ECAL Talent Day,24.06.2026,ECAL, Renens Destiné aussi bien aux jeunes diplômé·e·s qu aux professionnel·le·s, l évènement « ECAL Talent Day » vise à créer des passerelles entre le monde académique et le milieu professionnel, en offrant des opportunités de rencontres et de connexions. Cet événement annuel, réservé aux professionnel·le·s, leur permet d entrer en contact avec nos diplômé·e·s Bachelor et Master 2026 en Arts Visuels, Cinéma, Design Industriel et de Produit, Design Graphique et Type Design, Media & Interaction Design et Photographie. L ECAL Talent Day offre une occasion unique de rencontrer la prochaine génération de talents créatifs et de découvrir leurs derniers travaux. Couvrant tous les secteurs des industries créatives, cet événement offre un environnement dynamique et enrichissant pour le réseautage, tant pour les participant·e·s que les diplômé·e·s.DATES ET HORAIRESMercredi 24 juin 2026 De 10h à 16hADRESSEECAL Av. du Temple 5 1020 RenensCONTACTStalentday@ecal.chINSCRIPTIONSInscriptions obligatoire d ici au vendredi 12 juin 2026. Formulaire d inscription
The RATS Song,29.05.2026, 18:00,Cinéma Bellevaux Dans le cadre du cours « No Sound : Sound Reflection » du Bachelor Arts Visuels, les étudiant·e·s présentent une soirée de concerts, performances et conférences. Le cours « No Sound : Sound Reflection » de , entend donner des repères pour mener une réflexion sur les usages du son et de l écoute en art. Cet événement propose un dialogue avec le cinéma Bellevaux, dont le dispositif scénique et sonore en fait un espace propice aux narrations. Un grand merci à nos partenaires du Bellevaux. Sans RAcoler quiconque, sans RAtisser très large, nous RAfraîchissons nos actions, nous gRATtons nos inspiRATions et vous proposons une RATatouille délicieuse, un RAgoût original. Une soirée concerts-performances-conférences et autres RAjouts mignons au Cinéma Bellevaux le 29 mai. Soyez dans les paRAges.DATE & HORAIRES29 mai 2026 18h – 00h Entrée libreADRESSECinéma Bellevaux Route Aloys-Fauquez 4, 1018 LausanneÉTUDIANT·E·S· Deborah Baumgartner · Tuline Bevilacqua · · · Clara Estevarena · · Enora Fallet · · · Chloé Geoffroy Lamartine · · Adèle Linder · Raquel Ramos Pinto · · · ENSEIGNANT
Cristallina x ECAL aux Design Days,28–31.05.2026,La Rasude, Lausanne A l occasion des Design Days 2026, l ECAL présente une sélection de projets issus de sa collaboration avec Cristallina Design autour d un matériau rare: le seul marbre extrait en Suisse. Initiée en 2023, la relation avec Cristallina Design a offert l opportunité aux étudiant·e·s du Master of Advanced Studies in Design for Luxury and Craftsmanship de découvrir la seule carrière de marbre en Suisse, située à plus de 1 200 mètres d altitude dans les montagnes tessinoises. Les accessoires et le mobilier d extérieur issus de ce partenariat sont directement inspirés par les traditions helvétiques et les propriétés uniques du matériau, formé il y a des millions d années à partir d anciens coraux marins. Chaque bloc, porteur d une mémoire géologique unique, donne naissance à des pièces uniques, inscrites dans une vision durable du luxe où la matière devient mémoire et le design devient expérience. Ces réalisations seront présentées aux Design Days 2026, une manifestation annuelle proposant une immersion dans la création contemporaine à travers une riche programmation mêlant expositions, installations, workshops et médiation. Visuel © Albane Durand VielDATES & HORAIRES28–31 mai 2026 Jeudi 28 mai : 18h–22h Vendredi 29 mai : 12h–20h Samedi 30 mai : 10h–20h Dimanche 31 mai : 10h–18hSITE INTERNETdesigndays.chLIEULa Rasude Place de la Gare 1 1003 Lausanne
L ECAL au Festival des cabanes,20.05–28.09.2026,Villa Médicis, Rome À l occasion du Festival des Cabanes 2026, l ECAL présente une installation en collaboration avec Mutina et le designer français Ronan Bouroullec. Pour sa cinquième édition, le Festival des Cabanes réunit six créations inédites et une programmation artistique pluridisciplinaire, à la croisée de l architecture et du paysage. La notion de cabane est le point de départ d un dialogue entre architectes, artistes, concepteurs et paysagistes autour de différentes préoccupations, notamment sur la durabilité et la coexistence du naturel et du bâti. À cette occasion, le Master Design de Produit de l ECAL et Mutina présentent Façade, un projet où un seul mur devient architecture, transformant un fragment en véritable espace qui métamorphose son environnement ; il projette une ombre, offre un point d arrêt et dessine un nouveau passage dans le paysage. L installation s inspire de la pratique picturale de trompe-l œil, née dans l Antiquité et réinventée à la Renaissance, qui vise à brouiller la ligne entre réel et illusion. Façade prolonge cette tradition romaine en interrogeant également la frontière entre surface et profondeur par un travail de variations chromatiques, ainsi que par la répétition d un motif élémentaire subtilement modulé. Le projet a été sélectionné et accompagné par le designer français Ronan Bouroullec.
ECAL A Typographic Atlas à Paris : exposition, livre et conférence,19–27.05.2026,Program/me, Paris Dans le cadre de la présentation de ECAL A Typographic Atlas à Program/me, le vernissage du livre de l exposition, ainsi qu une conférence en présence de typographes, enseignants, chercheurs et éditeurs, auront également lieu. Conçue comme une exposition itinérante, ECAL A Typographic Atlas reflète l engagement de longue date de l ECAL en faveur de la création graphique et typographique contemporaine. Le projet réunit une sélection de 300 polices de caractères créées par des étudiant·e·s du Master Type Design et du Bachelor Design Graphique de l ECAL originaires du monde entier. L exposition s articule autour d une approche d indexation unique, reflétée dans un système d affichage modulaire conçu par le designer Adrien Rovero . La typographie y est traitée comme une pratique à la fois visuelle, culturelle et linguistique. Réalisé par et Eurostandard, et publié aux éditions Empire Books, l ouvrage de 536 pages se déploie comme une vaste cartographie couvrant l ensemble des genres du spectre typographique contemporain. Previous stops Turin – Circolo del Design Leipzig – HGB Hochschule für Grafik und Buchkunst Next stops New York – The Cooper Union Montreal – UQAM Los Angeles – HMCT Gallery Lausanne – ECAL Tokyo – SKWAT Kameari Art Centre and more to come...VERNISSAGE LIVRE & EXPOSITIONMardi 19 mai 2026 18hADRESSEProgram/me 6 bis rue des Récollets, 75010 Paris, FranceRESPONSABLES DES PROGRAMMES, CONFERENCEAtlas Typographique : dessiner, exposer, diffuser des caractères Mardi 26 mai 2026, 18h30 Musée des Arts Décoratifs Avec la participation de : Empire Books : Sacha Léopold et François Havegeer ECAL Master Type Design : , responsable du programme et , type designer Eurostandard : , graphic designer Ornamental & Title Type foundry : , type designer InscriptionDATES & HORAIRES19.05–27.05.2026 Mercredi–Samedi 14h–18h Entrée libreÉvénement liés
Collaboration MAZDA × ECAL Mazda et l ECAL renouvellent leur collaboration et placent le design et l artisanat au cœur de l innovation à l ère électrique. Cette deuxième collaboration entre le MAS Design for Luxury & Craftsmanship et Mazda renforce encore le dialogue entre la philosophie « Crafted with Japanese Soul » de Mazda et la culture d expérimentation, d excellence créative et d exploration des matériaux de l ECAL. Travaillant sur le nouveau modèle crossover 100% électrique de la marque, le CX-6e, 18 étudiant·e·s de l ECAL adoptent une approche centrée sur l humain pour la mobilité électrique, articulées autour des thèmes de la couleur, du design, du savoir-faire artisanal et de l expérience client. Les projets individuels des étudiant·e·s, récemment présentés à Bahram Partaw, lead designer de Mazda Research Europe, mettent en avant des approches subtiles, créatives et souvent poétiques. Entre objets inspirés du langage stylistique du véhicule et concepts d espace et d éclairage conçus pour rehausser sa présence, les projets démontrent une grande sensibilité aux matériaux, aux détails et à la narration. Les concepts sélectionnés par un jury composé de professeur·e·s de l ECAL et de représentant·e·s de Mazda passeront à une deuxième phase de développement, avant d être présentés à l ECAL lors d un événement dédié, à la fin de l année académique. Cette collaboration reflète une fois de plus l engagement de l ECAL pour l excellence de ses formations, ancrées dans l échange entre ses étudiant·e·s et les professionnel·le·s de marques renommées.COMMUNIQUÉ DE PRESSEMAZDA × ECAL
L ECAL et le Pavillon suisse à la Biennale di Venezia 2026 Lors de la 61e Biennale di Venezia, le Pavillon suisse présente The Unfinished Business of Living Together, une exposition conçue par un collectif dont font partie Yul Tomatala, diplômé du Bachelor Photographie de l ECAL, et Miriam Laura Leonardi, enseignante au sein du Bachelor Arts Visuels. L exposition The Unfinished Business of Living Together aborde la question du « vivre-ensemble » à travers le prisme des modalités et des perspectives en matière de tolérance et d appartenance, ainsi que des différentes formes de fracture sociale. Inspiré par l émission « Telearena » diffusée par la télévision suisse en 1978, le projet prend l homosexualité comme un point d entrée historique pour examiner la manière dont les normes sociales déterminent quelle personne est autorisée à prendre la parole, révélant des dynamiques plus larges sur les possibilités et les tensions inhérentes au « vivre-ensemble ». En revisitant et en reproduisant les dispositifs formels d émissions télévisées, l exposition s appuie sur le montage et l installation pour soulever des questions liées aux infrastructures médiatiques. À travers l art, elle réactive également les archives comme un espace de débat et de confrontation active. L exposition a été conçue par les curateurs Gianmaria Andreetta et Luca Beeler, en collaboration avec l artiste Nina Wakeford, et développée avec les artistes Miriam Laura Leonardi, Lithic Alliance et Yul Tomatala. est un artiste genevois titulaire d un Bachelor Photographie de l ECAL et d un Master en Arts visuels de la HEAD. Ses installations combinent des éléments sculpturaux, de la photographie et de la vidéo pour explorer les enchevêtrements entre espace et image. Pensés en lien avec l architecture, ses dispositifs soulignent l entropie d une modernité problématique et abordent divers thèmes liés aux constructions sociales occidentales, notamment leur rapport à la mémoire collective et personnelle. , qui a quant à elle a étudié la photographie à GOBELINS (Paris) et obtenu un Master Fine Arts à la Haute École d art de Zurich, est enseignante à l ECAL au sein du Bachelor Arts Visuels. The Unfinished Business of Living Together. Gianmaria Andreetta, Luca Beeler, Yul Tomatala, Miriam Laura Leonardi, Lithic Alliance, Nina Wakeford © Del LaGrace VolcanoDATES & HORAIRESDu 9 mai au 22 novembre 2026 De mai à septembre : 11h–19h D octobre à novembre : 10h–18h Fermé les lundis, à l exception du 11 mai, 1er juin, 7 septembre et 16 novembreLIEUBiennale de Venise Pavillon suisse Giardini della Biennale di Venezia Venise, ItalieSITE WEBlabiennale.org
Le film de Marvin Merkel et Noa Epars au Festival de Cannes 2026 Un grand bravo à Marvin Merkel, diplômé en Bachelor Photographie de l ECAL, et à Noa Epars pour la sélection de leur film Always Wanted to Be God, Never Wanted to Do Good au Festival de Cannes 2026. Le film de diplôme Bachelor de l étudiant à la HEAD Noa Epars, co-réalisé avec , diplômé en Bachelor Photographie de l ECAL, sera présenté au Festival de Cannes dans la sélection Cinef. Cette année, dans cette catégorie dédiée aux films réalisés par des étudiant·e·s en écoles de cinéma du monde entier, 19 courts métrages ont été choisis parmis plus de 2 450 films. Entre fiction, documentaire et cinéma expérimental, ce court-métrage revient sur des actes de vandalisme commis en 2009 par le guide de montagne Patrick Bussard, qui scia une croix dans les Alpes fribourgeoises et fut sévèrement condamné par la justice. Always Wanted To Be God, Never Wanted To Do Good a remporté le prix du « Meilleur film suisse 2025 » au Winterthur International Short Film Festival, ainsi que le « Prix de la relève SSA/Suissimage 2026 » aux Journées de Soleure, et à été présenté au Tampere Film Festival, en Finlande. « Sur les sommets des montagnes suisses trônent des croix chrétiennes. Dans les villes, des panneaux publicitaires récitant des versets de la bible occupent l espace. La présence de ces symboles religieux nous a toujours profondément dérangé. » Projection du film 21.05.2026, 11:00, Salle Buñuel Palais des Festivals et des Congrès Cannes, France @marvmerkel @noaepars Affiche © Marvin Merkel
Nouvelles directions pour le Bachelor et le Master Photographie Dans la continuité de l héritage de Milo Keller, dont la disparition a profondément marqué l école, Calypso Mahieu et Clément Lambelet sont nommés à la tête des formations en Photographie de l ECAL. À compter de la rentrée académique 2026-2027, prend la responsabilité du Bachelor Photographie, tandis que prend celle du Master Photographie. Tous deux s inscrivent dans une connaissance fine des programmes, auxquels ils ont contribué et qu ils ont pu accompagner ces dernières années à différents niveaux. Diplômée du Bachelor Photographie de l ECAL en 2016, Calypso Mahieu développe depuis une pratique de photographe indépendante, reconnue sur la scène suisse et internationale. En parallèle de son activité artistique, elle s engage dans l enseignement dès 2019 au sein du Bachelor Photographie, dont elle devient adjointe artistique en 2022, avant d en assurer la responsabilité ad interim depuis janvier 2026. Son parcours, à la fois ancré dans la pratique et dans la pédagogie, lui confère une position privilégiée pour accompagner les étudiant·e·s dans le développement de leur regard et de leur démarche. Artiste et enseignant, Clément Lambelet est diplômé du Bachelor Photographie de l ECAL en 2016 et titulaire d un Master Fine Arts de l EDHEA depuis 2024. Son travail, exposé en Suisse et à l international, interroge les transformations contemporaines de l image, notamment à l ère des technologies numériques et de l intelligence artificielle. Parallèlement à sa pratique, il mène une activité de recherche et participe notamment au projet de recherche Soft Photography, qui explore les nouvelles formes et matérialités de l image à l ère computationnelle. Il s implique dans l enseignement au sein de l ECAL depuis plusieurs années, en particulier au niveau Master dont il est l adjoint artistique depuis 2022. Ces nominations traduisent une volonté de consolider les fondements pédagogiques du Bachelor et de renforcer le positionnement du Master, en prise avec les enjeux actuels de la photographie. Elles ouvrent également de nouvelles perspectives pour faire évoluer les programmes, accompagner les mutations du médium et affirmer leur rayonnement sur les scènes nationale et internationale.
Évolution des responsabilités au sein des programmes Design Après plus de dix ans à la tête du Bachelor Design Industriel, Stéphane Halmaï-Voisard transmet la responsabilité du programme à Camille Blin, responsable du Master Design de Produit. Depuis 2014, a contribué de manière déterminante au développement du Bachelor Design industriel, en consolidant ses fondements pédagogiques et en accompagnant de nombreuses générations d étudiant·e·s. Il poursuivra son engagement au sein de l ECAL en tant qu enseignant au Bachelor Design Industriel. À compter de la rentrée académique 2026-2027, reprend la responsabilité du Bachelor, tout en poursuivant ses fonctions de responsable du Master Design de Produit qu il dirige depuis 2017. Dans ce cadre, il pourra s appuyer sur l engagement de et , respectivement adjoint·e·s artistiques du Bachelor et du Master, qui poursuivent leur rôle au sein des programmes. Diplômé de l ECAL et enseignant depuis plus de dix ans au sein du Bachelor Design Industriel, Camille Blin dispose d une connaissance fine des programmes et a pu accompagner de nombreux étudiant·e·s dans la réalisation de leurs projets, notamment dans le contexte de collaborations prestigieuses. Ces évolutions renforcent la cohérence et la complémentarité entre le Bachelor et le Master, en affirmant leurs spécificités respectives au sein de la filière design.
L ECAL au Mapping Festival 2026,07–17.05.2026,Geneva À l occasion du Mapping Festival 2026, l ECAL présente l ECAL 360 LAB pour la troisième année consécutive. DATES & HORAIRESECAL 360 LAB 09.05.2026 14h30 / 17h00 / 19h30 / 22h30 10.05.2026 14h30 / 17h00 / 19h30 Durée 30 min. Festival 07–17.05.2026ADRESSESyllepse Jardin des Nations 2, Route des Morillons 1202 GenèveSITE INTERNETmappingfestival.comRESPONSABLE DU PROGRAMMEECAL 360 LAB L ECAL 360 LAB investit Syllepse, la citerne du Jardin des Nations, pour proposer une série de projets immersifs questionnant la représentation et la place du spectateur dans une séquence 360°. Les projets, réalisés par les étudiant·e·s en Bachelor Media & Interaction, se concentrent sur le lien qui existe entre images en mouvement, effets visuels, rythme et immersion. Projets Vision of Self de & Memory Pieces de & Memory Arc de & Melodica de & Dream Landscapes de & Orbit Trash de & Psychemorphosis de , & What Lies Behind de Visuel : Melodica, Léon Bonnet & Blendi Mazreku
ECAL Masterclass – Alain Gomis,07.05.2026,IKEA Auditorium, ECAL A l occasion de la sortie en Suisse de son dernier long-métrage, Dao, le département Cinéma de l ECAL reçoit le réalisateur franco-sénégalais Alain Gomis pour une masterclass. Né à Paris en 1972, Alain Gomis est un réalisateur franco-sénégalais. Il étudie l histoire de l art et le cinéma à l Université de la Sorbonne, où il obtient sa maîtrise. Dans le cadre d ateliers vidéo, il réalise d abord plusieurs reportages qui portent sur les expériences de jeunes issu·e·s de l immigration, une thématique récurrente dans la suite de sa filmographie. En 1999, Alain Gomis réalise Tourbillons, qui est notamment présenté au festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand et au African Film Festival de New York. L Afrance, son premier long-métrage, remporte le Léopard d argent au Festival de Locarno en 2001. Il réalise ensuite Petite lumière (2003), Ahmed (2006), Aujourd hui (Berlinale 2012, compétition officielle) ou encore Félicité (2017, Berlinale, Festival international du film de Toronto). Dao, son dernier film, a été sélectionné en compétition officielle à la Berlinale en 2026. Il a également été présenté à la 57e édition du festival Visions du Réel à Nyon. Discussion modérée par .DATE & HORAIRE07.05.2026 17h Entrée libreLIEUAuditoire IKEA ECAL Avenue du Temple 5 1020 RenensRESPONSABLE DU PROGRAMMEPROJECTIONDao : Projection en présence du réalisateur Mercredi 6 mai, 19h Cinéma CityClub Pully Avenue de Lavaux 36, 1009 Pully
Portfol.io Hello World ! Aurevoir le web prévisible, standardisé et interchangeable. Les étudiant·e·s ont remis en question les conventions du monde numérique, exploré les vastes possibilités du médium, et inventé de nouvelles façons d interagir avec le Web. Et quoi de mieux pour donner du sens au design web que les portfolios des étudiant·e·s eux-mêmes, compris comme des expressions d attitude et de personnalité. https://websites.ecal-mid.ch/ site internet site internet site internet site internet site internet site internet site internet site internet site internet site internet
Symposium – Don t Die Now! : Cinéma & intelligences artificielles,05–06.05.2026,Auditoire IKEA, ECAL Ce symposium de deux jours s inscrit dans le cadre d un projet de recherche du département Cinéma de l ECAL consacré à l impact des intelligences artificielles sur le 7e art. Les technologies de l intelligence artificielle occupent aujourd hui une place croissante dans les discours, les pratiques de création, de production et de diffusion des œuvres, mais aussi dans l enseignement du cinéma. Ce symposium aura ainsi pour ambition de clarifier les promesses et les enjeux de ces outils, afin de comprendre comment les utiliser – ou décider de ne pas le faire – en toute conscience, et d explorer les positions critiques ou les contre-modèles possibles. Les échanges porteront également sur les questions éthiques et environnementales que soulève leur développement. Cette première rencontre réunira des professionnel·le·s du cinéma et des chercheur·euse·s afin de réfléchir ensemble aux transformations provoquées par ces nouveaux outils. Réalisateurs, producteurs, scénaristes, historiens et philosophes y partageront leurs expériences sur la manière dont les IA, qu elles soient analytiques ou génératives, transforment et parfois bouleversent la chaîne de production cinématographique et comment ils se les approprient. Ces deux journées de présentations et d échanges ont été imaginées comme le point de départ d un projet de recherche mené par le département Cinéma de l ECAL. Trois expériences pratiques suivront à partir de l automne 2026 dans le but de tirer enseignements et recommandations sur l usage de ces outils. Les travaux et résultats obtenus seront présentés à l occasion d un second symposium au printemps 2027.Roberto Beragnoli, Florence Réalisateur, artiste et enseignant. Il travaille sur les pratiques contemporaines liées au design et aux technologies numériques et réalise actuellement un long-métrage documentaire entièrement créé par IA. Gilles Gaillard, Paris Chef opérateur et ancien directeur de MIKROS (2013-2020). Fondateur et associé du fonds d investissement NIN9 Studio, il a été Président de la Commission modernisation de l appareil de production du CNC. Andrea Gatopoulos, Rome Réalisateur, fondateur de Il Varco Cinema et de la société de distribution Gargantua Films, ainsi que la résidence internationale Nouvelle Bug dédiée au cinéma d avant-garde. Il a enseigné à Stanford, au Doha Film Institute et au TorinoFilmLab. Philippe Lasry, Paris Scénariste et responsable département scénario à la FEMIS (Paris). Alice Leroy, Paris Historienne du cinéma et critique aux Cahiers du Cinéma, spécialisée dans les images contemporaines. Elle analyse les enjeux esthétiques et politiques liés aux technologies, notamment l IA. André Ourednik, Lausanne Philosophe, géographe et auteur de science-fiction. Il développe un œuvre à la croisée des sciences sociales et de la fiction, interrogeant les territoires et les systèmes de données. Nicolas Saada, Paris Scénariste et réalisateur de plusieurs films de fiction, notamment Espion(s) (2009) et Taj Mahal (2015), il est également critique de cinéma. Eva Thelisson, Lausanne Directrice exécutive et co-fondatrice de AI Transparency Institute. Elle est titulaire d un doctorat en droit consacré à la protection des données à l ère numérique. Elle a obtenu la certification CAIDP en matière de politique d IA. , Lausanne Elle a étudié le droit avant de suivre un cursus en Photographie à l ECAL. Morgane Baffier, Paris Artiste. Son travail questionne la nature des réseaux sociaux et la production d images contemporaines, ainsi que les problématiques politiques et esthétiques liées aux technologies numériques.PROGRAMME COMPLETMardi 5 mai 09h00 · Accueil 09h15 · Conférence Andrea Gatopoulos : Wearing Anti-AI Shoes 10h00 · Retour d expérience Nicolas Saada : Ce que j apprends avec l IA 11h00 · Conférence André Ourednik : Géographies des IA Pause 13h30 · Conférence Eva Thelisson : Pour une transparence des IA 14h15 · Retour d expérience Shiny Vallenas : Confusion des fluides 15h15 · Table ronde : Des IA dans la création, pour quoi faire ? avec Andrea Gatopoulos, Philippe Lasry, André Ourednik, Nicolas Saada, Shiny Vallenas 17h00 · Fin Mercredi 6 mai 09h00 · Retour d expérience Philippe Lasry : Pratique et enseignement du scénario à l heure des IA 09h45 · Conférence Roberto Beragnoli : Non Existent Studio 10h45 · Conférence Gilles Gaillard : De quel bois sont faites les IA ? Pause 13h30 · Conférence Alice Leroy : Approches écologiques des IA 14h15 · Conférence performée Morgane Baffier : Conférence sur les A(m)I 15h15 · Table ronde : Comment tisser du lien avec les IA ? avec Morgane Baffier, Roberto Beragnoli, Gilles Gaillard, Eva Thelisson, Shiny Vallenas 17h00 · FinINSCRIPTIONFormulaire d inscriptionDATES05–06.05.2026LIEUAuditoire IKEA, ECAL Avenue du Temple 5 1020 RenensRESPONSABLE DU PROJET DE RECHERCHEBenoît Rossel
Conférences ECAL – Parasonic,30.04–04.05.2026,Espace Sébeillon, Lausanne Dans le cadre du projet de recherche Parasonic : transmission de pratiques aurales fugitives, le Bachelor Arts Visuels de l ECAL propose deux rencontres publiques. La recherche Parasonic: transmission de pratiques aurales fugitives s intéresse aux mécanismes hégémoniques de racialisation à l œuvre dans les pratiques d écoute en art, en musique et au quotidien. Dans le cadre de cette recherche, et proposent un PARA-programme, un bureau d études pensé à la fois comme un espace de paroles temporaire et de réflexions collectives. Du 27 avril au 5 mai, il réunit plusieurs artiste·x·s et chercheur·euse·s invité·e·s pour des interventions publiques et des workshops. Lors de cette première itération, Soñ Gehwa, Sandra Jean Pierre, Taylor L. Lemelle, Chooc Ly Tan et Dominique White proposeront des discussions, des ateliers et des sessions d écoute. DATES & HORAIRES30 avril 2026, 18h : Dominique White, Chooc Ly Tan & Soñ Gehwa 5 mai 2026, 18h : Sandra Jean Pierre & Taylor LeMelle Entrée libre 4 mai 2026, 9h–17h : Workshops avec Sandra Jean Pierre / Taylor LeMelle Entrée libre, sur inscription : parasonic@ecal.chLIEUEspace Sébeillon Halle de Sébeillon Rue de Genève 101-103, 1003 LausanneINFORMATIONS COMPLÉMENTAIRESvisioncreationnewsound.chEQUIPE DE RECHERCHERachel Bolle Nora Hofer Avec le soutien du Réseau de Compétences Design et Arts visuels de la HES-SO.