Talk to me – 2026

Talk to me – 2026

En combinant code, électronique et prototypage physique, les étudiant·e·s de première année imaginent des objets interactifs qui réagissent, répondent et invitent à l'interaction, réunis sous le titre Talk To Me. Utilisant le dialogue comme terrain de jeu et s'inspirant des interfaces conversationnelles, les projets transforment les objets physiques en nouvelles formes d'interaction.

Workshop (2026) avec Alain Bellet

Assistant·e·s
Livia Schmid
Étudiant·e·s
Alessia Rollini, Alexander Anhorn, Jose Pardo Pariente, Malik Ahmed, Nora Dizeko, Mathias Gelin, Timoféi Cruz
Savoir-faire
Tangible Interaction, Électronique

CAELUM

CAELUM est un assistant météo personnalisé qui prend en compte plusieurs paramètres tels que la température, le vent et les précipitations pour déterminer l'emplacement de la machine.

 

Par Alessia Rollini et Jose Pardo Pariente


CAMILLE

CAMILLE est un assistant personnel de bien-être installé au mur qui invite les utilisateur·rice·s à réfléchir en leur posant des questions à différents moments de la journée. La fonction d'index de l'objet permet aux utilisateur·rice·s de parcourir leur semaine ou leur mois écoulé, en prenant le temps de faire une pause et de s'interroger.

 

Par Alexander Anhorn et Timoféi Cruz


YES OR NO

Un dispositif circule au sein d'un groupe, posant la même question. Chaque personne choisit secrètement l'une des deux réponses, révélant ainsi les tendances qui se dégagent des valeurs et des opinions du groupe.

 

Par Mathias Gelin et Nora Dizeko

Projets liés à Électronique

Laurine Gigandet – CLAWS

BA MEDIA & INTERACTION DESIGN

Laurine Gigandet – CLAWS

by Laurine Gigandet

CLAWS propose une série d'accessoires d'interaction pour une communauté connectée. Portés au bout des doigts, ils permettent d'affirmer sa présence et d'interagir avec son environnement selon les choix des utilisateur·ice·s. À la frontière entre prothèse et nail art augmenté, le projet explore la manière dont un ornement peut transformer le corps en interface avec le monde physique, numérique et social. Chaque CLAW peut être personnalisée : texture, couleur, motifs deviennent des signes d'appartenance. Inspiré des imaginaires afrofuturistes, le projet s'inscrit dans une réflexion autour d'une forme de "marronnage numérique" : des technologies fugitives et auto-organisées. CLAWS devient une extension politique et culturelle qui résiste à la standardisation des technologies contemporaines.

Thomas Gaudin – UnBubble

BA MEDIA & INTERACTION DESIGN

Thomas Gaudin – UnBubble

with Pauline Saglio, Christophe Guignard, Alain Bellet, Gaël Hugo, Lara Défayes, Laura Nieder

Unbubble est une installation interactive où un robot explore le smartphone d’un·e utilisateur·ice pour analyser son usage d’Instagram. Ce geste intrusif met en lumière un paradoxe : s’il est rare de confier son téléphone à une machine, nous laissons pourtant chaque jour les algorithmes collecter nos données. Nos habitudes en ligne façonnent une réalité sur-mesure qui filtre, trie, suggère et limite parfois l’horizon. Unbubble questionne comment nos traces numériques construisent une image fragmentée de nous-mêmes, utilisée pour orienter nos choix, nos envies et notre attention. L’installation invite à prendre conscience de ces logiques et ouvre un espace pour imaginer d’autres récits, façons de naviguer et mondes à explorer au-delà des sentiers tracés par les algorithmes.

Andreas Abbaszadeh – KIN

BA MEDIA & INTERACTION DESIGN

Andreas Abbaszadeh – KIN

by Andreas Abbaszadeh

Le streaming a rendu la musique infinie et sans poids : tout écouter, ne rien posséder. Cette dynamique a détérioré le lien entre les artistes et celles et ceux qui les écoutent. KIN rematérialise l'écoute. C'est un lecteur portable sur lequel on charge une poignée de morceaux, comme une mixtape. Ses connecteurs magnétiques permettent à deux appareils de se toucher pour échanger leur musique, de main en main : partager redevient un geste entre deux personnes. Construit autour de la rareté et du rituel, avec une électronique sur mesure, un corps translucide, des commandes physiques et un écran qui réfléchit la lumière plutôt que de l'émettre, KIN ralentit la circulation de la musique pour lui rendre sa valeur et sa charge humaine.

Nyria Graber – Haptobiosis

BA MEDIA & INTERACTION DESIGN

Nyria Graber – Haptobiosis

by Nyria Graber

Haptobiosis révèle le microbiome de notre bureau, ce monde vivant et invisible que nos gestes façonnent. L'installation s'articule autour de trois objets hybrides : un clavier, une souris et son tapis, redessinés entre le technologique et l'organique. Dans une société qui aseptise ses espaces et où l'on combat les micro-organismes, comment renouer avec ce vivant imperceptible ? En interagissant avec ces objets, on découvre des bactéries, leur forme, leur présence, la vie silencieuse qui se déroule sous nos doigts, sur nos surfaces, et qui évolue avec nous. Chaque geste fait se développer ce microbiome derrière l'écran, l'endroit le plus aseptisé de tous, là où aucun organisme ne devrait pourtant exister. Le toucher devient le vecteur d'interaction entre nos gestes et cet écosystème.

Steve Bouillant – Re:soil

BA MEDIA & INTERACTION DESIGN

Steve Bouillant – Re:soil

by Steve Bouillant

Le smartphone a transformé la sortie en montagne en exercice de documentation. On photographie, on géolocalise, on publie : la nature devient un contenu avant d'être un moment de reconnexion avec son environnement. Re:soil propose un dispositif compact outdoor dont les outils se déploient pour capter en continu l'humidité, la lumière et les transitions entre les milieux traversés. Sa sonde, plantée dans le sol, mesure la chaleur de la terre et la compare à celle de la main de l'utilisateur·trice. Son micro capture la texture sonore du lieu. Re:soil transmet ces relations par vibration et lumière, sans écran, sans performance et sans téléphone. Au retour, une application liée génère un journal éphémère mêlant interprétations sensibles, géologie du lieu, faune et flore potentielles.

Formations liées