Après une présentation à l'ECAL en juin 2015 et à Unseen Photo Fair Amsterdam en septembre 2015, les étudiants du Bachelor Photographie de l'ECAL présentent "The Embarrassment Show", une exposition organisée par Erik Kessels, co-fondateur et directeur créatif de KesselsKramer (Amsterdam), au NRW-Forum Düsseldorf du 20 novembre au 10 janvier. --------- The Embarrassment Show Workshop et exposition conçues par Erik Kessels, codirecteur et directeur artistique KesselsKramer (Amsterdam), avec des étudiants du Bachelor Photographie. « Avoir honte, c’est important. Si on n’est pas prêt à s’humilier, à faire des erreurs, voire à faire carrément n’importe quoi, mieux vaut viser une vie de bureau. C’est nettement plus sûr. Parce qu’en tant que créatif, c’est tous les jours qu’on vous traitera d’idiot. Pas grave. Faire des erreurs au risque d’être gêné, ou même d’échouer, c’est aussi progresser. Sans cela, on reste coincé dans sa zone de confort – sans embarras, certes, mais sans s’améliorer non plus. Bref, l’ennui le plus total. Alors si on veut vivre sa passion – créer des choses – il ne faut pas avoir peur de passer pour un crétin. A l’occasion de ce workshop et de cette exposition, j’ai poussé les étudiants de 2e année en Bachelor Photographie de l’ECAL dans leurs retranchements. En se mettant eux-mêmes dans une situation embarrassante, ils ont pu raconter une histoire personnelle, souvent gênante et risquée. Ils ont ainsi abordé un domaine de la photographie auquel ils n’auraient sans doute pas osé s’essayer. » Erik Kessels
Workshop (2015) avec Milo Keller, Erik Kessels
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BA PHOTOGRAPHIE
with Natacha Lesueur
Documenteur, puissance du faux À partir de projets développés autour d’un thème commun, les étudiant-e-s-x développent un travail personnel et approfondi autour de la thématique du faux-semblant. Iels construisent un projet qui joue avec les limites de la véracité de la photographie et l'utilisant comme artifice du mensonge.
BA PHOTOGRAPHIE
with Natacha Lesueur
Hors-champ À travers l’exploration du hors-champ, les étudiant·e·s développent une approche sensible et réflexive de la création audiovisuelle. Lors du semestre, les étudiant·e·s sont amenés à réfléchir aux enjeux politiques et formels de l’image en mouvement ainsi qu'aux relations entre le visible et le non-visible.
BA PHOTOGRAPHIE
with Charlotte Krieger
Unseen Ce cours initie les étudiant·e·x·s à la création d’une série de sept images construites autour du thème Unseen. Ils et elles apprendront à articuler décors, personnages et lumières pour créer des mises en scène fortes et cohérentes. À travers une approche pratique et technique, le cours développe leur capacité à concevoir un projet complet, à diriger des modèles, à travailler la lumière naturelle ou artificielle et à collaborer dans des conditions proches de la réalité professionnelle. Les étudiant·e·x·s affineront ainsi leur regard d’auteur tout en se préparant aux exigences des mandats éditoriaux et commerciaux.
BA PHOTOGRAPHIE
with Rineke Dijkstra
Qu’est-ce qu’un bon portrait ? Quelle technique choisir ? Quel type de lumière utiliser : lumière du jour ou flash ? Quel lieu ou arrière-plan choisir ? Comment choisir son sujet ? Comment aborder une personne inconnue ? Dans cet atelier, les étudiant·e·s ont exploré ce qui fait la qualité d’un bon portrait ainsi que les outils permettant d’en créer un.
BA PHOTOGRAPHIE
with Laurence Bonvin
Prendre des risques, expérimenter, tester de nouvelles approches ou techniques par rapport à un projet en cours, passé ou à leur futur projet de diplôme. Les pousser à amener plus loin un projet ou une idée, en expérimentant avec la méthodologie, la technique, le mode de production, plutôt qu’en se reposant sur des processus qu'ils et elles connaissez, des solutions, des savoir-faire, des recettes, avérés.