DESIGN DE PRODUIT
avec Thélonious Goupil
Au cours de cet atelier d’une semaine dirigé par Thélonious Goupil, des modifications ont été apportées à un « faux plafond suspendu » traditionnel au Bar Gala, à Lausanne. En piratant le système et en jouant avec des éléments existants comme l'éclairage ou les ventilateurs, le plafond désuet a été revitalisé sans nécessiter une rénovation complète.
DESIGN DE PRODUIT
avec Reed Kram
No Signal! est le résultat d'un atelier exploratoire d'une semaine organisé dans le cadre de l'exposition « We Will Survive » du Mudac, qui se penche sur le monde des « Preppers ». Guidés par le designer Reed Kram, les étudiants du programme MA Product Design ont travaillé en binôme pour créer des solutions à un scénario hypothétique dans lequel les téléphones ne fonctionnent plus, l'internet est hors service et l'électricité n'est pas disponible. Face à cet effondrement de l'infrastructure moderne, leur mission consistait à réimaginer la manière dont nous pourrions répondre à l'un des besoins les plus essentiels de l'humanité : la communication.
DESIGN DE PRODUIT
avec Chris Kabel
À l'instar de Robinson Crusoé cherchant dans l'épave du navire les matériaux nécessaires à la construction de sa maison, les étudiants de première année en Master Design Produit, guidés par Chris Kabel, ont été invités à plonger dans les débris de leur esprit créatif pour cet atelier ouvert. L'atelier a commencé par la collecte, l'organisation et l'analyse des déchets créatifs pour créer un autoportrait en tant que designer. Projets non réalisés, obsessions et fascinations, irritations, rêves vagues, (mauvaises) blagues et idées trop bizarres pour en parler - tout cela réside dans l'esprit d'un designer. Les débuts existaient déjà : photos inspirantes sur les téléphones, matériaux invitants, premières idées griffonnées à la hâte, croquis rapides sur papier, assemblages à moitié faits ou maquettes fragiles. Ces fragments et particules ont été analysés afin de découvrir le type de designer de chaque participant et d'en extraire une orientation pour le développement au cours de la semaine. Ce processus d'analyse, d'idéation et de traduction, y compris le "résultat final", est devenu visible sous la forme d'une île, façonnée et peuplée par le processus de conception de chaque individu. Il présentait des débuts fragiles, des itérations et des choix faits en cours de route, pour aboutir à une conclusion finale façonnée par des échantillons de matériaux, des recherches sur les formes, des croquis en 3D, le développement d'un mécanisme, d'une campagne, d'un scénario de film, ou tout autre élément distillé à partir des éléments flottants initiaux.
DESIGN DE PRODUIT
avec Christophe Guberan, Camille Blin
The New Final Form est le résultat d'un Workshop Transversal menés par les étudiant·e·s de 1ère année du Master Design de produit. En collaboration avec l'entreprise Ceramaret, basée à Bôle et spécialisée dans les nouveaux procédés de fabrication de céramique, les étudiant·e·s ont imaginé des prises électriques et interrupteurs d'aujourd'hui. Nos habitudes quotidiennes et nos relations avec ces appareils ont considérablement évolué au cours des dernières décennies, en particulier avec les appareils alimentés par batterie qui nous entourent. Grâce au développement de nouvelles technologies et nouveau processus de fabrication et aux propriétés de la céramique: bonne résistance à la chaleur, à la pression, et très bon isolant électrique, les étudiant·e·s ont abouti à une série de propositions inédites repensant la prise électrique Feller d'aujourd'hui, un icône du design Suisse établi par Max Bill en 1946.
DESIGN DE PRODUIT
avec Camille Blin, Maxwell Ashford, Anthony Guex, Anniina Koivu
Fogo, surnommé "un rocher dans l'océan", est une petite île située au large de Terre-Neuve, au Canada. Dans le cadre d'un projet semestriel plus vaste en cours, les étudiants de 2e année du Master Product Design de l'ECAL ont participé à un atelier court et amusant de quelques jours, utilisant l'une des ressources les plus abondantes de l'île : le vent. Travaillant en collaboration avec la ShoreFast Foundation - une organisation travaillant dans de nombreuses avenues pour créer une économie durable sur l'île, les étudiants ont développé des cerfs-volants sans plastique. Fogo Island a l'intention de devenir complètement sans plastique dans les années à venir et, à mesure que leur nombre de touristes augmente, les souvenirs de cet endroit spécial sont de plus en plus demandés. Les cerfs-volants développés sont donc à fabriquer sur l'île et destinés à la boutique cadeaux Fogo Island Workshop. Créés à partir de bois de bouleau, de coton biologique Ripstop et de ficelle en fibre de chanvre, les étudiants ont créé une gamme de motifs, en se référant aux caractéristiques uniques de l'île.
DESIGN DE PRODUIT
avec Christophe Guberan
«Rethinking the Wheel» – une série de projets autour des volants de voiture. Dans le futur, contrôlerons-nous nos voitures par reconnaissance vocale? Avec une peluche? Et pourquoi pas une boîte à pizza? La transformation numérique et l'électrification des voitures ont ouvert un nouveau monde de possibilités au volant. L'équipe de design de MINI et l’ECAL ont ainsi collaboré étroitement sur un projet de design sophistiquée afin de développer des idées inattendues et originales autour des volants. Sous la direction de Camille Blin, responsable du programme, et Christophe Guberan, enseignant, les étudiant·e·s du Master en Design de Produit se sont penchés sur le sujet et ont proposé des designs spectaculaires, développant, améliorant et réalisant finalement leur vision, en consultation étroite avec Christian Bauer, responsable Interior Design chez MINI. Le résultat: neuf projets innovants et surprenants qui remettent en question les formes et les matériaux existants – et, par conséquent, la manière dont nous pourrions interagir avec nos voitures à l’avenir – avec beaucoup de créativité.
DESIGN DE PRODUIT
avec Augustin Scott de Martinville
L'objectif de ce projet est de faciliter l'accès aux produits de qualité issus de l'agriculture locale. Terre Vaudoise lance un nouveau concept de Self-service 7/7. Les élèves de 1ère année ont présenté un concept innovant pour l'extérieur et à l'intérieur.
DESIGN DE PRODUIT
avec Wieki Somers
Du 15 juin au 12 octobre à l'occasion de Lausanne Jardins 2019, découvrez une trentaine de jardins, dont trois projets réalisés par des étudiants du Master Design de Produit de l'ECAL dans le cadre d'un workshop avec la designer néérlandaise Wieki Somers. Les trois projets présentés sur la Terrasse de Bellefontaine sont: Le Point (Timothée Mion, Fabien Roy, Leonardo Vianello): Perchée sur un toit de parking, au-dessus du niveau de la rue, la terrasse de Bellefontaine est peu visible, peu fréquentée. Pour attirer l'attention, inciter les passants à découvrir ce jardin caché, une voile se déploie régulièrement à chaque activation de la ventilation du parking, comme un point de repère là-haut dans le ciel. Le souffle venu des entrailles de la terre propulse le bout d'étoffe, qui virevolte aussi au gré du vent. L'air est le lien invisible entre toutes les couches de ce lieu et le Point le rend visible . The Nocturnal Garden (Jeffery Lambert, Lorenz Noelle, Mathilde Lafaille): Sculptures de jour, metteurs en scène de nuit, une série d'abat-jours animent la terrasse de Bellefontaine dès le crépuscule. Ils transforment le parc, en détournant les rayons des luminaires existants sur les éléments naturels, pour une nouvelle expérience du jardin. Chaque réflecteur crée de petites scènes, avec un jeu théâtral entre lumière et nature, qui varie au gré du vent ou de la pluie. Entrance (Samuel Lodetti, Benjamin Bichsel, Jingxiang Zhang): Il y a quelque chose de fascinant à plonger son regard dans l’eau. A travers la transparence de cet élément, des mondes cachés apparaissent et on peut se perdre dans leur infinité. Entrance joue sur cette fascination. Grâce à un jeu d’optique, le parc est connecté aux différents niveaux du parking. La petite fontaine se transforme en un abysse sans fond d’étages stratifiés les uns par-dessus les autres. Les visiteuses et visiteurs sont invités à s’immerger dans ce monde sans fin. https://lausannejardins.ch/fr/
DESIGN DE PRODUIT
avec Camille Blin, Christophe Guberan
En partenariat avec la marque d’imprimantes 3D Formlabs, les étudiants du Master Design de Produit de l’ECAL présentent des objets du quotidien, fabriqués par le biais d’une print farm au sein de l’exposition et vendus directement sur place. Des projets de professeurs et d’anciens étudiants de l’ECAL sont également disponibles. Le concept a été imaginé par Camille Blin, responsable du Master Design de Produit, et Christophe Guberan, professeur à l'ECAL. A l’occasion du Salon du meuble de Milan, l’ECAL a transformé un Palazzo milanais du 17e siècle en un site de production contemporain et un magasin inspirés des nouvelles techniques de productions digitales. La plupart des dernières recherches sur le design de produit en impression 3D se sont concentrées sur les nouvelles technologies et les formes qu’elles peuvent générer. L’idée de ce projet est de présenter la fabrication numérique comme un outil de production industrielle grâce à une print farm, composée de nombreuses machines imprimant les mêmes pièces simultanément. «ECAL Digital Market» propose ainsi des objets du quotidien fonctionnels, créés par les étudiants du Master Design de Produit ainsi que par une sélection de designers associés à l’ECAL (enseignants et anciens étudiants). Le projet se penche sur les possibilités de production à la demande, examine les changements d’environnement des processus de fabrication et souligne la rapidité et la transparence de l’industrie du design d’aujourd’hui, tout en expérimentant la production de détails complexes. «ECAL Digital Market» met en avant le rôle du designer dans ce nouveau cycle de production. Grâce aux imprimantes 3D et au savoir-faire fournis par Formlabs, une grande variété d’objets tels que des peignes, des dérouleurs de scotch, des porte-mines, des chausse-pieds, des patères, des ciseaux, des toupies ou encore des étagères sont produits et vendus sur place par les étudiants. Un site web où les fichiers numériques des objets peuvent être achetés est également disponible: www.ecal-digital-market.ch
DESIGN DE PRODUIT
avec Camille Blatrix
Contemplations Recherche autour de la vie à bord d’une voiture autonome imaginée dans un futur proche, insistant sur le sentiment de sécurité et de bien-être à bord et remettant en avant des notions tel que la contemplation du paysage.
DESIGN DE PRODUIT
avec Christian Spiess
DESIGN DE PRODUIT
avec Nathalie Du Pasquier
La curation d'une exposition modèle la perspective de visiteur des objets présentés. Dans cet workshop, supervisé par Nathalie Du Pasquier, chaque équipe a été chargé de créer une façon unique de présenter les objets quotidiens. A travers les contextes des présentations, les objets prennent de nouvelles significations et leur banalité intrinsèque est mis en question. 12 étudiants de la HEAD (Haut école d'art et design de Genève) et 19 de l'ECAL en Master Design Produit ont travaillé ensemble dans les groupes. A la fin de la semaine, les résultats ont été exposé à la galerie ELAC.
DESIGN DE PRODUIT
avec Brynjar Sigurðarson
Une quinzaine de baleines s’échouent chaque année sur les côtes islandaises. Toute une tradition se perpétue dans cette contrée autour des os de ces géants des mers qui sont souvent usités bruts, mais rarement retravaillés par des designers. En janvier 2013, 17 étudiants du Master Design de Produit de l’ECAL se sont donc rendus à l’Iceland Academy of the Arts de Reykjavik pour un workshop dirigé par le designer islandais Brynjar Sigurðarson. Pour ce dernier, « il s’agissait de recueillir sur les plages différents types d’os de baleines, mais également des peaux ou dents de requins, voire même des déchets en plastique. A partir de là, les étudiants de l’ECAL, venus des quatre coins du globe, devaient s’imprégner de l’atmosphère du lieu et de l’environnement pour créer des objets. » De la tête d’un petit rorqual repeinte façon carrosserie de voiture à des cutters utilisant des dents de requins, en passant par des maquettes de bateaux dont la quille est fabriquée à partir de vertèbres de baleines, des masques conçus avec des restes d’animaux marins et des matériaux contemporains ou un objet décoratif géométrique en os posé sur un piédestal, cette sélection surprenante et poétique s’inscrit dans une réflexion sur les contrastes entre l’ancien et le nouveau, sur la rencontre entre le primitif et le progressif.
DESIGN DE PRODUIT
avec Tomas Kral
Pour sa 14e édition (3 et 4 novembre 2012), les Designers’ Saturday de Langenthal offrent une carte blanche à l’ECAL/Ecole cantonale d’art de Lausanne. C’est dans ce cadre que l’ECAL présente l’exposition « Low-Tech Factory », une sélection de machines conçues par des étudiants de Bachelor et Master en Design industriel et de produit lors d’un workshop mené par les designers Chris Kabel et Tomás Král. A Langenthal, les usines sont omniprésentes. Pour cette carte blanche, il nous a semblé naturel de demander aux étudiants de réfléchir à la valorisation du processus de fabrication d’un objet, allant de la machine au produit fini. Ils ont ainsi expérimenté des principes de mise en forme simples et astucieux tels que le moulage, le thermoformage ou le tricotage, afin d’obtenir des produits finis. « Low-Tech Factory » aborde le thème de l’autoproduction chère aux designers, en regroupant six machines ludiques qui produisent pendant toute la durée de l’exposition des miroirs, des bonnets, des sacs, des jouets, des lampes et même du pop-corn!
DESIGN DE PRODUIT
avec Alexis Georgacopoulos
Création de jouets dans le contexte de l'avion. Projet en collaboration avec la compagnie aérienne Swiss (CH).