BA DESIGN GRAPHIQUE
Design Typographique BA2 – S1 2025
with Aurèle Sack
Les élèves de deuxième année ont du développer à la main, les minuscules de deux police de caractère.
Dans les Alpes suisses, au fin fond de la Basse-Engadine, se trouve un jardin mystérieux qui abrite de nombreuses installations de l'artiste suisse Not Vital. Entrer dans ce parc, c'est franchir la barrière qui sépare le rationnel de l'irréel. Savant mélange où se rencontrent la nature à l'état brut et des oeuvres surréalistes, cet endroit nous transporte dans un monde onirique.
Ce projet éditorial retranscrit l'idée de ce lieu, en le transformant en un objet tangible. Composé de contes et récits locaux, de paroles et d'un guide présentant l'œuvre et le jardin, Parkin Non dal Mot évoque également ses thèmes forts – l'art, le surréalisme, l'instantanéité, la nostalgie et la force de la nature. Ce livre est mon interprétation personnelle du parc, née de l'envie de partager cette expérience.
Anna Schudel
BA DESIGN GRAPHIQUE
with Aurèle Sack
Les élèves de deuxième année ont du développer à la main, les minuscules de deux police de caractère.
BA DESIGN GRAPHIQUE
with Adeline Mollard
Dans le cadre du cours d’identité visuelle avec Adeline Mollard, les étudiant·e·s ont développé une identité visuelle à partir d’une carte de visite tirée au hasard. En s’appropriant un élément graphique et son intitulé, chaque projet propose une interprétation singulière de celle-ci. L’identité est déclinée sur une série de supports, de la carte de visite au format F4, comprenant affiches, flyers, cartes de visite ainsi qu’une affiche animée.
BA DESIGN GRAPHIQUE
with Diego Bontognali
Dans le cadre de ce cours de design éditorial, les étudiant·e·s ont développé un travail de recherche et de mise en forme de textes autour d’un thème commun. À partir d’une sélection de sources, chaque projet propose deux éditions au contenu identique, déclinées dans un grand et un petit format.
BA DESIGN GRAPHIQUE
with Nicole Udry
Genius Loci, “l’esprit du lieu”, désigne l’identité spécifique d’un lieu, son essence. En architecture, selon ce principe, les caractéristiques uniques d’un lieu sont prolongées dans une réalisation. Les élèves de 2ème année en Design graphique ont travaillé sur une communication basée sur ce principe et sur la réalisation architecturale qui s’y réfère afin d’en faire la promotion, ou de prolonger la communication du lieu.
BA DESIGN GRAPHIQUE
by Leandra Adler, Cansu Celen, Layana Comte, Anaïs Dermont, Camille Genoud, Eve Gremaud, Eloïse Guillod, Mathis Harmant, Marie Hintzy, Matteo Lucca, Maxime Manera, Gaëtan Mauclair, Mathys Mauron, Emma Morisseau, Sara Pedersoli, Lucie Pittet, Hélène Prongué, Leonardo Mariucci, Alice Refachinho, Justine Renevey, Gaspard Schlatter, Laura Simons, Vu Toni Thien Duc, Maïa Yassin, Jonas Zesiger
En novembre 2025, 27 étudiant·e·s de l'ECAL ont participé au workshop Work and Turn, dirigé par Geoff Han, autour du thème du travail et du travail invisible au sein de l’école. Installée dans une ancienne usine de tricotage IRIL à Renens, l'ECAL occupe aujourd’hui un vaste bâtiment dont le fonctionnement quotidien repose sur de nombreuses formes de travail souvent peu visibles. Pendant cinq jours, les étudiant·e·s ont été réparti·e·s en équipes afin de produire une publication collective de 96 pages au format poche. Chaque duo a réalisé un essai visuel photographique de 8 pages explorant une dimension du travail à l'ECAL, non pas à travers des portraits traditionnels, mais en cherchant des manières plus poétiques et indirectes de révéler les traces du travail, des gestes et des infrastructures. L’ensemble de la publication a été imprimé manuellement sur presse offset par les étudiant·e·s eux-mêmes, en noir ou en rouge et noir. Le processus d’impression faisait partie intégrante du workshop : les participant·e·s ont préparé les plaques, réglé la machine et imprimé les pages. Cette dimension matérielle et collective de la production constituait ainsi une part essentielle du projet, en écho au thème du travail exploré dans le livre.