Ni tout à fait libre, ni tout à fait captif

Léa Corin – Ni tout à fait libre, ni tout à fait captif

Ni tout à fait libre, ni tout à fait captif explore le thème de la semi-liberté. À travers une installation vidéo et un livre, ce projet archive et documente les activités d’une association dédiée à la réinsertion. La projection, conçue comme une archive émotionnelle, associe vidéos expérimentales et témoignages sonores de personnes en semi-liberté suivies par l’association, révélant la complexité de cette transition. Le livre, en complément, adopte une approche documentaire et sensible, mêlant récits et créations visuelles. Ce projet dépasse la forme graphique pour nourrir le dialogue social et éclairer un enjeu essentiel mais souvent ignoré.

Projet de diplôme (2025)

Étudiant·e·s
Léa Corin
Mention
Bien
Savoir-faire
Documentaire, Éditorial, Image en mouvement

Projets liés à Éditorial

Identité Visuelle BA1 S2 – Collector 2024–2025

BA DESIGN GRAPHIQUE

Identité Visuelle BA1 S2 – Collector 2024–2025

with Adeline Mollard

Durant le cours d'identité visuelle avec Adeline Mollard, les étudiants-es ont du développer un projet d'identité promouvant une collection choisie par leur soin. Chaque travail comprend la conception d'un catalogue contextualisant et présentant cette dernière accompagné de la conception d'un poster.

Révélation photographique – 2025

BA PHOTOGRAPHIE

Révélation photographique – 2025

with Laurence Bonvin

Processus La notion de Processus, dans le contexte de ce cours, peut signifier développer un projet où les étudiants-es-x se concentrent sur son déroulement plutôt qu’uniquement sur le concept ou les résultats. Cela devrait leur permettre d’expérimenter, de chercher des solutions inédites, d’explorer des chemins, des techniques, des formes peu attendues, de se perdre et de se retrouver. Parfois nous renonçons à réaliser une idée par peur de l’échec, de ne pas avoir une idée assez forte ou de ne pas réussir à produire des images suffisamment intéressantes. L’idée est que les étudiants-es-x se libèrent de ces injonctions pour pouvoir explorer plus librement leurs idées, leurs envies, leurs obsessions, leurs désirs.

Joanna Metz – Galerie Nationale

BA DESIGN GRAPHIQUE

Joanna Metz – Galerie Nationale

by Joanna Metz

Galerie Nationale offre un regard sur le monde de la jeune scène photographique dakaroise. En collaborant avec cinq photographes sénégalais, l'artiste a organisé l'exposition Li Nu Boole, Ce qui nous relie, qui a culminé par un vernissage en mai 2026 à la Galerie Nationale de Dakar. Ce livre documente la préparation de l'événement, l'environnement, les artistes et leurs œuvres, ainsi que les spectateurs prenant la place d'acteurs lors du vernissage. Par le biais de discussions et de textes, les artistes exposent leurs parcours, leurs visions de ce qui nous relie, ainsi que leurs ressentis face au projet. Au cours de ce projet, l'artiste endosse les rôles de directrice artistique, curatrice, et graphiste, tout en vivant une expérience artistique et humaine dans son pays d'enfance.

Arnaud Wenger – How You Read, How You Know

BA DESIGN GRAPHIQUE

Arnaud Wenger – How You Read, How You Know

by Arnaud Wenger

Notre perception du changement climatique dépend de ce que nous lisons. How You Read, How You Know est une enquête sur l’architecture invisible de l’information. Quand un incendie brûle, les faits sont les mêmes : les hectares, le vent, les vies déplacées. Mais le récit que l’on en fait ne l’est jamais vraiment. Il change selon qui écrit, d’où, et pour qui. Ce projet analyse la couverture médiatique de deux incendies de 2025 : les feux de Los Angeles en janvier, et les feux de Corbières, dans le sud de la France, en août.

Lidia Molina González – Toilet Break Magazine

BA DESIGN GRAPHIQUE

Lidia Molina González – Toilet Break Magazine

by Lidia Molina González

Tout a commencé par une pause. Un moment seul dans un espace partagé: calme, ordinaire, un peu étrange. Les toilettes ne sont peut-être pas l’endroit où l’on cherche de grandes idées, et c’est justement pour cela qu’on les a choisies. Toilet Break part de cet espace souvent ignoré pour questionner notre manière de vivre ensemble, d’occuper l’espace, de créer du lien. Ce premier numéro explore les entre-deux : public et privé, intérieur et extérieur. Il réunit des voix de Suisse, de Belgique, du Japon. Un lieu où les idées circulent librement, où le sérieux côtoie le décalé. Un projet collectif et personnel, pour tester, écouter autrement, croire aux détours. Un moment pour s’asseoir et réfléchir.

Formations liées