«Corps-concept» est une exposition qui réfléchit aux conceptions contemporaines du corps – ces conceptions qui sous-tendent de nombreux mouvements idéologiques, dont le transhumanisme. Il y sera donc question de corps-objet, de corps-brouillon, de corps-marchandise et des conséquences anthropologiques de ces différentes «réductions conceptuelles». L’objectif de l’exposition est de proposer un questionnement inédit sur nos utopies actuelles et sur les lignes de force – technoscientifiques – qui les irriguent. Du 21 mai au 19 novembre à la Maison d'Ailleurs à Yverdon-les-Bains. Vernissage samedi 20 mai dès 17h. Sur invitation de Marc Atallah, directeur de la Maison d’Ailleurs, les étudiants de première année en Bachelor Photographie de l’ECAL ont travaillé sur la question très actuelle du Transhumanisme. Durant deux semestres, ils se sont confrontés à ce courant de pensée qui promeut l’avènement d’un homme nouveau, en soutenant que le progrès des sciences et des techniques permet de transcender la nature humaine. Ce projet a été dirigé par Natacha Lesueur, photographe-plasticienne française et enseignante à l’ECAL. Cette exposition propose une sélection de travaux photographiques et filmiques, reflétant la formation transdisciplinaire de l’ECAL. Par des visions contrastées sur les manières de façonner l’humanité de demain, ces projets expriment les nombreuses controverses et débats sur le transhumanisme ainsi que les idéologies qui l’accompagnent. Exposition ouverte du 21 mai au 19 novembre 2017 ma-di 11h-18h Rabais de 50% pour les étudiants de l'ECAL sur présentation de leur carte de légitimation. Maison d’Ailleurs Place Pestalozzi 14 Case postale 945 1400 Yverdon-les-Bains T. : + 41 24 425 64 38 www.ailleurs.ch
Projet d’atelier (2017) avec Natacha Lesueur
«Corps-concept» est une exposition qui réfléchit aux conceptions contemporaines du corps – ces conceptions qui sous-tendent de nombreux mouvements idéologiques, dont le transhumanisme. Il y sera donc question de corps-objet, de corps-brouillon, de corps-marchandise et des conséquences anthropologiques de ces différentes «réductions conceptuelles». L’objectif de l’exposition est de proposer un questionnement inédit sur nos utopies actuelles et sur les lignes de force – technoscientifiques – qui les irriguent. Du 21 mai au 19 novembre à la Maison d'Ailleurs à Yverdon-les-Bains. Vernissage samedi 20 mai dès 17h.
Sur invitation de Marc Atallah, directeur de la Maison d’Ailleurs, les étudiants de première année en Bachelor Photographie de l’ECAL ont travaillé sur la question très actuelle du Transhumanisme. Durant deux semestres, ils se sont confrontés à ce courant de pensée qui promeut l’avènement d’un homme nouveau, en soutenant que le progrès des sciences et des techniques permet de transcender la nature humaine. Ce projet a été dirigé par Natacha Lesueur, photographe-plasticienne française et enseignante à l’ECAL. Cette exposition propose une sélection de travaux photographiques et filmiques, reflétant la formation transdisciplinaire de l’ECAL. Par des visions contrastées sur les manières de façonner l’humanité de demain, ces projets expriment les nombreuses controverses et débats sur le transhumanisme ainsi que les idéologies qui l’accompagnent.
Exposition ouverte
du 21 mai au 19 novembre 2017
ma-di 11h-18h
Rabais de 50% pour les étudiants de l'ECAL sur présentation de leur carte de légitimation.
Maison d’Ailleurs
Place Pestalozzi 14
Case postale 945
1400 Yverdon-les-Bains
T. : + 41 24 425 64 38
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BA PHOTOGRAPHIE
with Natacha Lesueur
« Ce que l’on conçoit bien s’énonce clairement et les mots pour le dire arrive aisément. » Nicholas Boileau, l’art poétique. A l’heure où les étudiant.e.s entament leur dernière année de formation à l’ECAL, alors que leurs intérêts et méthodes se dessinent, il s’agit de profiter de ce dernier projet pour remettre en cause ses propres règles, acquis, et influences, de ne pas s’en satisfaire et de prendre des risques.
BA PHOTOGRAPHIE
with Nicolas Poillot
En conceptualisant et en produisant un contenu visuel dans le cadre d’une série éditoriale, les étudiants et étudiantes aborderont de manière pratique, créative et professionnelle la notion de photographie appliquée, en étroite collaboration avec le Directeur Artistique Nicolas Poillot.
BA PHOTOGRAPHIE
with Anoush Abrar
DRIVE Pour cette semaine sur le thème «Drive», les étudiants-es-x en première année de photographie devaient imaginer un portrait pris au moyen format argentique. Inspirée par la sensation d'une première expérience au volant, par le voyage, l’émancipation ou la découverte, la semaine visait à explorer le rapport entre une ou plusieurs personnes et un véhicule.
BA DESIGN GRAPHIQUE
BA MEDIA & INTERACTION DESIGN
BA PHOTOGRAPHIE
with Jean-Vincent Simonet, Léonard Guyot, Florian Pittet (Sigmasix), Vincent Jacquier, Julien Gurtner
À l’occasion d’une semaine de travail collaborative, les étudiant.e.s de première année du département Communication Visuelle de l’ECAL se sont vu confiés la tâche ambitieuse de créer une expérience audiovisuelle complète, en dessinant une architecture de lumière et de son avec comme unique point de départ cinq compositions musicales originales. Sur une installation d’écrans formant un totem central et de projections sur les murs périphériques, agrémentées de lasers, iels ont créés un environnement visuel, diffusable en temps réel, qui a été présenté sous la forme d’une performance en fin de semaine au public. Le but étant ici de construire un univers capable d’utiliser l’espace et les différents éléments scéniques de manière totale et d’inviter les spectateur.ices à se déplacer et ressentir le live dans sa globalité. Cinq groupes transversaux de créations, ayant tous une base sonore différente, ont été encadrés par Jean-Vincent Simonet et Léonard Guyot pour produire des images et les tester au fur et à mesure de la semaine sur le dispositif, qui lui a été développé, mis en place et opérer par un sixième groupe sous la supervision de Florian Pittet, Matthieu Minguet et Achille Masson.
BA PHOTOGRAPHIE
with Maxime Guyon
Ce semestre, les étudiants-es-x exploreront comment les surfaces réfléchissantes transforment notre rapport à l’image et à l’objet. Elles deviennent des seuils : ce que l’objet montre importe parfois moins que ce que son reflet révèle. À la manière d’une matière photosensible, elles captent et rejouent le monde, jusqu’à incarner une aseptisation technologique et consumériste. Objets-miroirs, elles perturbent la perception : simulacres, elles distordent, dédoublent, multiplient ou se dérobent comme un trompe-l’oeil. Elles interrogent le hors-cadre, montrent ce que l’objet « voit » plutôt que ce qu’il est, et peuvent devenir un espace d’auto-réflexion, miroir de leur auteur, parfois jusqu’à nourrir une dimension narcissique.