A Matter of Frames - Workshop avec Vera van de Seyp
Baptiste Boulanger , Rocio Hernandez - Gravure laser sur plexiglas transparent
Marc Auderset , Timoféi Cruz , Baptiste Sultana - Transfert sur marbre
Alexander Anhorn , Marta Casemi , Davia Ciccoli Trannoy , Ethan Degano - Dessin avec mousse de café
Mathias Gelin , Juliana Granato - Gravure laser sur plexiglas et photographie
Helena Hell , Kevin Jeangros - Projection
Nora Dizeko , Théo Rizzo - Pen Plotter
Suriya Brambilla , Salomé Huwiler , Luna Tavernier - Papier découpé au cutter numérique

Projets liés à Creative coding

The Modular Mindset

MA DIGITAL EXPERIENCE DESIGN

The Modular Mindset

with Antonin Waterkeyn

Des montres connectées aux larges panneaux d'affichage, les interfaces numériques se déploient aujourd’hui à toutes les échelles. Concevoir une identité visuelle dans ce contexte implique de penser des systèmes capables de s’adapter à des formats, des usages et des rythmes multiples. Ce workshop propose d’explorer la création d’identités modulaires et animées pour un label musical fictif, en s’appuyant sur le motion design et la logique procédurale. À l’aide de Cavalry, les étudiant·e·s développent des systèmes visuels dynamiques qui se transforment selon des règles précises, tout en conservant une cohérence graphique et une relation avec l’univers sonore.  

Paul Paturel – Grime Index

BA DESIGN GRAPHIQUE

Paul Paturel – Grime Index

by Paul Paturel

Grime Index est un projet de VJ-ing interactif qui centralise, visualise et permet de naviguer dans les moments cultes du grime, un genre chaotique né sur les ondes pirates de Londres. En transformant la data audio en identité et en signalétique visuelle, le projet rend lisible une culture fondée sur la performance, l’oralité et l’improvisation. Il s’adresse autant aux publics initiés qu’aux curieux, et repose sur trois modules interchangeables — le MC, l’instrumentale et les lyrics — rendant hommage à la culture du sample, du MC-ing et du mix. Diarisation, transcription, typographie dynamique et effets en temps réel s’associent pour révéler une mémoire vivante et navigable du genre.  

Olivia Capol – How Do They Know ?

BA MEDIA & INTERACTION DESIGN

Olivia Capol – How Do They Know ?

with Pauline Saglio, Christophe Guignard, Alain Bellet, Lara Défayes, Laura Nieder, Gaël Hugo

ChatGPT, on l’utilise tous. Mais pourquoi ? Peut-être parce qu’il semble avoir réponse à tout. How Do They Know ? est une expérience interactive qui nous invite à suivre le parcours de chaque question que l’on pose à une IA, du moment où elle entre dans le système jusqu’à ce qu’une vérité nous soit délivrée. Pour nous accompagner au cœur des mécanismes des modèles de langage, trois guides sont au choix. Leurs points de vue, parfois opposés, se croisent, se contredisent. Et si la manière dont les algorithmes nous répondent influençait ce que l’on croit ? Derrière chaque échange se joue notre relation aux savoirs humains, ce qu’on attend des machines, ce qu’elles tirent de nous et ce qu’on décide de croire.

Countdown – 2025

BA MEDIA & INTERACTION DESIGN

Countdown – 2025

with Mario Von Rickenbach

  Les étudiants ont travaillé sur un compte à rebours interactif dans un environnement web. Chaque jour, ils devaient créer une nouvelle esquisse, ce qui leur a permis de constituer leur propre collection, qui pouvait également être combinée avec les projets de l'ensemble de la classe.  

ECAL Light House

BA DESIGN GRAPHIQUE

BA MEDIA & INTERACTION DESIGN

BA PHOTOGRAPHIE

ECAL Light House

with Jean-Vincent Simonet, Léonard Guyot, Florian Pittet (Sigmasix), Vincent Jacquier, Julien Gurtner

À l’occasion d’une semaine de travail collaborative, les étudiant.e.s de première année du département Communication Visuelle de l’ECAL se sont vu confiés la tâche ambitieuse de créer une expérience audiovisuelle complète, en dessinant une architecture de lumière et de son avec comme unique point de départ cinq compositions musicales originales. Sur une installation d’écrans formant un totem central et de projections sur les murs périphériques, agrémentées de lasers, iels ont créés un environnement visuel, diffusable en temps réel, qui a été présenté sous la forme d’une performance en fin de semaine au public. Le but étant ici de construire un univers capable d’utiliser l’espace et les différents éléments scéniques de manière totale et d’inviter les spectateur.ices à se déplacer et ressentir le live dans sa globalité. Cinq groupes transversaux de créations, ayant tous une base sonore différente, ont été encadrés par Jean-Vincent Simonet et Léonard Guyot pour produire des images et les tester au fur et à mesure de la semaine sur le dispositif, qui lui a été développé, mis en place et opérer par un sixième groupe sous la supervision de Florian Pittet, Matthieu Minguet et Achille Masson.

Formations liées