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Formation

Savoir-faire

Années

2006 2024
Talk To Me

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Talk To Me

avec Alain Bellet

Talk To Me est une série d'objets interacitfs conçus par des étudiant·x·e·s en 1e année Bachelor Media & Interaction Design. Ces objets utilisent le dialogue comme terrain de jeu et s'inspirent des interfaces conversationnelles afin de créer de nouvelles interactions.

Soft Power

DESIGN INDUSTRIEL

Soft Power

avec Christophe Guberan

Sous la direction de Christophe Guberan, les étudiants on fait appel à leurs talents de designer afin de repenser un objet du quotidient qui consomme d’avantage d’énergie qu’il ne devrait.Grace à leurs sens de l’observation ils ont choisis une typologie d’objet contemporain énergivore et on réduit sa dépendance en énergie lors de son utilisation.

Inclusive Soft Goods Hardware

DESIGN INDUSTRIEL

Inclusive Soft Goods Hardware

avec Friederike Daumiller

En collaboration avec ASA-Handicap mental et le Senior-lab, les étudiant.e.s du Bachelor, sous la houlette de la designer Friederike Daumiller, présentent une collection de pièces de fermeture et de systèmes de fixation pour vêtements, sacs et accessoires à porter qui facilitent leur utilisation, contribuant ainsi à les rendre plus universels et inclusifs.

Beyond the screen

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Beyond the screen

avec Angelo Benedetto

Beyond the screen - est une série de machines interactives développées par les étudiant·x·e·s en 1e année Bachelor Media & Interaction Design. Ces systèmes sont inspirés du rapport entre instructions et exécution au sein d’un système informatique. Ces machines créent du texte  au travers d'un système typographique modulaire.

Samuel Dumez – Public Lectures

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Samuel Dumez – Public Lectures

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Nieder, Pauline Saglio

Comment un·e artiste/designer pourrait partager et enrichir sa pratique dans un contexte où la visioconférence devient l’un des supports privilégiés de diffusion de contenu. Sous la forme de mini-conférence web, Public Lectures consiste à présenter succinctement le travail de personnes actives dans le domaine de la culture à travers un contenu audiovisuel. Encourageant l’interaction, par le biais de commentaires et d’échanges de contenu, Public Lectures cherche à effacer les frontières habituelles entre présentateur·rice et spectateur·rice. Une horizontalité née ainsi au sein de la plateforme, invitant chacun·e à apporter sa contribution afin de faire émerger des formes novatrices de dialogues, tentant de relever les défis de ce nouveau contexte de communication.

Anaïs Lehmann – Line

DESIGN INDUSTRIEL

Anaïs Lehmann – Line

avec Stephane Halmai-Voisard, Maddalena Casadei

Nous connaissons toutes et tous le fléau des déchets plastiques dans nos océans, mais saviez-vous qu’il y en a davantage dans nos sols ? C’est ce que dévoile le dernier rapport de la FAO (Food and Agriculture Organisation of the United Nations). En effet, avec ses pots, ses filets, et ses divers films, le plastique est omniprésent dans le secteur de l’agroalimentaire et nos terres agricoles sont polluées par les microparticules. Line est une alternative réutilisable et 100% naturelle aux films et toiles de paillage plastique. Faite de lin huilé à l’huile de lin, elle est très résistante et ne libère aucune microparticule chimique dans le sol. Ses systèmes de bandes tissées ou repliables lui offrent une grande souplesse d’utilisation pour diverses sortes de plantations avec des espacements variables.

Theodore Simon – Lari

DESIGN INDUSTRIEL

Theodore Simon – Lari

avec Stephane Halmai-Voisard, Maddalena Casadei

Durant mon Bachelor en microtechnique, ma curiosité pour la technicité de la production a été affutée, en particulier pour l’élasticité des différents matériaux. Lari est issu d’une recherche sur les mécanismes flexibles, c’est-à-dire des mécanismes qui utilisent cette élasticité pour effectuer un mouvement, réduisant ainsi le nombre de pièces, simplifiant la production et facilitant le recyclage. Cette balance de cuisine, entièrement réalisée en plastique, est composée de deux pièces. L’élément pesé est disposé sur le plateau qui est relié à la base par deux lames flexibles parallèles. Ceci permet au plateau de rester à niveau. L’autre pièce est à la fois un indicateur flexible actionné par le mouvement du plateau, et permet l’étalonnage à zéro par son coulissement dans la base.

Timothée Lehmann – LL Rack

DESIGN INDUSTRIEL

Timothée Lehmann – LL Rack

avec Stephane Halmai-Voisard, Maddalena Casadei

Les objets sont fabriqués avec des pneus recyclés – ce matériau est généralement brûlé et non réutilisé car on ne sait pas comment le réutiliser. Il permet de protéger le vélo et le mobilier existant. En été, de nombreuses personnes utilisent un vélo et l’espace devient rapidement saturé. LL Rack est un système alternatif. Il permet de créer des emplacements pour vélos sur le mobilier urbain, comme les poteaux ou les lampadaires.  Cette série de trois objets peut être utilisée sur des diamètres plus ou moins grands. Les pneus sont glissés comme une chaussette sur une pièce en acier inoxydable pour rendre difficile le vol des vélos.

Sophie van der Bij – Deky

DESIGN INDUSTRIEL

Sophie van der Bij – Deky

avec Stephane Halmai-Voisard, Maddalena Casadei

Deky est un habit avec une sensation de plaid pour les personnes âgées ayant souvent froid. Sa forme ample et enveloppante permet aux ainé·e·s de se retrouver au chaud et de s’habiller sans effort à l’aide de velcro et de codes couleurs. Il est également idéal pour les ainé·e·s ne pouvant que faiblement bouger : les aides-soignant·e·s peuvent défaire les boutons arrière pour habiller la personne facilement. L’arrière plus court que l’avant, permet de porter Deky en position assise sans contrecoup et sans déranger les actions journalières. Le matelassage est composé d’une mousse polyester légère et chaude recouverte d’une gabardine douce et souple. Deky est un compagnon de tous les jours pour faciliter le quotidien de la personne en se réchauffant et en créant un sentiment de sécurité et de confort.

Laure Wasser – Eventa

DESIGN INDUSTRIEL

Laure Wasser – Eventa

avec Stephane Halmai-Voisard, Maddalena Casadei

Eventa est un agenda adapté, indispensable à une personne âgée atteinte de troubles cognitifs, de la mémoire en particulier. Cet objet lui permet de rester autonome à la maison en toute sérénité. Sur la tablette de son choix, la personne âgée utilise une application digitale qui lui permet de contacter ses proches par SMS ou appels, et lui offre un agenda avec rappels sonores de ses événements quotidiens. Le clavier simplifié et adapté aux troubles de mémoire est intégré dans la coque de la tablette. Il permet une navigation dans l’application, de façon directe et non tactile. Le dispositif évolue en fonction de l’aggravation de la maladie. De plus les soignant·e·s et les proches peuvent interagir facilement avec Eventa par SMS ou en rajoutant des évènements pour un suivi constant du proche.

Clara Bertière – Yum

DESIGN INDUSTRIEL

Clara Bertière – Yum

avec Stephane Halmai-Voisard, Maddalena Casadei

Lors d’une visite d’observation au CHUV, j’ai remarqué qu’il n’y avait pas de vaisselle spécifique pour les petits enfants. Les parents doivent le plus souvent apporter leurs propres verres ou couverts. C’est pourquoi j’ai créé Yum, un ensemble d’accessoires de vaisselle destinés au repas de l’enfant hospitalisé. L’ensemble en silicone comprend un rebord d’assiette pour les enfants ne pouvant utiliser qu’un seul bras, un support pour les pots en verre, ainsi que des manches à glisser sur les couverts et qui permettent d’améliorer la prise en main par l’enfant. Avec Yum, l’enfant est plus autonome et le repas devient plus ludique grâce aux couleurs et aux formes. Il devient un moment de convivialité avec les manches de couverts qui deviennent des compagnons de repas !

Alexandre Desarzens – Mano

DESIGN INDUSTRIEL

Alexandre Desarzens – Mano

avec Stephane Halmai-Voisard, Maddalena Casadei

Mano est un établi conçu pour se placer dans l’espace de chargement d’un vélo cargo. En proposant un espace de stockage ainsi qu’un plan de travail, Il permet de transformer le vélo en un atelier mobile. Face aux différentes nuisances engendrées par le trafic routier, les villes privilégient de plus en plus la mobilité douce aux véhicules classiques. Mano offre ainsi une alternative aux véhicules utilitaires, permettant aux artisans de se déplacer en ville sans encombre.

Fanny Bichet – Gassy

DESIGN INDUSTRIEL

Fanny Bichet – Gassy

avec Stephane Halmai-Voisard, Maddalena Casadei

Considérons le temps comme un outil. Dans un espace-temps, une série d’événements, de phénomènes et de transformations ont lieu. Consommer des produits de saison, c’est respecter les rythmes de vie de notre agriculture. La fermentation est un processus de conservation qui améliore les nutriments des fruits et légumes au fil du temps tout en développant un goût umami. Ce projet est constitué d’une série de trois bocaux pour la lacto-fermentation. La forme et la fonction font référence au sablier. Dans un sens, le liquide et le solide sont réunis, la fermentation est en cours. Dans l’autre, ils sont séparés pour faciliter le service. Accompagnée d’une édition de dix recettes, elle s’utilise comme un cycle par saison, où le plaisir de nos produits préférés est prolongé autant que décuplé.

Alternative Measuring Tools

DESIGN INDUSTRIEL

Alternative Measuring Tools

avec Manuel Krebs (NORM)

Mesurer, semble-t-il, est l'une des préoccupations dominantes de la société moderne. Nous nous mesurons, notre poids, notre taille, notre température, de la tête aux pieds, de la taille du col à celle de la chaussure. Nous mesurons ce qui nous entoure, du plus petit au plus grand. Nous mesurons le temps (de la seconde à la vie entière), nous mesurons le familier (longueur, poids, volume) et l'inhabituel (son, rayonnement, tension), nous avons des systèmes de mesure pour la vie quotidienne et pour les experts. Pour cet atelier, les étudiants du Bachelor Design Industriel ont développé des appareils de mesure alternatifs.

Guillaume Giraud – Goko

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Guillaume Giraud – Goko

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Nieder, Pauline Saglio

Le Goko est un instrument de musique numérique qui explore une nouvelle manière de jouer. Il s’agit d’une machine à accords prenant la forme d’un contrôleur MIDI. Cet outil favorise et facilite la composition d’accords. Il permet à un débutant de jouer en s’amusant et offre à un professionnel une nouvelle compréhension et visualisation des règles de l’harmonie musicale.

Valerio Meschi – Tone Alembic

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Valerio Meschi – Tone Alembic

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Nieder, Pauline Saglio

Les interfaces abstraites et chargées des logiciels comme MAX ou Pure Data sont des obstacles considérables à franchir en tant que débutant dans le domaine de la synthèse sonore logicielle. Tone Alembic cherche à rendre l’expérimentation sonore accessible à un public débutant à travers une plateforme composée d’une interface digitale faisant abstraction de nombreux concepts physiques de la synthèse en faveur d’une approche plus visuelle. Cette interface est accompagnée d’un contrôleur MIDI qui permet de ramener l’interaction sur le plan physique tout en offrant à l’utilisateur tous les outils nécessaires à la création sonore.

Dorian Jovanovic – IFTTA

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Dorian Jovanovic – IFTTA

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Nieder, Pauline Saglio

IFTTA (If This Then Authenticate) est un kit d’authentification modulaire permettant à l’utilisateur de concevoir des mots de passe pour accéder à son environnement numérique. Aujourd’hui, la majorité des services en ligne requiert une authentification complexe. Cependant, notre capacité à gérer nos clés devient vite chronophage : on oublie, on se trompe, on retape. Par défaut, nous avons accepté les systèmes présents mis en place : double vérification, sms, mail, etc. Ce kit reflète de quelle manière nous souhaitons aborder notre rapport au mot de passe. Chaque module proposé implique une interaction mnémonique distincte : le toucher, l’orientation dans l’espace, l’ouïe et la vue. Ces éléments peuvent être additionnés afin de concevoir une authentification personnalisée.

Marine Fondin – U-Lift

DESIGN INDUSTRIEL

Marine Fondin – U-Lift

avec Stephane Halmai-Voisard, Julie Richoz, Maddalena Casadei

La béquille d’atelier est un produit que l’on retrouve systématiquement dans les ateliers ou les garages de personne qui souhaitent et qui aiment entretenir leur moto chez eux. U-Lift , c’est l’innovation et le redesign de cet objet massif et encombrant, afin de le rendre pratique et compact pour l’emmener dans le monde du voyage à moto. Graisser une chaine ou contrôler un niveau d’huile sont des entretiens indispensables qui doivent être régulièrement réalisés sur une moto, d’autant plus lors de grand voyage. Ces actions ne sont pas toujours évidentes à faire lorsque l’on ne possède pas de matériel. Ce produit a été pensé et adapté pour offrir à l’utilisateur l’opportunité de réaliser son entretien, seul, de façon simple et sécurisée.

Eugénie Perrin – Pince

DESIGN INDUSTRIEL

Eugénie Perrin – Pince

avec Maddalena Casadei, Stéphane Halmaï-Voisard, Julie Richoz

Pince s’inscrit dans la continuité de mon travail de mémoire dédié aux objets fabriqués par les paysans. Ils conçoivent leurs outils à partir d’objets existants qu’ils se réapproprient et transforment pour répondre à leurs propres besoins. Inspirée d’une lampe bricolée et trouvée dans une ferme, Pince tire parti de l’aspect brut et singulier propre à ces objets réfléchis pour leur aspect fonctionnel, avant toute considération esthétique. Elle emprunte ainsi sa robustesse, la simplicité de son dessin et de sa construction à la typologie de l’outil. Sa tête orientable et son système de fixation permettent de s’adapter à tous types de supports. A partir de l’inspiration d’un objet bricolé, Pince est un produit réfléchi de manière industriel, ergonomique et esthétique.

Juri Römmel – CaddE

DESIGN INDUSTRIEL

Juri Römmel – CaddE

avec Stephane Halmai-Voisard, Julie Richoz, Maddalena Casadei

De nos jours, de nombreuses personnes pratiquent le télétravail. Ciblant les personnes qui travaillent souvent depuis la maison et/ou dans des espaces réduits, CaddE devient un pont fonctionnel entre le travail et la vie quotidienne. CaddE est un système de rangement portable en tôle avec une gestion des câbles pratique. La multiprise modulaire intégrée permet aux utilisateurs de choisir le type de prise à installer en fonction de leurs appareils. Le plateau autour de la multiprise permet de ranger les câbles lorsqu’ils ne sont pas utilisés. Grâce à l’enrouleur de câble automatique, le câble d’alimentation principal est rapidement rangé et toujours disponible à la bonne longueur. Ce projet a été développé en étroite coopération avec Lista Office AG.

3DDiscord

MEDIA & INTERACTION DESIGN

3DDiscord

avec Gaël Hugo

3DDiscord est une extension Chrome qui s’associe à un système de Discord existant. En amenant de nouvelles fonctionnalités au chat vidéo à distance, la communication à distance redevient plus humaine. Projet proposé par Iris Moine et Nathanaël Vianin dans le cadre du cours de Network Related Design mené par Gaël Hugo.

HERE AND THERE

MEDIA & INTERACTION DESIGN

HERE AND THERE

avec Marcelo Coelho, Gaël Hugo, Pauline Saglio

Un nouveau modèle éducatif pour un monde post-pandémique

Cut Crease Score

DESIGN INDUSTRIEL

Cut Crease Score

avec Christophe Guberan

Objets crées à partir de découpe, rainure et pliage, réalisés par les étudiant.e.s de 1e année en Bachelor Design Industriel et de Produits.

Extra 2020

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Extra 2020

avec Cyril Diagne

Un workshop d’une semaine avec Cyril Diagne où les étudiants ont été invités à questionner le navigateur et son utilisation, à changer l’expérience du web grâce aux extensions Chrome.

Louis Bétin – Traveler

DESIGN INDUSTRIEL

Louis Bétin – Traveler

avec Stéphane Halmaï-Voisard, Christian Spiess, Maddalena Casadei

Profiter d’une mobilité douce, s’arrêter où bon vous semble et bivouaquer sans encombre ont été les trois marqueurs importants de ma réflexion. « Traveler » est conçu pour répondre aux besoins essentiels d’un voyageur autonome : transporter, dormir et s’abriter. La coque en polypropylène offre un espace de stockage sûr et étanche. Le lit suspendu, permet de bénéficier d’une zone de couchage confortable et d’un accès aisé à la soute. Enfin, la structure en aluminium du toit maintient le matériel à l’abri et garantit une protection efficace contre les intempéries lorsqu’elle est déployée.

Swann Fardel – Focus

DESIGN INDUSTRIEL

Swann Fardel – Focus

avec Stéphane Halmaï-Voisard, Christian Spiess, Maddalena Casadei

Ces dernières années, le télétravail s’est grandement démocratisé, amenant avec lui son lot de contraintes et de distractions. Travailler depuis chez soi signifie mélanger son lieu de vie et de travail, ce qui n’est pas toujours évident. « Focus » est un bureau qui améliore le confort de son utilisateur à l’aide d’un séparateur d’espace en textile. Grâce à son pied monté sur roulettes, le panneau se déplace aisément. Lors d’une vidéo conférence, par exemple, l’utilisateur pourra le faire glisser derrière lui afin de flouter son environnement, gagnant ainsi en intimité.

Bastien Claessens – Taalee

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Bastien Claessens – Taalee

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Nieder, Pauline Saglio

A l’heure du coucher, rien ne vaut la lecture d’un conte en tête à tête avec votre enfant pour passer tout en douceur de l’agitation à l’apaisement. Blotti contre vous, l’enfant profite de ce moment intime et s’évade dans son imaginaire au rythme de l’histoire. A l’aide d’atmosphères sonores, Taalee cherche à renforcer cet instant magique. Prenant la forme d’une application pour smartphone, Taalee propose un espace de création et de partage accessible à tous et permet donc à toute personne d’enrichir ses histoires en utilisant les compositions proposées ou en les créant soi-même.

Nadia El-Hindi – Chef !

DESIGN INDUSTRIEL

Nadia El-Hindi – Chef !

avec Stéphane Halmaï-Voisard, Christian Spiess, Maddalena Casadei

Une immersion dans l’univers très codifié de la coutellerie m’a fait découvrir la dualité délicate et menaçante des couteaux. Guidée par mon observation des gestes et des détails liés au travail de l’acier, j’ai choisi d’ouvrir les frontières de ce domaine aux côtés d’un artisan.  J’ai ainsi conçu « Chef ! », une gamme de couteaux de cuisine alliant intelligence de l’artisanat et précision de l’industrie. La lame en acier, protégée par un traitement naturel anticorrosif appelé « seasoning », se solidarise au manche grâce à un assemblage directement inspiré de celui des marteaux.

Aurélien Pellegrini – Pump and Surf

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Aurélien Pellegrini – Pump and Surf

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Nieder, Pauline Saglio

Pump and Surf invite chaque internaute à s’interroger sur la quantité d’énergie dépensée lorsqu’il navigue sur internet. Avant de pouvoir visionner un site, l’internaute est invité à fournir un effort physique similaire à l’énergie nécessaire à l’acheminement des données qui vont permettre l’affichage du site sur son écran. Au travers d’expériences interactives et de visualisations graphiques, Pump and Surf amènent l’internaute à prendre la mesure des quantités d’énergie engagées dans les échanges d’information, jusqu’à les ressentir dans son corps.

Jeanne Mercier – N167

DESIGN INDUSTRIEL

Jeanne Mercier – N167

avec Stéphane Halmaï-Voisard, Christian Spiess, Maddalena Casadei

Lors d’une nuit en mer, au mouillage ou au port, le bateau se retrouve plongé dans l’obscurité. Cette lampe illumine les moments conviviaux qui naissent sur le bateau. L’utilisateur vient suspendre sa lampe, inspirée des taquets d’amarrages, avec une corde en fonction de ses besoins. Waterproof et résistante aux chocs grâce à son anneau protecteur, cette lampe s’adapte aux risques de son environnement.

Diane Thouvenin – Sun Connection

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Diane Thouvenin – Sun Connection

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Nieder, Pauline Saglio

Quelle heure est-il à Montréal chez Hortense ? Quel temps fait-il à Tokyo chez Alexandre ? Lorsque je communique avec mes proches, dispersés aux quatre coins du réseau, je suis déconnectée de mon espace-temps physique. Sources de lumière artificielle constante et fenêtres sur le monde digital, les écrans remplacent le soleil en tant que repère spatio-temporel. Sun Connection permet de se reconnecter à ses proches par le biais d’un soleil délocalisé. Libre à chacun d’investir son espace physique et digital avec une présence lumineuse et colorée pour se transposer dans la temporalité d’un ailleurs.

Evan Kelly – Invisible Network

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Evan Kelly – Invisible Network

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Laura Nieder, Pauline Saglio

Invisible Network est un dispositif portable qui rend perceptibles et tangibles les communications invisibles et autonomes des machines. La manière dont elles interagissent les unes avec les autres s’apparente aux modes de communications humains, créant ainsi un véritable réseau social de machines. Ce dispositif agit en médiateur entre les humains et les machines qui les entourent. Par le biais de son écran, il nous transmet des bribes de ses communications continues et silencieuses sous la forme de métaphores sociales humaines.

#Materials #Research #Baskets

DESIGN INDUSTRIEL

#Materials #Research #Baskets

avec Christophe Guberan

Propositions de paniers obtenus par une série d’explorations des propriétés et des avantages des différents matériaux abordés, en l’occurence : les métaux, le bois et ses dérivés, les plastiques et les textiles. Ce projet a été réalisé par les étudiants de 1e année en Bachelor Design Industriel et de Produits.

Extra 2019

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Extra 2019

avec Cyril Diagne

Un workshop d’une semaine avec Cyril Diagne où les étudiants ont été invités à questionner le navigateur et son utilisation, à changer l’expérience du web grâce aux extensions chrome.

Nathan Vogel – relations.watch

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Nathan Vogel – relations.watch

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Pauline Saglio

Les conflits d’intérêts sont souvent au cœur des crises démocratiques ou environnementales, mais dans le paysage informationnel d’aujourd’hui, nous recevons et oublions en masse ces informations. Avec une approche ouverte et collaborative, relations.watch rassemble et résume des relations entre personnes, entreprises et médias afin que chacun puisse découvrir des potentiels conflits d’intérêts à l’œuvre. L’un des principaux défis du projet est de communiquer des données sémantiques très denses de manière simple, tout en restant aussi neutre que possible au sein de sujets polémiques. relations.watch

Diplôme 2019

DESIGN INDUSTRIEL

Diplôme 2019

avec Chris Kabel, Elric Petit, Stéphane Halmaï-Voisard

Projets de diplôme du Bachelor Design Industriel de l'année 2019

Tamara Virág – Bloom

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Tamara Virág – Bloom

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo, Pauline Saglio

Dans une société de plus en plus rapide et stressante, il arrive facilement de se laisser submerger. Bloom s’inscrit comme un outil permettant de prendre conscience de soi et de réguler son stress en se basant sur le biofeedback du sujet. Cette expérience VR est accompagnée par un thérapeute qui suit et guide le patient à travers différents chapitres ; visuel, auditif et kinesthésique. Le projet sera par la suite poursuivi en tant qu’étude au CRR de l’Hôpital de Sion, afin de tester la pertinence et l’efficience dans le traitement du stress, de l’anxiété et des douleurs chroniques.

Soundmachine

DESIGN INDUSTRIEL

Soundmachine

avec Nicholaï Wiig-Hansen

Teaching the Machine

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Teaching the Machine

avec Gene Kogan

Ce workshop était une introduction pratique à l’utilisation d’outils de Machine Learning (apprentissage de machine) dans une utilisation créative et artistique. Le Machine Learning est un domaine dédié à l’enseignement à des ordinateurs à effectuer des tâches d’après une série d’exemples et la supervision d’êtres humains. Ce principe a été utilisé par de nombreux artistes, musiciens et designer pour ajouter une dimension d’intelligence et d’interaction avec la machine dans leur travail. Les étudiants se sont penchés sur les algorithmes utilisés pour la découverte automatisée de schémas au sein d’images, de son et de texte. Ils ont découvert une série d’outils et de codes leur permettant de regrouper automatiquement, visualiser et chercher au sein de grandes collections de données. Ils ont également appris à utiliser des systèmes de réseaux de neurones pour créer des interactions temps-réel utilisables en vidéo, installations interactives, performances musicales et interactions tangibles.

Luca Kasper – Dyne Modular System

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Luca Kasper – Dyne Modular System

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo

Dyne est un synthétiseur composé de modules à interface tangible. Sans échelle de valeur, de réglage au centième ou autre quantification, les sons produits ne sont générés que sous la pression et les gestes des mains au contact du silicone. Se distinguant ainsi des potentiomètres et interrupteurs habituellement employés sur de tels instruments, Dyne interprète nos mouvements et leurs limites, ainsi replacés au centre de l’expérience musicale. Une manifestation physique de la synthèse sonore, en tension entre la sensibilité de notre perception et celle du système haptique.

Adrien Kaeser – Weather Thingy

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Adrien Kaeser – Weather Thingy

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo

Mon projet consiste à utiliser des événements climatiques en temps réel pour contrôler et modifier les réglages d’instruments de musique. A travers ce projet, j’ai voulu proposer une nouvelle façon de composer et de jouer de la musique en laissant la nature nous accompagner dans nos mélodies. Ce projet s’inscrit dans une suite de modules sonores que j’ai conçu dans le but de trouver de nouvelles façons de composer avec des événements environnementaux.

Stockify

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Stockify

avec Dries Depoorter

Stockify est un service de musique en ligne qui suit l’humeur de la bourse. L’application propose de la musique heureuse uniquement lorsque l’indice boursier monte et vice versa, de la musique triste quand il redescend. L’app exploite les APIs de la bourse afin de transformer l’état du marché en une expérience musicale.

Panic Button

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Panic Button

par Anouk Zibaut

Panic Button vise à aider les utilisateurs stressés face aux difficultés qu’ils rencontrent sur leurs ordinateurs. Le bouton est une extension du clavier. En cas de panic, ils peuvent l’activer et il leur proposera alors des situations relaxantes pour reprendre confiance en soi et s’apaiser. Projet initié pendant un workshop d’une semaine avec Florian Pittet. Vidéo produite lors d’un workshop avec Sebastian Vargas.

Lara Défayes – FOMO Survival Kit

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Lara Défayes – FOMO Survival Kit

avec Alain Bellet, Cyril Diagne, Cédric Duchêne, Christophe Guignard, Gaël Hugo

La FOMO est un nouveau mot caractérisant la peur de manquer quelque chose (« Fear Of Missing Out » en anglais). Ce sentiment d’anxiété à l’idée de manquer une opportunité ou un événement satisfaisant, par exemple, est souvent attisé par une dépendance accrue aux médias sociaux. Imaginez-vous seul dans la jungle urbaine, profitant d’une « digital detox » bien méritée ? Y aurait-il un moyen de pouvoir tout de même vous rendre à la myriade d’événements prévus prochainement ? FOMO Survival Kit est un kit de survie en milieu urbain qui vous emmènera tout droit jusqu’à vos prochains événements. A l’aide d’un set unique de trois objets connectés, vous pourrez savoir les paramètres essentiels de tous événements sociaux, qui, quand et où.

A votre Service

DESIGN INDUSTRIEL

A votre Service

avec Luc Bergeron

Les étudiants ont travaillé dans un contexte réel en mettant leurs compétences à la disposition d’une personne de leur choix. Ils ont pu par exemple développer des outils pour le cordonnier du coin, une barquette de frite pour un food truck ou encore une lampe pour un producteur maraicher.

Maxime Castelli – Nelson

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Maxime Castelli – Nelson

avec Alain Bellet, Cyril Diagne, Christophe Guignard, Gaël Hugo

Nelson est un petit module connecté permettant de donner vie à distance aux objets du quotidien. Le principe est simple, il se contente de faire un mouvement de va-et-vient comme nous le faisons tous dans la vie de tous les jours, en appuyant par exemple sur un interrupteur. Connecté à internet, il permet de déclencher des scénarios préalablement mis en place par l’utilisateur. Conçu et produit avec l’aide du designer Arthur Didier, ce projet est l’aboutissement de mes études, à savoir travailler entre différents domaines créatifs et les mêler dans une création innovante.

Sebastian Vargas – Postgram

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Sebastian Vargas – Postgram

avec Alain Bellet, Cyril Diagne, Christophe Guignard, Gaël Hugo

Mon bot automatique Postgram se consacre à la pratique du « fair-hacking ». Grâce au compte instagram @postgram, il repère toute nouvelle photo publiée et utilise ses données de géolocalisation pour trouver une personne vivant à proximité. Mon téléphone l’ajoute automatiquement à ma liste de contacts en se servant de l’annuaire public et lui envoie une carte postale de l’image publiée. Je communique chaque envoi et propose une rencontre qui peut être filmée. Postgram oppose données privées, publiques et fabrication d’image en appliquant un procédé de « fair-hacking » des services publics.

Edoardo Parini – GET

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Edoardo Parini – GET

avec Alain Bellet, Cyril Diagne, Christophe Guignard, Gaël Hugo

GET est un projet qui met en relation et questionne la perception, l’utilisation et les comportements de l’utilisateur envers ses dispositifs et leurs applications. C’est un bracelet qui permet l’accès et le contrôle à travers une interface intuitive et invisible, capable de capter les gestes de l’utilisateur pour interpréter ses volontés. L’interface homme-machine m’a toujours fasciné. Grâce à ce projet, j’ai pu expérimenter de nouveaux types d’interactions sans manipulation physique d’un objet, en imaginant un futur hypothétique où l’interface parfaite pourrait devenir notre propre corps.

Tessa Donati – Viwo

MEDIA & INTERACTION DESIGN

Tessa Donati – Viwo

avec Alain Bellet, Christophe Guignard, Gaël Hugo

Son, illustration et construction sont les éléments clés de la boîte Viwo, qui renferme seize blocs en bois prêts à dévoiler six amusantes illustrations. En plaçant ces cubes vivants dans la bonne position vous pouvez découvrir comment le son se révèle être une aide pour résoudre les puzzles. Ce premier jeu stimule l’enfant dans l’observation des formes, dans la précision pour reconstruire les images et dans l’écoute des sons. Il suffit de toucher avec un doigt le mot Viwo et commencer à jouer avec le couvercle de la boîte et les différentes cartes disponibles. Dans la conception et la réalisation, je voulais garder les qualités classiques d’un jeu en bois, en ajoutant un nouveau système interactif avec des caractéristiques similaires à celles qui fascinent le plus les enfants d’aujourd’hui.

Sac – Papier – Ciseaux

DESIGN INDUSTRIEL

Sac – Papier – Ciseaux

avec Stéphane Halmaï-Voisard

Pour le projet Sac – Papier – Ciseaux , les étudiants de 1ère année Bachelor Design Industriel ont eu pour objectif de dessiner "un espace de stockage que l’on transporte sur son dos qui fait reposer le poids de son contenu sur les épaules par l’intermédiaire de bretelles", plus communément appelé un sac à dos.

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