Tasses à café

Tasses à café

Sous la supervision de Tomas Kral, professeur à l’ECAL et designer, les étudiants de 3e année en Bachelor Design Industriel ont eu à repenser la tasse à café, dans le cadre de l'édition 2017 du concours Agora de la Biennale de Bordeaux. Le but était d’imaginer un scénario autour de la tasse et de mettre en valeur cette boisson ou son mode de consommation.

Projet d’atelier (2017) par Marion Aeby, Gianfranco Baechtold, Isabelle Baudraz, Tobias Brunner, Jean-Baptiste Bruyère, Lison Christe, Raphaël Constantin, Camille Coquelle, Athime De Crecy, Alessia Di Santo, Salim Douma, Quentin Frichet, Marie-Camille Gras, Victor Guittet, Vincent Mailh, Jules Mas, Naomi Pellandini, Andreas Piedfort, Luisa Pietrini, Elie Reboul, Margot Reymond, Félicien Rousseau, Jeanne Siffert, Anna-Sophie Studer, Alix Szijártó, Paul Vachon, Adrian Woo, Mélanie Zufferey

Assistant·e·s
Nadine Schaub
Video
Jean-Guillaume Sonnier
Savoir-faire
Artisanat, Arts de la table
Tasses à café
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Ollaire ECAL/TobiasBrunner 3e Prix
Doucetasse ECAL/Jean-Baptiste Bruyère
Doucetasse ECAL/Jean-Baptiste Bruyère

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Concorde ECAL/Alix Szijarto
Ourlet ECAL/Athime de Crecy 1er Prix
Ourlet ECAL/Athime de Crecy 1er Prix

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Ourlet ECAL/Athime de Crecy 1er Prix
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Ollaire ECAL/TobiasBrunner 3e Prix
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Concorde ECAL/Alix Szijarto
Presse ECAL/Jules Mas
Presse ECAL/Jules Mas
Presse ECAL/Jules Mas

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Doucetasse ECAL/Jean-Baptiste Bruyère

Projets liés à Arts de la table

Minyeol Cho – A Piece of Nature

MAS DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP

Minyeol Cho – A Piece of Nature

by Minyeol Cho

J’ai été fasciné par le mode de vie suisse, axé sur la nature et les expériences en plein air. L’idée d’un ensemble de vaisselle d’extérieur m’est venue en profitant de la beauté des conversations et des repas en plein air par temps ensoleillé. Mon design se concentre sur une esthétique naturelle, en utilisant des matériaux favorisant une connexion avec la nature. J’ai cherché un design simple préservant l’intégrité du bois et mettant en valeur sa beauté intrinsèque. L’intérieur de l’ensemble est recouvert d’une teinture naturelle extraite des arbres à laque, offrant imperméabilité et respect de l’environnement. Cette conception permet d’apprécier les caractéristiques, l’esthétique et la praticité du matériau.

ECAL LOCAL

BA DESIGN INDUSTRIEL

ECAL LOCAL

with Christophe Guberan

En collaboration avec un artisan local, les étudiant·e·s ont conçu un packaging réutilisable et adapté à une production en série. Le projet visait à valoriser un produit alimentaire du quotidien tout en répondant aux enjeux actuels liés au transport, à la durabilité et à la seconde vie des emballages. L’intervention devait être simple, fonctionnelle et écologique, et proposer un usage au-delà de la fonction d’emballage initiale.

Nadia El-Hindi – Chef !

BA DESIGN INDUSTRIEL

Nadia El-Hindi – Chef !

with Stéphane Halmaï-Voisard, Christian Spiess, Maddalena Casadei

Une immersion dans l’univers très codifié de la coutellerie m’a fait découvrir la dualité délicate et menaçante des couteaux. Guidée par mon observation des gestes et des détails liés au travail de l’acier, j’ai choisi d’ouvrir les frontières de ce domaine aux côtés d’un artisan.  J’ai ainsi conçu « Chef ! », une gamme de couteaux de cuisine alliant intelligence de l’artisanat et précision de l’industrie. La lame en acier, protégée par un traitement naturel anticorrosif appelé « seasoning », se solidarise au manche grâce à un assemblage directement inspiré de celui des marteaux.

Abundance & Scarcity

BA DESIGN INDUSTRIEL

Abundance & Scarcity

with Nadine Sterk

Lorsque nous vivons dans une société où l'abondance est si grande et la pénurie si importante, comment discerner les ressources qui nous entourent ? Comment pouvons-nous nous tourner vers notre environnement pour apprendre d'où viennent les choses, ou comment nous pouvons les appliquer dans notre propre vie ? Plus important encore, comment pouvons-nous vivre plus harmonieusement avec la nature en la respectant et en ne prenant que ce dont nous avons besoin ? Dans le cadre du workshop conduit par Nadine Sterk de Atelier NL, les étudiants de BA en Design Industriel ont été invités à créer de la céramique de table autour du thème "Abondance & Rareté" à partir de terre vernaculaire collectée dans les bois de Sauvabelin à Lausanne. Les étudiants et l'équipe n'ont pas hésité à se tacher les mains (et les vêtements) pour pétrir, tourner, former, émailler et cuire de la céramique de table qui raconte une histoire.

Hyeseung Nam – Clover Series

MAS DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP

Hyeseung Nam – Clover Series

by Hyeseung Nam

« Clover Series » est un objet qui présente des motifs graphiques, créés grâce aux propriétés des matériaux, et les utilise à des fins de convivialité. La série inclut des lignes qui s’entrecroisent en fonction de leur nombre. Cette composition apporte une ambiance ludique dans l’espace. En réinterprétant les détails de la boîte shaker, ces plateaux et ces paniers peuvent être utilisés dans la cuisine ou le salon, alliant esthétique et fonctionnalité. Les surfaces de l’objet sont assemblées verticalement et reliées par des rivets. L’esthétique de la finition repose dans le détail de la connexion, recouvrant la ligne de séparation des matériaux. « Clover Series » propose une approche sensuelle de la matière, à la croisée du design et du savoir-faire.

Formations liées