefan Tanase
Charlotte Therre
Diane Thouvenin
Andréa Uldry
Tara Ulmann
Ralph Ethan Valladares
João Varela
Thibault Villard
Vuk Vukmanovic
Sophie Wietlisbach
Valentin Woeffray
Evelyn Yu-Ying Wu

Prix et bourses

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Prix Bachelor 2020
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Bourses Fondation Casino Barrière de Montreux – CHF 10'000.- x2

Valentine Leimgruber – BA Media & Interaction Design

 Peilian Li  – BA Arts Visuels

 

Deux bourses décernées à des étudiant-e-s sur le point d’accomplir leur année de diplôme. Le choix a été effectué en fonction de leur talent et de leur sens de la créativité. Remises par Mme Diane Redard, secrétaire Fondation Casino Barrière de Montreux.

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Prix Pierre Keller – CHF 5'000.-

Tara Ulmann – BA Photographie 

 

En mémoire de Pierre Keller, directeur de l'ECAL de 1995 à 2011. Un prix décerné pour un travail de diplôme particulièrement engagé. Remis par M. Alexis Georgacopoulos,directeur de l’ECAL.

 

 

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Prix Fondation USM – CHF 5’000.- et CHF 20’000.-

Projet Bambino CHF 5'000.-:

Martin StrickerTheo Luvisotto – BA Design Industriel

Projet Infinity CHF 20’000.-:

Bérengère BussiozClémence Buytaert – BA Design Industriel

 

Un prix d'encouragement à l’innovation qui récompense des projets d'étudiant-e-s diplômé-e-s en Design Industriel. Remis par Mme Susanne Friedli, en représentation de la Fondation USM et M. Manojlo Jelic, USM Sales Manager de la Suisse Romande.

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Résidence swissnex San Francisco MID Award

Maya Bellier – BA Media & Interaction Design

 

En collaboration avec swissnex San Francisco et soutenue par la DGES, résidence attribuée à un-e lauréat-e diplômé-e en Bachelor MID, qui soutient le développement du travail de diplôme, notamment à travers un programme de mentorat et un séjour professionnel à San Francisco(USA). Remis par Mme Chantal Ostorero, directrice générale de l’enseignement supérieur.

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Bourses Fondation Walter + Eve Kent - CHF 5'000.- x2

Laetitia Khiara – BA Arts Visuels

Iacopo Spini – BA Arts Visuels

 

Deux bourses décernées à des étudiant-e-s particulièrement talentueux-euses dans le domaine de la peinture et de la sculpture. Remises par M. Alexis Georgacopoulos, membre du Conseil de la Fondation Walter + Eve Kent.

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Prix La Foncière – CHF 3'000.-

Margot Sparkes – BA Photographie

 

Un prix décerné par la Foncière, un fonds de placement immobilier, à un-eétudiant-e méritant-e pour le travail accompli durant l’année en Photo. Remis par M. Arnaud de Jamblinne, directeur général à la Foncière.

 

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Prix d’excellence du domaine Design et Arts Visuels de la HES-SO - CHF 2'500.-

Kylan Luginbühl – BA Media & Interaction Design

 

Un prix décerné à un-e étudiant-e de l'ECAL qui s’est distingué-e par l'excellence de son travail de diplôme. Remis par M. René Graf, Vice-recteur Enseignement de la HES-SO.

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Prix Ernest Manganel – CHF 2’000.- x3

Djellza Azemi , Romane de Watteville , Christian Schulz – BA Arts Visuels 

 

Un prix décerné par le jury de la Fondation Ernest Manganel à des étudiant-e-s diplômé-e-s en Arts Visuels, pour récompenser la pertinence de leurs recherches et la qualité très professionnelle de leur travail de diplôme. Remis par Mme Catherine Othenin-Girard, membre du Conseil de la Fondation Manganel.

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Prix Eyes On Talents - CHF 2'000.-

Martin Stricker – BA Design Industriel

 

Un prix décerné par l’agence Eyes On Talents basée à Paris à un-e étudiant-e en Design Industriel. Ce prix récompense un projet de design au fort potentiel de production et commercialisation. Le-la lauréat-e bénéficiera également d’un accompagnement et suivi médiatique dédié. M. Stéphane Halmaï-Voisard, Responsable Bachelor Design Industriel au nom de l'agence Eyes on Talents.

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Prix BG Ingénieurs Conseils - CHF 1’500.-

Aurore Péry – BA Design Graphique

 

Un prix décerné à un-e étudiant-e diplômé-e auteur-e d’un projet s’inscrivant dans la prise en compte du développement durable, notamment par ses aspects économiques, environnementaux et sociaux. Remis par Mme Denise Gomes chargée de la communication de la société BG Ingénieurs Conseils.

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Prix Group Roca/Laufen - CHF 1’000.- x2

François LafortuneEmilie Stoll – BA Design Industriel

 

Pour l’originalité et le caractère des projets développés dans le cadre de leur diplôme, le groupe ROCA/Laufen décerne deux bourses de CHF 1’000.-

Remis par M. Stéphane Halmaï-Voisard, responsable du Bachelor Design Industriel.

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Prix METAA - CHF 1’000.-

Aurélien Pellegrini – BA Media & Interaction Design

 

Un prix décerné à un-e étudiant-e diplômé-e en Media & Interaction Design qui s'est distingué-e par l'excellence de son travail. Remis par Mme Joelle Aeschlimann, présidente de METAA : Media Experiments in Technology and Art Association.

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Prix Profot (Trépieds photo)

Anouk Maupu – BA Photographie

 

Un prix destiné à un-e étudiant-e diplômé-e en Bachelor Photographie qui a réalisé un excellent travail de diplôme. Remis par Milo Keller au nom de Pro Studio et Digital Imaging Profot en Suisse romande.

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Prix du Risque - CHF 1’000.-

Dac Hanh Nguyen – BA Arts Visuels

 

Un prix décerné à un-e étudiant-e particulièrement talentueux-euse dans le domaine des Arts Visuels. Remis par M. Stéphane Kropf, responsable du Bachelor Arts Visuels.

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Prix BCV - CHF 1'000.-

Lou Rais – BA Design Graphique

 

Un prix decerné à un-e étudiant-e diplômé-e en Design Graphique qui s'est distingué-e par la qualité d'ensemble de son travail. Remis par M. Angelo Benedetto, responsable du Bachelor Design Graphique.

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Prix de l’ECAL - CHF 1’000.- x3

Thibault Villard – BA Cinéma, Evan Kelly – BA Media & Interaction Design, Niki Paltenghi – BA Design Graphique

 

Un prix décerné à des étudiant-e-s diplômé-e-s qui se sont distingué-e-s par l’excellence de leur travail tout au long de leur cursus à l’ECAL. Remis par Pauline Saglio, Responsable du Bachelor Media & Interaction Design.

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Prix EXECAL - CHF 1’000.-

Bérengère Bussioz – BA Design Industriel

 

Un prix décerné à un-e étudiant-e diplômé-e qui s’est distingué-e par la qualité de son mémoire de Bachelor.

Remis par Mme Catherine Othenin-Girard, Présidente EXECAL.

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Prix Visarte Vaud - CHF 1'000.-

Christian Schulz – BA Arts Visuels

 

Un prix décernéà un-e étudiant-e diplômé-e en Arts Visuels qui s'est distingué-e par l'excellence de son travail.

Remis par Mme Patricia Glave, vice-présidente de Visarte Vaud.

Prix Master 2020
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Scholarship Baccarini Foundation,in memory of Pierre Keller – CHF 10'000.-

Nicolas Bernklau – MA Type Design

 

A scholarship awarded to a deserving student to support the continuation of his/her studies at the ECAL, in memory of Pierre Keller, member of the Baccarini Foundation and Director of the ECAL from 1995 to 2011. Presented by Mrs Rita Rielle, Mr Yann Hess and Mr Blaise Hofmann, members of Baccarini Foundation.

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De Bethune Award – CHF 6'000.-

Charlotte Therre – MAS in Design for Luxury & Craftsmanship

 

A prize awarded to a graduate student in the Master of Advanced Studies in Design for Luxury & Craftsmanship for the quality of his/her work. Presented by Mr Pierre Jacques, CEO at De Bethune.

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Award for excellence in the field of Design and Visual Arts of HES-SO - CHF 2'500.-

Raphaël Meyer , Malou Briand – MA Cinema

 

A prize awarded to an ECAL student who has distinguished himself/herself by the excellence of his/her diploma work. Presented by Mr René Graf, Vice-rector of Education at HES-SO.

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BG Ingénieurs Conseils Award - CHF 1’500.- 

Evelyn Yu-Ying Wu – MA Product Design

 

A prize awarded to a graduate student, author of a project that takes into account sustainable development, in particular its economic, environmental and social aspects. Presented by Mrs Denise Gomes in charge of communication at BG Ingénieurs Conseils company.

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David Rust Award - CHF 1’000.-

Benoît Brun – MA Type Design

 

A prize awarded by In Rust We Trust to a graduate student who has distinguished himself/herself by the quality of his/her typographic work. The winner is offered the opportunity to publish a visual that will be used to collect donations for the Design against Canceraction (led by the association). Presented by Mr Angelo Benedetto, founding member of the association in Rust We Trust.

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Prix Jacqueline Veuve - CHF1'000.-

Ketsia Stocker – MA production by Europa – Cinema

 

A prize awarded to a student in Cinema who has distinguished herself during the year by the quality of her achievements or technical work. Presented by Mrs Rachel Noël, Bachelor Cinema Coordinator.

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Prix Elinchrom (voucher CHF500.- voucher CHF 1'000.-)

Alessia Gunawan – MA Photographie – voucher CHF 500.-

Robin Bervini – MA Photographie – voucher CHF 1’000.-

 

A prize awarded to a graduate student in the Master's degree in Photography who has carried out an excellent diploma project. Presented by Mr Thomas Beinke, Team Leader Sales & Marketing of Elinchrom.

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BCV Award - CHF 1'000.-

Fabien Roy – MA Product Design

 

A prize awarded to a Master's degree student in Product Design who has distinguished himself/herself by the overall quality of his or her diploma work. Presented by Mr Camille Blin, Head of Master Product Design.

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ECAL Award - CHF 1’000.-

Vuk Vukmanovic – MA Cinema

 

A prize awarded to graduate students who have distinguished themselves by the excellence of their work throughout their studies at ECAL. Presented by Mrs Jasmin Basic, Master Cinema Coordinator.

 

 

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ECAL Award - CHF 1’000.-

Johanna Hullar – MA Photographie

 

A prize awarded to graduate students who have distinguished themselves by the excellence of their work throughout their studies at ECAL. Presented by Mrs Jasmin Basic, Master Cinema Coordinator.

 

 

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EXECAL Award - CHF 1’000.-

Sophie Wietlisbach – MA Type Design

 

A prize awarded to a graduate student who has distinguished himself/herself by the quality of his/her Master's thesis. Presented by Mrs Yoo-Mi Steffen, EXECAL Secretary.

Autres Prix (hors diplômes) 2020
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Scholarship Walter + Eve Kent Foundation -CHF 5'000.- x2

César Axel Aguilar RodríguezJodie Rudaz – 1MA Fine Arts

 

Two scholarships awarded to particularly talented students in the fields of painting and sculpture, to support the continuation of his or her studies at ECAL. Presented by Mr Alexis Georgacopoulos, board member of Walter + Eve Kent Foundation.

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Bourses Fondation Walter + Eve Kent - CHF 5'000.- x2

Laetitia Khiara – BA Arts Visuels

Iacopo Spini – BA Arts Visuels

 

Deux bourses décernées à des étudiant-e-s particulièrement talentueux-euses dans le domaine de la peinture et de la sculpture. Remises par M. Alexis Georgacopoulos, membre du Conseil de la Fondation Walter + Eve Kent.

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Prix de la Ville de Renens - CHF 2'000.- x2

Caroline Perrenoud – BA Photographie,  Amanda Puna – BA Design Graphique

 

Deux prix d’encouragement décernés à des étudiant-e-s en 2e année Bachelor Communication Visuelle qui se sont distingué-e-s par la qualité de leur travail. La possibilité est offerte aux lauréat-e-s d’exposer leur travail dans un lieu de Renens. Remis par M. Jean-François Clément, Syndic de la Ville de Renens.

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Prix de l’Année Propédeutique - CHF 1’000.- x2

Lea Sblandano – PP Photographie, Antony Gallay – PP Design Industriel

 

Un prix décerné à deux étudiant-e-s de l’Année Propédeutique de l’ECAL qui se sont distingué-e-s par l'excellence de leur travail et qui ont obtenu les meilleurs résultats de leur volée. Remis par M. David Monnet, responsable de l’Année Propédeutique.

Evénements liés

ECAL Diplômes 2020,30.10.2020–29.01.2021,ECAL, Renens

EXPOSITIONS

ECAL Diplômes 2020,
30.10.2020–29.01.2021,
ECAL, Renens

Nous avons le plaisir de vous inviter à l’exposition d’une sélection de travaux de diplômes Bachelor et Master 2020 de l’ECAL et à découvrir le site web avec tous les travaux des diplômé·e·s, permettant également une visite virtuelle de l'exposition:  www.ecal-diplomes.ch

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