AUTRES
Destiné aussi bien aux jeunes diplômé·e·s qu’aux professionnel·le·s, l'évènement « ECAL Talent Day » vise à créer des passerelles entre le monde académique et le milieu professionnel, en offrant des opportunités de rencontres et de connexions.
EXPOSITIONS
Pour sa quatrième étape, l'exposition ECAL A Typographic Atlas est présentée à New York par The Cooper Union for the Advancement of Science and Art et The Herb Lubalin Study Center of Design and Typography.
PHOTOGRAPHIE
avec Natacha Lesueur
Documenteur, puissance du faux À partir de projets développés autour d’un thème commun, les étudiant-e-s-x développent un travail personnel et approfondi autour de la thématique du faux-semblant. Iels construisent un projet qui joue avec les limites de la véracité de la photographie et l'utilisant comme artifice du mensonge.
PHOTOGRAPHIE
avec Natacha Lesueur
Hors-champ À travers l’exploration du hors-champ, les étudiant·e·s développent une approche sensible et réflexive de la création audiovisuelle. Lors du semestre, les étudiant·e·s sont amenés à réfléchir aux enjeux politiques et formels de l’image en mouvement ainsi qu'aux relations entre le visible et le non-visible.
PRIX & DISTINCTIONS
Félicitations à Lea Favre, diplômée du Bachelor Cinéma, dont le film Qui part à la chasse a été sélectionné par l'Académie des César pour les Nuits en Or 2026.
PHOTOGRAPHIE
avec Charlotte Krieger
Unseen Ce cours initie les étudiant·e·x·s à la création d’une série de sept images construites autour du thème Unseen. Ils et elles apprendront à articuler décors, personnages et lumières pour créer des mises en scène fortes et cohérentes. À travers une approche pratique et technique, le cours développe leur capacité à concevoir un projet complet, à diriger des modèles, à travailler la lumière naturelle ou artificielle et à collaborer dans des conditions proches de la réalité professionnelle. Les étudiant·e·x·s affineront ainsi leur regard d’auteur tout en se préparant aux exigences des mandats éditoriaux et commerciaux.
PRIX & DISTINCTIONS
Suite à la nomination de 16 de ses diplômé·e·s parmi les finalistes des Swiss Design Awards 2026, l’ECAL est fière d’annoncer que 8 se voient récompensés de cette distinction prestigieuse décernée par l’Office fédéral de la culture.
PRIX & DISTINCTIONS
Félicitations à Iulia Bucuresteanu, étudiante de l'ECAL en Master Fine Arts, pour avoir remporté le prix Kiefer Hablitzel Göhner.
PRIX & DISTINCTIONS
Félicitations à Ange-Frédéric Koffi, diplômé du Master Arts Visuels de l’ECAL, pour l’obtention d’une Bourse Emergence décernée par l’Association pour la diffusion internationale de l’art français.
MEDIA & INTERACTION DESIGN
par Nyria Graber
Haptobiosis révèle le microbiome de notre bureau, ce monde vivant et invisible que nos gestes façonnent. L'installation s'articule autour de trois objets hybrides : un clavier, une souris et son tapis, redessinés entre le technologique et l'organique. Dans une société qui aseptise ses espaces et où l'on combat les micro-organismes, comment renouer avec ce vivant imperceptible ? En interagissant avec ces objets, on découvre des bactéries, leur forme, leur présence, la vie silencieuse qui se déroule sous nos doigts, sur nos surfaces, et qui évolue avec nous. Chaque geste fait se développer ce microbiome derrière l'écran, l'endroit le plus aseptisé de tous, là où aucun organisme ne devrait pourtant exister. Le toucher devient le vecteur d'interaction entre nos gestes et cet écosystème.
MEDIA & INTERACTION DESIGN
par Charlotte Waridel
Bloom est une installation interactive plongeant dans la réalité opaque de l'extraction minière du nickel, pilier de la transition énergétique. En 1975, le biologiste Alan Baker découvre, dans une mine à ciel ouvert, une plante dont les feuilles contiennent des concentrations de nickel mille fois supérieures à la normale, Noccaea caerulescens. Il publie sa découverte, qui passe inaperçue. Aujourd'hui, l'industrie minière s'intéresse à ces plantes hyperaccumulatrices et développe le phytomining, une alternative aux méthodes d'extraction habituelles. Bloom explore la dualité entre la réalité scientifique et un discours pro-industrie qui le présente comme la solution verte de demain, en naviguant entre l'extraordinaire adaptation de ces plantes à leur milieu et les mécanismes du greenwashing.
MEDIA & INTERACTION DESIGN
par Yann Müller
À mesure que les villes s'illuminent, la nuit disparaît de notre regard. Trame Noire est une application mobile d'exploration nocturne qui sensibilise le grand public aux effets de la pollution lumineuse sur la faune et la flore active à la tombée de la nuit. À la croisée de l'expérience immersive et de la science participative, le projet propose une nouvelle manière d'observer et de comprendre notre cohabitation avec le vivant. Au fil des saisons et des cycles naturels, l'application invite à parcourir l'environnement urbain et à capter, lieu après lieu, l'empreinte lumineuse propre à chaque endroit. À travers ces explorations, Trame Noire construit une cartographie sensible de la nuit mettant en lumière ce que l'éclairage artificiel altère dans les comportements du vivant nocturne.
MEDIA & INTERACTION DESIGN
par Daniel Rocha
Dans ce jeu vidéo, l'utilisateur·ice incarne un agent d'assistance chez HOMAZON dont la mission est d'assurer le confort d'une famille dans leur maison connectée. Chaque action a pour but de rendre le quotidien de la famille plus simple, pratique et confortable. Le·la joueur·euse exécute des actions au cours du jeu qui semblent à première vue anodines. Pourtant, elles finiront par raconter un autre récit. Derrière ces gestes, les objets connectés ont en effet récolté de nombreuses données sur le mode de vie de la famille. HOMAZON ne cherche pas à révéler l'existence de la collecte de données, réalité déjà connue du grand public, mais vise à éveiller un public adolescent et jeune adulte à ce qui se joue derrière l'usage d'objets connectés, en apparence anodins et pratiques.
MEDIA & INTERACTION DESIGN
par Shana Meinecke
Alors que les femmes composent la moitié des joueur·euse·s de jeux vidéo en Europe, elles ne représentent que 7 % des participant·e·s aux compétitions d'e-sport. Le projet VR She Kept Playing explore les causes de cette disparité. Bien que l'e-sport soit un secteur relativement jeune, les stéréotypes de genre et la misogynie y persistent. À travers l'écoute de courts récits issus de témoignages de joueuses professionnelles, les participant·e·s découvrent concrètement les obstacles systémiques auxquels elles sont confrontées. Portés par des joueuses influentes comme Kayane et Loupiote, ces femmes servent de modèles pour que la prochaine génération de joueuses puisse faire sa place dans ce milieu sans se préoccuper de questions de genre.
MEDIA & INTERACTION DESIGN
par Brikeld Hoxha
Bienvenue dans Compliant, le premier réseau social entièrement construit autour de vous ! Pas autour de ce que vous voulez montrer, mais de ce que vous êtes vraiment. Pendant la phase de configuration, nous vous montrons exactement ce que nous collectons sur vous, sans filtre. Votre profil est généré automatiquement. Vos premières publications, vos comportements et vos interactions alimentent votre contenu. Puis, heure après heure, Compliant se met à jour, pour vous, sans que vous ayez à intervenir. Votre place dans la communauté est établie. Comparez-vous à vos pairs et montez dans les classements. Pour la première fois, les autres vous voient tel que vous êtes. Vous n'avez plus à chercher quoi dire, nous connaissons déjà les réponses.
MEDIA & INTERACTION DESIGN
par Jonathan Vögele
Siphonophores est une expérience immersive où deux participant·e·s apprennent à habiter un même corps virtuel. Le siphonophore, cet animal marin qui semble n'être qu'une seule créature gélatineuse, est en réalité une colonie d'organismes. Nous qui nous croyons séparés, sommes déjà des multiplicités et nous formons ensemble des corps plus vastes encore. Reliés par un dispositif qui capte et synchronise leurs mouvements, les participant·e·s sentent leurs gestes se chercher, se rejoindre, parfois se contrarier. Un bras se lève sans qu'on sache tout à fait qui l'a voulu. Jusqu'où pouvons-nous nous sentir prolongés, déplacés, partagés ?
CONFERENCES
Dans le cadre du cours « No Sound : Sound Reflection » du Bachelor Arts Visuels, les étudiant·e·s présentent une soirée de concerts, performances et conférences.
EXPOSITIONS
A l'occasion des Design Days 2026, l'ECAL présente une sélection de projets issus de sa collaboration avec Cristallina Design autour d’un matériau rare: le seul marbre extrait en Suisse.
EXPOSITIONS
À l’occasion du Festival des Cabanes 2026, l’ECAL présente une installation en collaboration avec Mutina et le designer français Ronan Bouroullec.
EXPOSITIONS
Dans le cadre de la présentation de ECAL A Typographic Atlas à Program/me, le vernissage du livre de l'exposition, ainsi qu'une conférence en présence de typographes, enseignants, chercheurs et éditeurs, auront également lieu.
PARTENARIAT
Mazda et l’ECAL renouvellent leur collaboration et placent le design et l’artisanat au cœur de l’innovation à l’ère électrique.
ANNONCE
Lors de la 61e Biennale di Venezia, le Pavillon suisse présente The Unfinished Business of Living Together, une exposition conçue par un collectif dont font partie Yul Tomatala, diplômé du Bachelor Photographie de l’ECAL, et Miriam Laura Leonardi, enseignante au sein du Bachelor Arts Visuels.
PRIX & DISTINCTIONS
Un grand bravo à Marvin Merkel, diplômé en Bachelor Photographie de l’ECAL, et à Noa Epars pour la sélection de leur film Always Wanted to Be God, Never Wanted to Do Good au Festival de Cannes 2026.
ANNONCE
Après plus de dix ans à la tête du Bachelor Design Industriel, Stéphane Halmaï-Voisard transmet la responsabilité du programme à Camille Blin, responsable du Master Design de Produit.
ANNONCE
Dans la continuité de l’héritage de Milo Keller, dont la disparition a profondément marqué l’école, Calypso Mahieu et Clément Lambelet sont nommés à la tête des formations en Photographie de l’ECAL.
CONFERENCES
A l'occasion de la sortie en Suisse de son dernier long-métrage, Dao, le département Cinéma de l’ECAL reçoit le réalisateur franco-sénégalais Alain Gomis pour une masterclass.
EXPOSITIONS
À l'occasion du Mapping Festival 2026, l'ECAL présente l'ECAL 360 LAB pour la troisième année consécutive.
CONFERENCES
Ce symposium de deux jours s’inscrit dans le cadre d’un projet de recherche du département Cinéma de l’ECAL consacré à l’impact des intelligences artificielles sur le 7e art.
CONFERENCES
Dans le cadre du projet de recherche Parasonic : transmission de pratiques aurales fugitives, le Bachelor Arts Visuels de l’ECAL propose deux rencontres publiques.
ANNONCE
Du 15 avril au 4 juillet 2026, l'artiste Romane de Watteville, diplômée en Bachelor Arts Visuels, présente l'exposition I'll miss you when I scroll away à l'Istituto Svizzero de Milan.
Apprenez-en davantage sur les projets et activités
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