Symposium – Don t Die Now! : Cinéma & intelligences artificielles,05–06.05.2026,IKEA Auditorium, ECAL Ce symposium de deux jours s inscrit dans le cadre d un projet de recherche du département Cinéma de l ECAL consacré à l impact des intelligences artificielles sur le 7e art. Les technologies de l intelligence artificielle occupent aujourd hui une place croissante dans les discours, les pratiques de création, de production et de diffusion des œuvres, mais aussi dans l enseignement du cinéma. Ce symposium aura ainsi pour ambition de clarifier les promesses et les enjeux de ces outils, afin de comprendre comment les utiliser – ou décider de ne pas le faire – en toute conscience, et d explorer les positions critiques ou les contre-modèles possibles. Les échanges porteront également sur les questions éthiques et environnementales que soulève leur développement. Cette première rencontre réunira des professionnels du cinéma et des chercheurs afin de réfléchir ensemble aux transformations provoquées par ces nouveaux outils. Réalisateurs, producteurs, scénaristes, historiens et philosophes y partageront leurs expériences sur la manière dont les IA, qu elles soient analytiques ou génératives, transforment et parfois bouleversent la chaîne de production cinématographique et comment ils se les approprient. Ces deux journées de présentations et d échanges ont été imaginées comme le point de départ d un projet de recherche mené par le département Cinéma de l ECAL. Trois expériences pratiques suivront à partir de l automne 2026 dans le but de tirer enseignements et recommandations sur l usage de ces outils. Les travaux et résultats obtenus seront présentés à l occasion d un second symposium au printemps 2027. Intervenant·e·s Roberto Beragnoli, Réalisateur, Florence Edouard Boccon Gibod, Producteur à The Media Company, Paris Gilles Gaillard, Chef opérateur et ancien directeur de MIKROS. Associé au fonds d investissement NIN9E Studio, Paris Andrea Gatopoulos, Réalisateur, Rome Philippe Lasry, Scénariste et responsable département scénario FEMIS, Paris Alice Leroy, Historienne du cinéma et critique aux Cahiers du Cinéma, Paris André Ourednik, Chercheur et auteur de science-fiction, Lausanne D autres invté·e·s seront annoncé·e·s prochainement.PROGRAMME COMPLETÀ venirINSCRIPTIONÀ venirDATES05–06.05.2026LIEUAuditoire IKEA, ECAL Avenue du Temple 5 1020 RenensRESPONSABLE DU PROJET DE RECHERCHEBenoît Rossel
ECAL X GOOGLE – A Message From Tomorrow,21–25.04.2026,Spazio Orso 16, Milan Dans le cadre de la Milan Design Week 2026, l ECAL et Google présentent l exposition A Message From Tomorrow, qui met à l honneur les projets d étudiant·e·s en Master Design de Produit. L équipe de Design Industriel de Google (Google ID) a initié une collaboration avec l ECAL afin de développer un concept de produit autour du téléphone portable qui soit inspiré d un rituel quotidien. Les étudiant·e·s en Master de Design de Produit ont été invité·e·s à imaginer un outil innovant adapté aux habitudes contemporaines. À travers des stroytelling créatifs, ces projets conceptuels s intéressent à la dimension humaine de la technologie mobile: comment elle influence nos habitudes et pourrait évoluer vers des formes plus intuitives et intégrées à nos vies. Née d un dialogue fertile entre pédagogie et industrie, cette collaboration reflète l approche expérimentale de l ECAL où se conjuguent design, pensée critique et forte sensibilité aux technologies émergentes.
ECAL A Typographic Atlas à Leipzig,09.04–09.05.2026,HGB Gallery, Leipzig Porté par le Master Type Design et le Bachelor Design Graphique de l ECAL, ce projet présente une large sélection de 300 polices de caractères créées par des étudiant·e·s de l ECAL issus du monde entier. Présentée sous la forme d un atlas typographique, l exposition s articule autour d une approche d indexation unique, reflétée dans un système d affichage modulaire conçu par le designer Adrien Rovero . Des entrées alphabétiques et des coordonnées numériques forment un cadre de navigation qui invite les visiteurs à se déplacer à travers un territoire typographique. La typographie y est traitée comme une pratique visuelle, culturelle et linguistique, allant de formes expérimentales à des familles fonctionnelles et des projets multiscripts, nous encourageant à reconsidérer la manière dont elle façonne la communication quotidienne. Conçue comme une exposition itinérante, ECAL A Typographic Atlas reflète l engagement de longue date de l ECAL en faveur de la création graphique et typographique contemporaine. La présentation de l exposition à Leipzig inclut également une collaboration spéciale avec la classe de typographie de la Hochschule für Grafik und Buchkunst (HGB) et la galerie HGB. ECAL A Typographic Atlas se présente également sous la forme d un livre de 536 pages publié par Empire Books et conçu par Giliane Cachin et Eurostandard. Previous stop Turin – Circolo del Design Next stops New York – The Cooper Union Montreal – UQAM Los Angeles – HMCT Gallery Paris – Program/me Lausanne – ECAL Tokyo – SKWAT Kameari Art Centre and more to come...DATES09.04–09.05.2026ADRESSEHGB Gallery Wächterstrasse 11, Leipzig, Allemagne 04107 Hochschule für Grafik und Buchkunst Academy of Fine Arts LeipzigRESPONSABLES DES PROGRAMMES, Événement liés
SYMPOSIUM MASTER ARTS VISUELS,25.03.2026,IKEA Auditorium, ECAL Charlie Fox, Banu Cennetoğlu, Nolan Lucidi, Antoine Idier et Anna Franceschini sont invité·e·s à l ECAL dans le cadre du symposium What Do Bodies Do?, organisé par le Master Arts Visuels. Pour cette journée de colloque à l ECAL, conçue par l artiste Shahryar Nashat, le corps est la figure centrale, la « personne d intérêt ». Il n est pas envisagé comme un objet passif, mais comme un lieu de collision où le contrôle et la rébellion s affrontent, et où le personnel est inextricablement politique. Nos intervenant·e·s nous montrent qu à une époque où le pouvoir idolâtre la force, le corps est le terrain où ces tensions se cristallisent : dans l art, dans l activisme et dans le combat quotidien pour l existence et la reconnaissance. MERCREDI 25 maRS 9h00 Café de bienvenue 9h30-12h00 Introduction par Shahryar Nashat Charlie Fox Banu Cennetoğlu 12h00-13h00 Pause de midi 13h00-16h00 Nolan Lucidi Antoine Idier Anna Franceschini Q&A Intervenant·e·s Shahryar Nashat · Charlie Fox · Banu Cennetoğlu · Nolan Lucidi · Antoine Idier · Anna Franceschini Cet événement se déroulera en anglais.DATES & HORAIRES25 mars 2026 9h30-16h00 Entrée libreADRESSEAuditoire IKEA, ECAL
WORKSHOP MOYEN FORMAT ARGENTIQUE DRIVE Pour cette semaine sur le thème «Drive», les étudiants-es-x en première année de photographie devaient imaginer un portrait pris au moyen format argentique. Inspirée par la sensation d une première expérience au volant, par le voyage, l émancipation ou la découverte, la semaine visait à explorer le rapport entre une ou plusieurs personnes et un véhicule.
ECAL Light House À l occasion d une semaine de travail collaborative, les étudiant.e.s de première année du département Communication Visuelle de l ECAL se sont vu confiés la tâche ambitieuse de créer une expérience audiovisuelle complète, en dessinant une architecture de lumière et de son avec comme unique point de départ cinq compositions musicales originales. Sur une installation d écrans formant un totem central et de projections sur les murs périphériques, agrémentées de lasers, iels ont créés un environnement visuel, diffusable en temps réel, qui a été présenté sous la forme d une performance en fin de semaine au public. Le but étant ici de construire un univers capable d utiliser l espace et les différents éléments scéniques de manière totale et d inviter les spectateur.ices à se déplacer et ressentir le live dans sa globalité. Cinq groupes transversaux de créations, ayant tous une base sonore différente, ont été encadrés par Jean-Vincent Simonet et Léonard Guyot pour produire des images et les tester au fur et à mesure de la semaine sur le dispositif, qui lui a été développé, mis en place et opérer par un sixième groupe sous la supervision de Florian Pittet, Matthieu Minguet et Achille Masson.
localhost:2026 – Break the loop,20–22.03.2026,Lausanne Festival d art et de cultures numériques, localhost revient pour sa deuxième édition avec trois jours de conférences, workshops et performances dédiés aux pratiques expérimentales en art et au design numérique. Organisé par METAA (Media Experiments in Technology and Art Association), l événement met en avant des artistes et designers qui questionnent les usages des technologies numériques et explorent de nouvelles formes critiques et créatives. Cette année, le festival s étend avec deux jours de workshops à Pyxis – Exploration numérique, des conférences et performances audiovisuelles à l Espace Amaretto et les talks des lauréat·e·s du METAA Release Candidate Award, diplômé·e·s du Bachelor Media & Interaction Design de l ECAL et Media Design de la HEAD. Break the loop est la thématique de l édition 2026. En musique comme en programmation, la boucle est une structure fondamentale qui rassure par sa prévisibilité. Élément central de la création, elle se loge dans la répétition des gestes, dans les processus et les méthodologies. Briser la boucle, c est ainsi interrompre « ce qui roule » et prendre le temps d interroger nos habitudes et la place accordée à l automatisation. C est ouvrir les pratiques à des alternatives mieux alignées au rythme du vivant. L ECAL est partenaire de l évènement et soutien notamment le workshop donné par . La designer et artiste, résidente ECAL à La Becque durant le semestre de printemps 2026, donnera également une conférence à l ECAL le 19 mars.DATES20.03–22.03.2026ADRESSESEspace Amaretto, Rue de Genève 97 B, Lausanne Pyxis, Place de la Cathédrale 6, LausanneTALKSamedi 21 mars 2026 13h30, Espace Amaretto Unbubble , diplômé ECAL Bachelor Media & Interaction Design, lauréat du METAA Release Candidate Award 2025WORKSHOPSSamedi 21 mars 2026 9h00-17h00, Pyxis "Portraits numériques" et , diplômé·e·s ECAL Bachelor Media & Interaction Design 9h00, Pyxis "Brisez la boucle. Accent sur les systèmes génératifs, la typographie expérimentale et les outils créatifs sur mesure" , résidente ECAL à La Becque – complet ! Dimanche 22 mars 2026 10h00, Pyxis "Introduction à la synthèse modulaire avec VCV Rack" , diplômé ECAL Bachelor Media & Interaction DesignBILLETTERIEEn ligne ou contactez hello@metaa.ch pour plus d informations. Tarif spécial pour les étudiant·e·s de l ECAL.SITE INTERNETlocalhost-festival.ch
Enshittification - 2026 De nombreuses plateformes se dégradent avec le temps, passant d outils utiles à des systèmes manipulateurs. Dans cet atelier, nous abordons l enshittification comme une méthode créative en modifiant des sites existants ou en développant de petites expériences web qui exagèrent la friction, l automatisation, la surcharge et la désorientation afin de révéler les logiques sous-jacentes. SLACK OFF TOOLS Digital tools to help you slack off at work including instagram to wikipedia, casino to Zoom and Worldle to Excel. Par PainFull Plans Re-imagining degrading user experiences to maximise profits. Par et Unsubscribe Unsubscribe pages designed for user retention. Par REFUND SIMULATOR A gaslighting customer service chatbot that uses all your browser informations to make you quit. Par Insta + Tools for automating social behaviors in instagram direct messages. Par et
100 Beste Plakate 2025 : deux affiches de l ECAL sélectionnées Félicitations au Service de communication de l ECAL, dont deux affiches ont été sélectionnées dans le cadre du concours 100 Beste Plakate 2025. Les affiches « ECAL Exposition Diplômes 2025 » et « ECAL Open Day 2025 », toutes deux conçues par Benoît Brun, diplômé de l ECAL et graphiste au sein de son Service de communication, font partie des 62 affiches suisses nominées au concours 100 Beste Plakate 2025. Alors que les couleurs et les rayures de l affiche « ECAL Exposition Diplômes 2025 » font écho à l architecture du bâtiment de l ECAL, le design de l affiche « ECAL Open Day 2025 » fait allusion à une réinterprétation d un proverbe bien connu, suggérant que « Tous les chemins mènent à l ECAL ». Ce concours, qui sélectionne chaque année 100 affiches provenant d Allemagne, d Autriche et de Suisse, vise à promouvoir l affiche en tant que puissant moyen de communication visuelle et à assurer sa réinvention et son évolution. Les œuvres retenues sont présentées dans le cadre d une exposition itinérante et d un catalogue. L identité visuelle de cette 25e édition du concours, y compris le catalogue, a été conçue par Ira Ivanova et Lou Hillereau, du Studio Yukiko. Le vernissage de l exposition inaugurale, ainsi que le lancement du livre, auront lieu le 11 juin 2026 au Kulturforum, Staatliche Museen zu Berlin. L exposition fera ensuite une tournée en Allemagne, en Autriche et en Suisse — notamment à la galerie l elac de l ECAL — ainsi qu en Corée, en Moldavie et en Roumanie.SITE WEB100 Beste PlakateEXPOSITION INAUGURALE12.06–05.07.2026 Vernissage 11.06.2026, 18h30 Germany Kulturforum, Staatliche Museen zu Berlin Matthäikirchplatz, 10785 Berlin, AllemagneÉvénements liés
ECAL Conférence – Vera van de Seyp,19.03.2026, 18:00,IKEA Auditorium, ECAL Le département Media & Interaction Design de l ECAL est ravi d accueillir Vera van de Seyp pour une conférence sur son travail en tant que designer d interaction, artiste et enseignante. Le département Media & Interaction Design de l ECAL a le plaisir d accueillir la designer d interaction basée à Amsterdam (NL) et New York (US), Vera van de Seyp, pour une conférence publique. À la croisée du design graphique et du code, Vera van de Seyp est interactive designer, artiste et enseignante. Son travail se concentre sur les systèmes de design génératif, la typographie expérimentale et la création d outils sur mesure explorant comment les technologies computationnelles peuvent façonner le langage visuel. Sa production s étend du digital au physique, incluant des sites web expérimentaux, des outils en ligne, des éditions imprimées, des événements de creative coding et des textiles réalisés à l aide d une machine à tricoter hackée. Vera van de Seyp a collaboré avec des clients tels que WIRED, Signal ou Google Creative Lab, ainsi que des institutions culturelles et académiques, traduisant souvent des idées complexes en artefacts visuels accessibles. Parallèlement, elle développe des projets de recherche qui créent des ponts entre artisanat et computation. Vera van de Seyp est en résidence ECAL à La Becque durant le semestre de printemps 2026.DATES & HORAIRESJeudi 19 mars 2026 à 18h Entrée libreSITE INTERNETveravandeseyp.comLIEUAuditoire IKEA, ECAL
Pratique Photographique Ce semestre, les étudiants-es-x exploreront comment les surfaces réfléchissantes transforment notre rapport à l image et à l objet. Elles deviennent des seuils : ce que l objet montre importe parfois moins que ce que son reflet révèle. À la manière d une matière photosensible, elles captent et rejouent le monde, jusqu à incarner une aseptisation technologique et consumériste. Objets-miroirs, elles perturbent la perception : simulacres, elles distordent, dédoublent, multiplient ou se dérobent comme un trompe-l oeil. Elles interrogent le hors-cadre, montrent ce que l objet « voit » plutôt que ce qu il est, et peuvent devenir un espace d auto-réflexion, miroir de leur auteur, parfois jusqu à nourrir une dimension narcissique.
SWISS ART AWARDS 2026 : LES NOMINÉ·E·S ECAL Toutes nos félicitations aux membres de l ECAL présenté·e·s dans l exposition Swiss Art Awards 2026, du 15 au 21 juin. Le Concours suisse d art, ou Swiss Art Awards, est organisé chaque année depuis 1899 et récompense des artistes et architectes suisses, ainsi que des médiateur·rice·s d art et d architecture. Le concours du Prix d art Kiefer Hablitzel│Göhner est ouvert aux artistes titulaires d un Bachelor, résidant en Suisse ou aux artistes de moins de 30 ans inscrits dans une haute école suisse. L exposition Swiss Art Awards, qui a lieu en marge de la foire d art Art Basel, présente des travaux des candidat·e·s retenu·e·s pour la deuxième phase de sélection de ces concours et offre un panorama de la création artistique suisse. Plusieurs ancien·ne·s étudiant·e·s de l ECAL sont nominé·e·s dans la dans la catégorie « Art » du Swiss Art Awards : Alfredo Aceto, diplômé Bachelor Arts Visuels et enseignant en Année propédeutique Ilaria Vinci, diplômée Master Arts Visuels Virginia Ariu, diplômée Master Arts Visuels Jacques Duboux, diplômé Bachelor Arts Visuels et Bachelor Photographie Une étudiante et des diplômées de l ECAL sont également finalistes pour le Prix d art Kiefer Hablitzel│Göhner 2026 : , étudiante en Master Arts Visuels Lisa Mazenauer, diplômée Bachelor Photographie Nina Pacherová, diplômée Master Photographie Sara De Brito Faustino, diplômée Bachelor Photographie Aleksandra Nazarova, diplômée Bachelor Design Industriel DATES & HORAIRES16–21.06.2026 Vernissage 15.06.2026 Mardi à samedi 10h-20h Dimanche 10h-18h Entrée libreADRESSEHall 1.1, Messe Basel Messeplatz 10 4005 BaselSITES WEBswissartawards.ch kieferhablitzel.chCRÉDITS IMAGESwiss Art Awards Direction artistique : Studio Clemens Piontek & Clio Hadjigeorgiou
Création photographique – 2026 Abracadabra! À partir de projets développés autour d un thème commun, les étudiant·e·x·s développent un travail personnel et approfondi autour de la notion de « magie » en photographie. Ils et elles construisent un projet qui explore les relations entre réalité et imaginaire, en mobilisant la photographie comme un outil de révélation, de transformation et d interprétation du réel.
Pratique Photographique – 2026 Le temps des Fleurs Ce cours, à la fois pratique et technique, exige des étudiants qu ils développent un véritable regard de photographe. Son objectif est de les initier ou de les perfectionner à différents genres photographiques tels que la nature morte, le portrait, l architecture, mais aussi le documentaire et la mise en scène. Ces disciplines demandent une attention particulière et une grande rigueur dans le choix des modèles, des lieux et des objets. La maîtrise de la composition, du cadrage et de la gestion de la lumière, qu elle soit naturelle ou artificielle, est essentielle pour réussir chaque prise de vue. Tout au long du cours, les élèves sont amenés à affiner leur sens de l observation et leur capacité à construire des images à la fois précises et expressives.
Digital Clean Up Week – 2026 Du 16 au 20 mars, l ECAL participe au Digital Cleanup Week, un événement mondial dédié à la sensibilisation et à l action pour un numérique plus responsable. Une semaine pour réparer, recycler, nettoyer et réfléchir ! Tout au long de la semaine, découvrez une campagne de communication imaginée par le département de Communication Visuelle. Les affiches réalisées visent à encourager des pratiques numériques plus durables avec des conseils pour: Avoir un usage raisonné de l IA générative. Préserver sa batterie. Limiter le téléchargement et le stockage de données. Ce sont là autant de mesures concrètes que nous pouvons prendre dès aujourd hui pour contribuer à façonner un monde numérique plus durable.